"Notre Dame" Osip Mandelstam
Gdje je rimski sudija sudio stranom narodu,
Tu je bazilika - i, radosna i prva,
Kao nekada Adam, šireći svoje živce,
Lagani križni svod igra se svojim mišićima.Ali tajni plan otkriva se izvana:
Ovdje se vodilo računa o čvrstoći obodnih lukova,
Da se teška težina zida ne zgnječi,
A ovan je neaktivan na smjelom luku.Spontani lavirint, neshvatljiva šuma,
Gotičke duše su racionalni ponor,
Egipatska moć i plašljivost hrišćanstva,
Pored trske je hrast, a svuda je kralj visak.Ali što bliže pogledate, uporište Notre Dame,
Proučavao sam tvoja monstruozna rebra
Što sam češće mislio: od neljubazne težine
I jednog dana ću stvoriti nešto lijepo.
Analiza Mandelstamove pesme "Notre Dame"
Godine 1908. Osip Mandelstam je postao student na Sorboni, studirajući francusku književnost na prestižnom evropskom univerzitetu. Putem, mladi pjesnik mnogo putuje i upoznaje se sa znamenitostima zemlje. Jedan od najdubljih i neizbrisivih utisaka na njega ostavlja katedrala Notre Dame u Parizu, kojoj je 1912. godine Mandelstam posvetio svoju pjesmu “Notre Dame”.
Unutrašnji svet ovog pesnika je veoma promenljiv i nepredvidiv. Stoga je, kada počnete da čitate njegove pesme, ponekad veoma teško zamisliti kakav će biti njihov kraj. Djelo “Notre Dame” u ovom slučaju nije izuzetak. Šokiran veličinom i ljepotom katedrale, autor napominje da se “raširivši živce, lagani križni svod poigrava svojim mišićima”. U ovoj zgradi savršeno koegzistiraju veličina i gracioznost, monumentalnost i prozračnost. Ova kombinacija uzbuđuje maštu Osipa Mandelštama, u kojoj se osjećaj straha bori sa osjećajem divljenja. I sama katedrala se sastoji od potpuno istih kontradiktornosti, čija bi se moćna kupola davno srušila da se o njoj nije "brinula sila obodnih lukova". Dizajn, promišljen do najsitnijih detalja, izgleda tako vrtoglavo da se pjesnik ne umara od divljenja katedrali i postepeno ne samo da postaje prožet njenim duhom, već i razumije zašto se ova građevina s pravom smatra jednom od najljepših na svijetu.
Proučavajući katedralu iznutra, autor dolazi do nevjerovatnog otkrića, napominjući da se ovdje organski isprepliću "duše gotskog razumnog ponora, egipatska moć i kršćanska plahost". Krhkost trske u hramu graniči s masivnošću hrasta, a u isto vrijeme, „svuda postoji odvojak“.
Pjesnik se iskreno divi vještini drevnih arhitekata, iako savršeno razumije da je za izgradnju takve katedrale bilo potrebno mnogo vremena i truda. Istovremeno, građevinski materijali, koji se ne odlikuju modernošću i sofisticiranošću, izgledaju kao da je hram sastavljen od zračnih vlakana. Ova misterija proganja Mandelštama, koji, istražujući najudaljenije kutke katedrale, još uvijek ne može pronaći odgovor na svoje pitanje: kako je točno takvo arhitektonsko remek-djelo moglo nastati od kamena, drveta i stakla? Obraćajući se katedrali, pjesnik napominje: „Proučavao sam tvoja čudovišna rebra.“ Štaviše, činio je to s posebnom pažnjom, pokušavajući da shvati tajnu „Notre Dame“. Međutim, zaključci koje je pjesnik izveo ne leže na materijalnom, već na filozofskom planu. „Od nemile težine ću jednog dana stvoriti nešto lepo...“, napominje autorka, nagoveštavajući da su reči isti građevinski materijal kao i kamen. Grubo i grubo. Ali ako osoba ima dar, onda se čak i uz pomoć takvog "materijala" može "izgraditi" pravo književno remek-djelo, kojem će se zahvalni potomci diviti i stoljećima kasnije.
Notre Dame" (1912) pripada pjesnikovom ranom stvaralaštvu i uvršten je u njegovu zbirku poezije "Kamen" (1913). U središtu ove pjesme (kao i zbirke u cjelini) je slika kamena, koji simbolizira prihvatanje stvarnosti postojanja. Notre Dame, katedrala Notre Dame of Paris, poznati spomenik rane francuske gotike, transformisani je kamen koji je postao prozračan hram, utočište mudrosti.
Već prvi red (“Gdje je rimski sudac sudio stranom narodu”) upućuje čitaoca na istorijsku činjenicu: Notre Dame stoji na ostrvu Cité, gdje se nalazila drevna Lutetia, kolonija koju je osnovao Rim. Tako u pesmi nastaje rimska tema koja omogućava da se istorija doživi kao jedinstveni arhitektonski koncept. Ova tema ima objedinjujući element, kombinujući različite kulturne kontekste u pesmi.
Prve dvije strofe pjesme izgrađene su na principu antiteze: spoljašnje je suprotstavljeno unutrašnjem. „Laki križni svod“ otkriva „tajni plan“ – „tešku masu zida“. U trećoj strofi, različite kulturne epohe objedinjene su u „nestopljeno jedinstvo” (definicija O. Mandelštama), oličeno u „spontanom lavirintu” hrama. Pjesnik spaja suprotne pojave: „egipatsku moć i hrišćansku plašljivost“; "sa trskom pored nje je hrast, a svuda je kralj visak." I konačno, četvrta strofa postaje kvintesencija autorove ideje. Postoji zrcalni preokret utvrde Notr Dame u "zlu težinu" riječi. Riječ je, takoreći, upoređena s kamenom, na koji čovjek usmjerava svoje stvaralačke napore, pokušavajući da materiju učini nosiocem visokog sadržaja.
Rad datira iz ranog perioda Mandelštamovog rada. Objavljena je 1913. zajedno sa manifestom novog pravca u poeziji - akmeizma. Za razliku od simbolista, koji su pisali o fiktivnim drugim svetovima, akmeisti su smatrali da pesnici treba da pišu o lepim zemaljskim stvarima, kojima pesnik treba da da imena, poput Adama u raju (dakle, njegovo pominjanje u prvoj strofi pesme je nije slučajno).
Pjesma opisuje užitak promatranja veličanstvene zgrade katedrale Notre Dame. Ali analiza pesme "Notre Dame" je nemoguća bez poznavanja nekih činjenica iz istorije i arhitekture. Katedrala je izgrađena na ostrvu Cité, gdje se za vrijeme Rimskog carstva nalazila Lutetia, rimsko naselje među Galima („strani narod“). Prilikom izgradnje katedrale korišteno je inovativno dostignuće gotičkog stila - križni svod, koji je izvana ojačan obodnim lukovima. Izvana podsjećaju na riblji kostur („čudovišna rebra“). Katedrala je nasljednica tri kulture - galske, rimske i kršćanske.
Analiza pjesme "Notre Dame" je jednostavna. Pjesma je izgrađena na kontrastima: „radosni i lagani“ poprečni svod, kako se vidi unutar prostorije, naravno, ima „tešku masu“. Ali budući da vanjski lukovi podupiru svod i zidove, svodni ram nije uključen. U trećoj strofi ima još više antiteza. Najistaknutiji od njih je o gotičkoj duši koja je stvorila nesvjesno, što se naziva racionalnim ponorom. Bezdan je nešto spontano, van razuma, ali ispada da je to racionalno osmislio čovjek. Plahost kršćana pred Bogom, međutim, omogućila je stvaranje hrama koji po veličini nije bio inferiorniji od egipatskih piramida. Pesma veliča stvaranje čoveka, posvećenog Bogu, ali glavna tema nije religiozna, već tema organizovanja materijala kroz rad arhitekata i graditelja („svuda je kralj visak“).
Divljenje lirskog junaka grandioznoj građevini navodi na zaključak da se kao što se od kamena može stvoriti tako lagana, prema nebu građevina, puna svjetlosti i ljepote, a od obične reči možete stvoriti prekrasna poetska djela, slična najboljim primjerima arhitekture. Pesme takođe treba da zadivljuju svojom lakoćom i gracioznošću, bez obzira koliko je dug i težak proces njihovog stvaranja za pesnika.
1891 - 1921. Kolekcija "Kamen".
pjesme" Notre Dame " 1912 .
Biografski podaci.
Uvodni govor nastavnika.
Osip Mandeljštam jedan je od najmisterioznijih i najznačajnijih ruskih pesnika 20. veka. Njegovi rani radovi datiraju još iz „srebrnog doba“, a kasnije nadilaze ovaj vremenski period.
O. Mandelstam je rođen 3. (15.) januara 1891. godine u Varšavi u porodici trgovca prvog esnafa, Khatskela (Emila) Veniaminoviča Mandelstama.
Detinjstvo je proveo u Sankt Peterburgu, upio je rusku kulturu sa njenom „odzivnošću širom sveta“ i ona mu je postala bliža od jevrejske kulture, iako je rođen u jevrejskoj porodici. Školske godine proveo je u čuvenoj školi Tenishevsky (humanitarna gimnazija).
Godine 1909. prvi put je posjetio Francusku, Italiju i Njemačku i tamo je Mandelštam upijao duh evropske kulture. Godine 1911. vratio se u Rusiju i upisao se na Istorijsko-filološki fakultet Univerziteta u Sankt Peterburgu.
Mandeljštam se nalazi u poetskom okruženju, upoznaje pesnike simboliste, posećuje sastanke na Kuli V. Ivanova, zbližava se sa N. Gumiljovom i nastupa u čuvenom kafiću "Pas lutalica".
Početak kreativnog puta. Raskinite sa simbolikom.Mandeljštam je akmeista.
Rad sa citatima. Kakav zaključak se može izvući iz izjava O. Mandelstama o dužnosti pjesnika, o osobenostima poetike ranog stvaralaštva?
Mandelstam počinje svoj kreativni put kao student simbolista, ali njegov ulazak u književnost dolazi u trenutku kada je kriza simbolizma već očigledna. Privlačnost opipljivom, materijalnom svijetu dovela je Mandelštama do akmeizma.
U svom programskom članku “Jutro akmeizma” Mandelstam suprotstavlja simbolizmu njegovim poricanjem trodimenzionalnog svijeta: “Da bi se uspješno gradilo, prvi uslov je iskreno poštovanje tri dimenzije prostora – gledati u svijet ne kao teret i nesrećan slučaj, ali kao Bog.”<...>Možete graditi samo u ime „tri dimenzije“, jer su one uslovi sve arhitekture. Zbog toga arhitekta mora biti dobar dom, a simbolisti su bili loši arhitekti. Graditi znači boriti se protiv praznine, hipnotizirati prostor. Dobra strijela gotičkog zvonika je zla, jer je sva njena svrha da ubode nebo, da mu predbaci da je prazno.”
Pesnik ne prihvata ni futurizam sa nevericom u pravo značenje reči, sa njegovom rečju invencija: „...odbacivanje s prezirom izlivanja futurista, za koje nema većeg užitka, kao zakačiti tešku reč sa iglu za pletenje, uvodimo gotiku u odnose riječi, slično kao što je to ustanovio Sebastian Bach u muzici.<...>... Tjučevljev kamen, koji je „kotrljajući se niz planinu legao u dolinu, sam srušen ili oboren rukom koja razmišlja“ (vidi pesmu F. I. Tjučeva „Problem“ - auto) - postoji riječ. Glas materije u ovom neočekivanom padu zvuči kao artikulirani govor. Na ovaj izazov može odgovoriti samo arhitektura. Akmeisti s poštovanjem podižu misteriozni kamen Tjučev i postavljaju ga u podnožje svoje zgrade. Činilo se da je kamen žudio za drugačijim postojanjem. On je sam otkrio potencijalno dinamičnu sposobnost skrivenu u njemu - kao da je tražio da ga odvedu u "križni svod" da učestvuje u radosnoj interakciji svoje vrste."
Pesnik je, prema Mandelštamu, graditelj, arhitekta. Kao što je materijal za graditelja kamen, tako je i za pjesnika riječ. Kamen je grub, neobrađen materijal, ali sadrži potencijal da postane dio cjeline: križni svod, gotička katedrala, Spire. Moramo ga podići, povezati s drugima, pretvoriti težinu u dinamiku, materijal u strukturu. Riječ je materijalna, ali riječi ne treba da stoje same, treba da se „igraju svim svojim tonovima, u „veseloj“ prozivci među sobom, kao kamenje u katedralama“. Ova analogija odredila je i naziv prve Mandelštamove zbirke („Kamen“) i mjesto koje tema arhitekture zauzima u kolekciji.
Poetika zbirke "Kamen".
Analiza pjesme "Notre Dame" 1912.
Gdje je rimski sudija sudio stranom narodu,
Tu je bazilika - i, radosna i prva,
Kao nekada Adam, šireći svoje živce,
Lagani križni svod igra se svojim mišićima.
Ali tajni plan otkriva se izvana:
Ovdje se vodilo računa o čvrstoći obodnih lukova,
Da se teška težina zida ne zgnječi,
A ovan je neaktivan na smjelom luku.
Spontani lavirint, neshvatljiva šuma,
Gotičke duše su racionalni ponor,
Egipatska moć i plašljivost hrišćanstva,
Pored trske je hrast, a svuda je kralj visak.
Ali što bliže pogledate, uporište Notre Dame,
Proučavao sam tvoja monstruozna rebra
Što sam češće mislio: od neljubazne težine
I jednog dana ću stvoriti nešto lijepo.
Pitanja za identifikaciju opće ideje pjesme u cjelini.
Frontalni rad.
1. O čemu govori ova pjesma? Kako lirski junak doživljava katedralu? Šta je zaključak pesme?
2. Koristite potrebne komentare da biste razumjeli strofe I i II.
3. Obratite pažnju na kompoziciju pjesme. Kako se razvija poetska misao u pesmi? Šta posebno vidite u rasporedu strofa? Gdje je lirski junak, gdje gleda na katedralu? Šta možete reći o vremenskom planu pjesme?
Pitanja za analizu pjesmeu grupama.
Za pomoć studentima nude se rječnici i izvodi iz članaka književnih naučnika.
4. Kako su slike iz strofe III povezane jedna s drugom? Koji su suprotni principi prisutni u izgledu katedrale? Šta ujedinjuje različite elemente u jednu harmonijsku strukturu? Koje druge asocijacije imate u vezi sa redovima III strofe?
5. Kako je slika katedrale povezana sa sadržajem posljednje strofe? Šta je jedinstveno u zvuku ove strofe? Kako njena fonetska struktura otkriva ideju pjesme?
6. Analizirajte kontekst u koji se ova pjesma uklapala od strane Mandelstama i njegovih suvremenika.
Predloženi odgovori.
1. O čemu govori ova pjesma? Kako lirski junak doživljava katedralu? Šta je zaključak pesme?
Ovo je pjesma o katedrali. Pjesnik to oduševljeno opisuje: lirski junak vidi katedralu kao laganu, radosnu, lijepu, ljudski, izgrađenu na protivrječnostima. Poslednja strofa zaključuje: od neljubazne težine, i jednog dana ću stvoriti nešto lijepo.
2. Hajde da dobijemo potrebne komentare da razumemoIIIIstrofe.
Notre Dame je izgrađen na Ile de la Cité u centru Pariza, gdje se nalazila drevna Lutetia, kolonija koju je osnovao Rim: Roman naselje među tuđe Galski narod. Podsjetimo i da je Rim glavni grad katoličanstva, Notre Dame katolička katedrala. U rimskoj, katoličkoj kulturi, Mandelštam je u to vrijeme vidio primjer čovjekove kreativne i aktivne transformacije svijeta. Nije slučajno da su mnoge pjesme u zbirci „Kamen“, u kojoj je pjesma uvrštena, vezane za temu Rima.
Mnogi elementi Notr Dama povezani su s gotikom, pokretom u arhitekturi i umjetnosti koji je nastao u 12. stoljeću i postao široko rasprostranjen u srednjovjekovne Evrope. U arhitekturi, gdje nema lukova i svodova, cjelokupna "zla težina" zgrade pritiska samo od vrha do dna - kao u grčkom hramu. A kada se u arhitekturi pojave svod i kupola, oni ne samo da pritiskaju zidove, već ih i guraju u stranu: ako zidovi ne izdrže, srušiće se odjednom na sve strane. Da se to ne bi dogodilo, u ranom srednjem vijeku su to radili jednostavno: zidali su vrlo debele zidove - to je bio romanički stil. Ali teško je napraviti velike prozore u takvim zidovima, hram je bio mračan i ružan.
Zatim, u visokom srednjem vijeku, u gotičkom stilu, počeli su kupolu praviti ne glatkom, kao prevrnuta čaša, već sa klinovima, poput ušivene lubanje. Ovo je bio poprečni svod: u njemu je čitava težina kupole išla duž kamenih šavova između ovih klinova, a prostori između šavova nisu vršili pritisak, zidovi ispod njih mogli su biti tanji i prorezani širokim prozorima sa šarenim staklo. Ali tamo gdje su kameni šavovi svojom povećanom težinom naslonjeni na zidove, ovi dijelovi zidova morali su biti jako ojačani: za to su im izvana pričvršćeni dodatni oslonci - obodni lukovi, leteći kontrafori, koji su svojom snagom pucanja pritiskali prema snazi pucanja svoda i time poduprla zidove. Izvana, ovi obimni lukovi oko zgrade izgledali su baš kao rebra ribljeg kostura: otuda i riječ rebra u strofi IV. A kameni šavovi između klinova kupole zvali su se rebra: otuda i riječ nerv u strofi I.
3. Obratimo pažnju na kompoziciju pesme. Gdje je lirski junak, gdje gleda na katedralu? Šta možete reći o vremenskom planu pjesme? Šta posebno vidite u rasporedu strofa?
Sada je ovo dovoljno da pjesmu prepričate svojim riječima u strofama: (I, izlaganje) katedrala na mjestu rimske sudačke stolice je lijepa i lagana, (II, "najtehničnija" strofa) ali ova lakoća je rezultat dinamičke ravnoteže suprotstavljenih sila, (III, najpatetičnija strofa) sve u njoj zadivljuje kontrastima, - (IV, zaključak) tako bih želio da stvorim ljepotu od otpornog materijala. Na početku II i IV strofe nalazi se riječ Ali, izdvaja ih kao glavne, tematski prateće; dobija se kompozicioni ritam, izmjenjujući sve važnije strofe nakon jedne. I strofa - pogled iznutra ispod lagani križni svod; Stanza II - pogled izvana; III strofa - opet iznutra; Stanza IV - opet proučavajući pogled spolja. I strofa gleda u prošlost, II-III u sadašnjost, IV u budućnost.
4. Kako se slike odnose jedna na drugu?III strofe? Koji su suprotni principi prisutni u izgledu katedrale? Šta ujedinjuje različite elemente u jednu harmonijsku strukturu? Koje druge asocijacije imate u vezi sa linijama?IIIstrofe?
Gotički stil je sistem suprotstavljenih sila: prema tome, stil pjesme je sistem kontrasta i antiteza. Najdeblji su – primetili smo – u III strofi. Najsjajniji od njih: Gotičke duše, mentalni ponor: ponor je nešto iracionalno, ali ovdje je čak i ponor, pokazalo se, racionalno konstruiran od strane ljudskog uma. Elementarni lavirint- nešto horizontalno neshvatljiva šuma- nešto okomito: također kontrast. Elementarni labirint: Prirodni elementi su organizirani u ljudski konstrukt, zamršen, ali namjerno zbunjujući. Ovdje, prema nekim komentatorima, Mandelstam misli na podnu dekoraciju koja se često koristi u gotičkim katedralama, simbolizirajući put do Jerusalima. Egipatska moć i hrišćanska plašljivost- također antiteza: kršćanski strah Božji nas neočekivano tjera da gradimo zgrade ne skromne i jadne, već moćne, kao Egipatske piramide. Hrast pored trske- ista misao, ali na specifičnoj slici.
Arhitektonska građevina nije tvorevina prirode, već njena sličnost, izvedena sa apsolutnom konstruktivnom preciznošću. Katedrala je tvorevina čovjeka koji je, u skladu sa strogim kreativnim planom, „tajnim planom“, uspio da preobrazi materijal (kamen) u umjetničko djelo, u složenu strukturu koja spaja racionalno i neshvatljivo, moćno i najsuptilnije, što je naglašeno kompoziciona konstrukcija treća strofa. Sve heterogene elemente koji čine katedralu objedinjuje izuzetna preciznost i stroga tehnička računica („i svuda je kralj visak“).
U podtekstu slike hrast sa trskom pored njega- basne Lafontena i Krilova: u oluji hrast umire, a trska se savija, ali opstaje; a iza toga je još jedan podtekst s kontrastom, Pascalova maksima: Čovek je samo trska, ali trska koja razmišlja, pamtimo je iz Tjučeve linije: ...i trska koja misli mrmlja. A u ranim pjesmama samog Mandelstama, trska koja raste iz močvare bila je simbol tako važnih koncepata kao što je kršćanstvo izraslo iz judaizma. Da ne skrećemo predaleko, ali vidite kako se naša percepcija obogaćuje u vezi sa razumijevanjem ovih pojedinosti, tj. podtekst rada.
5. Kako je slika katedrale povezana sa sadržajem posljednje strofe? Šta je jedinstveno u zvuku ove strofe? Kako njena fonetska struktura otkriva ideju pjesme?
U prikazanoj katedrali pjesnik vidi univerzalni model stvaralaštva, uključujući i poetsko stvaralaštvo: kao što iz teškog nebrušenog kamena nastaje veličanstveno arhitektonsko djelo, tako se od „sirove“ riječi stvara poetsko djelo. Sam zvuk posljednje strofe prenosi nastanak lijepog iz težine neljubaznog, prevladavanje materijala kreativnošću: aliteracija prva tri stiha (t - r t - r // w - r - r // w - t - r) u posljednjem redu zamjenjuje se asonanca s četiri akcenta A(a - o - a // e - a - o // o - a).
6. I unutrazaključakPogledajmo kontekst u koji se ova pjesma uklapala od strane Mandelstama i njegovih suvremenika.
Pjesma je objavljena početkom 1913. kao dodatak deklaraciji o novom književni pravac- Akmeizam, predvođen Gumiljevom, Ahmatovom i Gorodeckim, danas je zaboravljen. Akmeizam se suprotstavio simbolizmu: simbolisti su imali poeziju aluzija, akmeisti su imali poeziju preciznih riječi. Izjavljivali su: poezija treba da piše o našem zemaljskom svetu, a ne o drugim svetovima; ovaj svijet je lijep, pun je dobrih stvari, a pjesnik, kao Adam na nebu, mora dati imena svim stvarima. (Zato se Adam pominje, naizgled nepotrebno, u I strofi Notr Dama). I zaista, možemo primijetiti: Notre Dame je pjesma o hramu, ali nije religiozna pjesma. Mandeljštam ne gleda na hram očima vernika, već očima majstora, graditelja, kome nije važno za kog boga gradi, već je samo važno da njegova gradnja traje čvrsto i dugo vrijeme. Ovo je naglašeno u strofi I: Notre Dame je nasljednik tri kulture: galske (strani ljudi), Roman (sudija), i Christian. Kultura nije dio religije, ali religija je dio kulture: vrlo važna karakteristika svjetonazora. A ovom osjećaju, zajedničkom svim akmeistima, Mandelstam dodaje i svoje: u svom programskom članku “Jutro akmeizma” piše: “Akmeisti svoju ljubav prema tijelu i organizaciji dijele s fiziološki briljantnim srednjim vijekom.” U svojoj pesmi on veliča NotreDame kao organizacija materijala kroz trud graditelja. Vidimo kako se pjesma Notre Dame uklapa u kontekst književne borbe akmeizma sa simbolizmom 1913. godine, ona je himna jednoj organizaciji: kulturi.
Zaključak.
Dakle, Mandelstam arhitekt upleće znakove prošlih kultura u jedan dizajn. Mandelstamove pjesme sadrže govor savremeni čovek, već osoba koja živi u kulturnom prostoru koji su formirale brojne epohe.
domaći zadatak:
Učenici čitaju zbirku "Kamen". Odraditi pismene zadatke C3, C4. Naučite napamet jednu od svojih omiljenih pjesama.
Primjeri domaćih zadataka:
U kojim je slikama pjesme "Notre Dame" oličena ideja lirskog junaka o katedrali?
Bog je stvorio Adama, a čovjeka tvorac stvorio je Notre Dame u čast Gospe od Pariza. Katedrala je kao čovjek: „radostan“ (zadovoljan životom), „savijajući mišiće“. Ono je složeno i misteriozno kao i Božja kreacija. On je jedinstvo suprotnosti: moćnog i suptilnog („Egipatska moć i plahost hrišćanstva, uz trsku pored nje hrast“), racionalnog i neshvatljivog („elementarni labirint, neshvatljiva šuma, razumski ponor gotske duše“ ). Ovo umjetničko djelo rezultat je rada ljudskog uma, oličenje “tajnog plana”. Katedrala je napravljena sa apsolutnom konstruktivnom preciznošću, verifikovana, tehnički proračunata: „i svuda postoji odvojak“.
Kao što je Bog stvorio svijet – Univerzum, tako je čovjek tokom vijekova ustrojavao svoj svijet – Zemlju, „od zle težine“ stvarajući ljepotu na radost sebi i budućim generacijama. Pjesnik gleda na katedralu očima majstora, veličajući organizaciju materijala kroz trud graditelja. Zvuči motiv kreativnosti. Pogled na Notre Damu inspiriše lirskog heroja da od sirovih reči stvori prelepo umetničko delo – poetsko.
Petrov Anatolij. 11Ya.
U kojim se djelima ruskih pjesnika javlja tema "lijepog" i po čemu su slični pjesmi O. Mandelštama? " Notre Dame"?
Ljepota može inspirisati. Kao što Mandeljštam piše o Notr Damu, tako i A.S. Puškin piše o Bronzanom konjaniku u istoimenoj pesmi. On se divi ponosu i snazi vladara ovjekovječenog u spomeniku:
Kakva misao na obrvu!
Kakva se moć krije u njemu!
......................................
O moćni gospodaru sudbine!
Za Puškina, spomenik je simbol veličine Sankt Peterburga, koji je sagradio Petar I:
Iz tame močvare, iz močvare blata
Popeo se veličanstveno i ponosno.
Sankt Peterburg, biser Rusije, inspirisao je više od jedne generacije ljudi da stvaraju lepotu.
Puškin takođe piše da osoba može biti prekrasan izvor vitalnosti. U pjesmi “Sjećam se divnog trenutka” kaže da je “genij čiste ljepote”, “prolazna vizija” koja može oživjeti i izliječiti dušu koja pati u zatočeništvu:
I srce kuca u ekstazi,
I za njega su se ponovo podigli
I božanstvo i inspiracija,
I život, i suze, i ljubav.
Čovjek živi dok promišlja, doživljava lijepo i stvara ga; Ovo je sreća čovjeka.
Schultz Ksenia. 11 I.
Da biste pročitali poemu „Notre Dame” Osipa Emilijeviča Mandelštama, morate znati činjenicu da je do godine kada je napisana (1912.) već nekoliko godina bio student na Sorboni. Međutim, pjesnik je studentske godine proveo ne samo proučavajući francusku književnost, već i putujući po zemlji i šetajući Parizom. Ovo djelo posvećeno je jednoj od njegovih atrakcija – katedrali Notre Dame u Parizu. Proučavanje na času književnosti u učionici pokazuje da opisivanje materijalnosti lepote nije sve što pesnik želi da kaže. Govoreći o arhitekturi i ljepoti gotičke katedrale, on donosi potpuno filozofski zaključak, povlačeći paralelu između kamenja i riječi.
U tekstu Mandelštamove pesme „Notre Dame“ reči su isti građevinski materijal kao i kamenje. I ako uz pomoć ovog drugog možete stvoriti zračnu arhitekturu koja oduševljava i uzbuđuje ljude, onda prva - jednako gruba i neotesana - može stvoriti prekrasne linije koje želite u potpunosti naučiti. I zaista, nakon čitanja ovog djela na internetu, možete "vidjeti" svu ljepotu građevine koja je u njemu opisana, i umijeće čovjeka koji je sagradio svoje remek-djelo od riječi, samo poetskih.
Gdje je rimski sudija sudio stranom narodu -
Tu je bazilika, i - radosna i prva -
Kao nekada Adam, šireći svoje živce,
Lagani križni svod igra se svojim mišićima.
Ali tajni plan otkriva se spolja,
Ovdje se vodilo računa o čvrstoći obodnih lukova,
Da se teška težina zida ne zgnječi,
A ovan je neaktivan na smjelom luku.
Spontani lavirint, neshvatljiva šuma,
Gotičke duše su racionalni ponor,
Egipatska moć i plašljivost hrišćanstva,
Pored trske je hrast, a svuda je kralj visak.
Ali što bliže pogledate, uporište Notre Dame,
Proučavao sam tvoja monstruozna rebra, -
Što sam češće mislio: od neljubazne težine
I jednog dana ću stvoriti nešto prelepo...