Präsentation der Architektur und der schönen Künste des antiken Roms. Schöne Kunst des antiken Roms

Octavian Augustus von Prima Porta. Octavians Vater, Gaius Octavius, stammte aus einer wohlhabenden plebejischen Familie, die dem Ritterstand angehörte; Julius Cäsar machte ihn zum Patrizier. Mutter Atiya stammte aus der Familie Julian. Sie war die Tochter von Julia, Caesars Schwester, und dem Senator Marcus Atius Balbinus, einem Verwandten von Gnaeus Pompeius. Guy Octavius ​​​​heiratete sie zum zweiten Mal, woraus Octavians Schwester Octavia die Jüngere geboren wurde (sie wurde in Bezug auf ihre Halbschwester die Jüngere genannt). Octavian erhielt im Jahr seiner Geburt den Spitznamen „Furin“ zu Ehren des Sieges seines Vaters über die flüchtigen Sklaven von Spartacus, den er in der Nähe der Stadt Furia errungen hatte. Augustus versuchte, den Namen „Octavian“ nicht zu verwenden, da er ihn daran erinnerte, dass er von außen in die Familie Julius kam und nicht durch direkte Abstammung des plebejischen Ritters Julius Caesar, des Patriziers Julius Senator Gnaeus Pompeius Octavius der jüngere Spartacus


Gaius Julius Caesar Octavian Augustus Die Grundlagen der Kunst wurden während der Herrschaft von Octavian Augustus gelegt. Nicht umsonst wird diese Zeit, die durch ein hohes Maß an kultureller Entwicklung gekennzeichnet war, als „goldenes Zeitalter“ des römischen Staates bezeichnet. Damals entstand der offizielle Stil der römischen Kunst, der sich am deutlichsten in den zahlreichen Statuen des Octavian Augustus manifestierte.


Die Bronzestatue des Aulus Metellus aus dem Florenzer Museum, ebenfalls von einem etruskischen Meister dieser Zeit ausgeführt, ist, obwohl sie in der plastischen Interpretation der Form noch alle Merkmale eines etruskischen Bronzeporträts behält, im Wesentlichen bereits ein römisches Denkmal voller ein bürgerlicher, sozialer Klang, ungewöhnlich für die etruskische Kunst. In der Büste des Brutus und der Statue des Aulus Metellus rückten, wie auch in vielen Porträts aus Alabasterurnen, die Grenzen des etruskischen und römischen Bildverständnisses näher. Hier sollten wir nach den Ursprüngen des antiken römischen Skulpturenporträts suchen, das nicht nur auf griechisch-hellenistischer, sondern vor allem auf etruskischer Grundlage wuchs.


Die Figur eines reifen Mannes, der seine rechte Schulter offen lässt und eine Tunika trägt. Tragen Sie hohe Schuhe im römischen Stil mit Schnürsenkeln. Der Kopf ist leicht nach rechts gedreht. Das Haar ist kurz und hat kleine Strähnen. Falten auf der Stirn sowie in den Mundwinkeln und leere Augen, die mit Einlagen aus einem anderen Material hätten aufgefüllt werden sollen. Der rechte Arm wird mit einer offenen Hand angehoben und nach vorne gestreckt; Die linke Hand wird mit halbgeschlossener Hand am Körper entlang unter die Toga gesenkt. Am Ringfinger der linken Hand befindet sich ein Ring mit ovalem Rahmen. Das linke Bein ist leicht nach vorne gebeugt. Der Aretina-Produktion zugeschrieben.


Die Statue von Marcus Aurelius ist eine antike römische Bronzestatue, die sich in Rom im Neuen Palast der Kapitolinischen Museen befindet. Es entstand im Jahr 2006. Der Neue Palast der Kapitolinischen Museen Ursprünglich wurde die vergoldete Reiterstatue von Marcus Aurelius am Hang des Kapitols gegenüber dem Forum Romanum aufgestellt. Dies ist die einzige Reiterstatue, die aus der Antike erhalten ist, da man im Mittelalter glaubte, dass sie den Heiligen darstellt. Constantine.Marcus Aureliusicon Statue des Hl. Konstantin


Im 12. Jahrhundert wurde die Statue auf den Lateranplatz verlegt. Im 15. Jahrhundert verglich die vatikanische Bibliothekarin Platina die Abbildungen auf den Münzen und erkannte die Identität des Reiters. Im Jahr 1538 wurde es auf Befehl von Papst Paul III. auf dem Kapitol platziert. Der Sockel für die Statue wurde von Michelangelo aus Lateran-Platin von Paul III. angefertigt. Die Statue ist nur doppelt so groß wie in Originalgröße. Dargestellt ist Marcus Aurelius im Soldatenmantel (über einer Tunika).Tunika Unter dem erhobenen Huf eines Pferdes befand sich früher die Skulptur eines gefesselten Barbaren.


Septimius Bassian Caracalla (1862–17) Römischer Kaiser der Severer-Dynastie Römischer Kaiser der Severer-Dynastie Einer der grausamsten Kaiser. Eine scharfe Drehung des Kopfes, schnelle Bewegungen und angespannte Nackenmuskeln lassen durchsetzungsfähige Stärke, Temperament und wütende Energie spüren. Wütend zusammengezogene Augenbrauen, eine faltige Stirn, ein misstrauischer Blick unter der Stirn, ein massives Kinn – alles zeugt von der gnadenlosen Grausamkeit des Kaisers.


Mysterienverehrung, eine Reihe geheimer religiöser Veranstaltungen, die Gottheiten gewidmet sind und an denen nur Eingeweihte teilnehmen durften. Oft handelte es sich um Theateraufführungen von Kultgottheiten, theatralischen Mysterien Antikes Griechenland stellen eine originelle Episode in der Geschichte der Religionen dar und sind in vielerlei Hinsicht immer noch ein Rätsel. Die Alten selbst legten großen Wert auf die Mysterien: Laut Platon sind nur diejenigen, die in sie eingeweiht wurden, nach dem Tod glückselig, und laut Cicero lehrten die Mysterien sowohl ein gutes Leben als auch ein Sterben mit guten Hoffnungen


Ihre Gründung reicht bis in die ferne Antike zurück; in historischer Zeit, insbesondere ab dem 6. Jahrhundert n. Chr. h., ihre Zahl nahm immer mehr zu; am Ende des IVa v. Chr. e. Nicht in irgendwelche Mysterien eingeweiht zu werden, war ein Zeichen von Unglauben oder Gleichgültigkeit.VI JahrhundertIVa


Das Alexander-Mosaik ist das berühmteste antike Mosaik, das Alexander den Großen im Kampf mit dem persischen König Darius III. zeigt. Das Mosaik besteht aus etwa eineinhalb Millionen Teilen, die mithilfe einer Technik namens „Opus Vermiculatum“ zu einem Bild zusammengesetzt werden. Das heißt, die Teile wurden eins zu eins entlang gewundener Linien eines Mosaiks von Alexander dem Großen von Darius III Das Mosaik wurde am 24. Oktober 1831 bei Ausgrabungen im antiken Pompeji in Italien auf dem Boden eines der Räumlichkeiten des Hauses des Fauns entdeckt und 1843 in das Nationale Archäologische Museum von Neapel verlegt, wo sich das Pompeji des Fauns von 1843 befand wird heute im Nationalen Archäologischen Museum von Neapel aufbewahrt


Mosaike aus Hadrians Villa in Tivoli. Römische Mosaike sind nicht weniger berühmt. Ihre Kunst war bereits im antiken Griechenland bekannt: Die Griechen nannten den Musen gewidmete Bilder Mosaike. So wie die Musen ewig sind, sollten auch diese Kompositionen ewig sein, und deshalb wurden sie nicht mit Farbe bemalt, sondern bestanden aus farbigen Steinstücken und dann aus ihrem speziellen geschweißten Glas – Smalt.


In Freskenmalereien finden sich zunehmend Landschaftsskizzen: Parks, Gärten, Hafenhäfen, gewundene Flussufer. Mit großem Geschick gelang es den Künstlern, die Tier- und Vogelwelt, Genre- und Alltagsszenen zu vermitteln. Stillleben mit Früchten sind von besonderer Schönheit: Sanftes Licht berührt sanft die samtige Oberfläche von Pfirsichen in einer Glasvase.


Ein ausdrucksstarkes realistisches Porträt aus Marmor ist ein hervorragendes Beispiel für Tiefe und Präzision psychologische Merkmale und brillante Handwerkskunst. Ein dünnes, längliches Gesicht mit unregelmäßigen und sogar hässlichen Gesichtszügen ist auf seine Weise rührend und attraktiv.


Im 4.-5. Jahrhundert. Es kam zum Zusammenbruch des Römischen Reiches. Rom, zerstört und von Barbaren geplündert, verlor seine frühere Größe. Doch die Tradition der antiken römischen Kunst sollte nicht verschwinden: Im Mittelalter, in der Renaissance und im Klassizismus inspirierten sie Meister künstlerischen Schaffens.

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Architektur

Die Hauptstadt des Römischen Reiches und andere große Städte waren mit prächtigen Großgebäuden geschmückt – Tempeln, Palästen, „Basiliken“, Säulengängen zum Spazierengehen sowie verschiedenen Arten von Gebäuden für öffentliche Unterhaltung, Theatern, Amphitheatern und Zirkussen.

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Ein charakteristisches Merkmal der Städte waren Steinpflaster, Wasserleitungen („Aquädukte“) und Abwasserkanäle.

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Skulptur

Im antiken Rom beschränkte sich die Bildhauerei hauptsächlich auf historische Reliefs und Porträts, aber es entwickelten sich bildende Künste mit einer illusorischen Interpretation von Volumina und Formen – Fresko-, Mosaik- und Staffeleimalerei, die bei den Griechen kaum verbreitet waren.

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  • Kaiser Augustus
  • Claudius.
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    • Kapitolinische Wölfin 5. Jahrhundert v. Chr Palazzo Conservatori Rom, Italien
    • Göttin Grace um 200 v
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    Wissenschaft

    Die römische Wissenschaft war hauptsächlich angewandter Natur. Aus diesem Grund verbreiteten sich weltweit die römische Nummerierung und der julianische Kalender.

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    Der Julianische Kalender wurde von einer Gruppe alexandrinischer Astronomen unter der Leitung von Sosigenes entwickelt und 45 v. Chr. von Julius Cäsar eingeführt. e. Der Julianische Kalender basierte auf der Chronologiekultur des alten Ägypten.

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    Eine besondere Blütezeit erlebten die Rechts- und Agrarwissenschaften; zahlreiche Werke widmeten sich der Architektur, Stadtplanung und Militärtechnik.

    • Marcus Terence Varro
    • Lucius Annaeus Seneca
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    • Zu den herausragenden Ärzten Antikes Rom kann angemerkt werden:
    • Dioskurides – Pharmakologe und einer der Begründer der Botanik,
    • Soranus von Ephesus – Geburtshelfer und Kinderarzt,
    • Claudius Galen ist ein talentierter Anatom, der die Funktionen von Nerven und Gehirn entdeckte.
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    Feiertage

    Die alten Römer feierten mehr als 50 Feiertage im Jahr.

    Der Größte religiöse Feiertage Es gab Feiertage, die mit dem Kult der landwirtschaftlichen Götter verbunden waren:

    • Vinalia – das Fest der Weinlese,
    • Saturnalien – das Fest der Ernte,
    • Lupercalia – das Fest der Hirten usw.
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    • Der früheste römische Zivilfeiertag war das Fest der Römischen Spiele.
    • Gladiatorenkämpfe gewinnen in Rom eine außergewöhnliche Entwicklung.
    • Wenn der verwundete Gladiator am Leben blieb, wurde sein Schicksal von der Öffentlichkeit entschieden.
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    Tuch

    Tunika und Toga bilden die Grundlage des antiken römischen Herrenanzugs. Ergänzt wird das römische Kostüm durch Stiefeletten oder Sandalen mit Absatz.

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    Schmuck: Ringe, Ringe aus verschiedenen Metallen, die 5-6 Stück an jedem Finger getragen werden.

    Die „Kopf des Titus“-Frisur aus kurzen Locken mit Koteletten, benannt nach dem römischen Kaiser Titus Vespasian, ist in die Geschichte eingegangen.

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    • Der Schnitt der Damentunika unterschied sich nicht von dem der Herren. Die Oberbekleidung der Frauen war ein drapierter Umhang – Palla.
    • Die Frisur ist hoch, auf einem fächerförmigen Rahmen, mit künstlichen Haarverlängerungen.
    • Römische Damenschuhe sind weiche Schuhe aus farbigem Leder, besetzt mit Stickereien oder Metallplaketten.
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    • Die Kostüme kombinierten leuchtende Farben – Rot, Violett, Braun, Lila, Gelb.
    • Die Kleiderfarbe war weiß.
    • Spätrömische Stoffe hatten geometrische Muster – Kreise, Quadrate, Rauten usw.
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    Hausaufgaben

    Vorbereitung auf Testarbeit zum Thema

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    Etruskische Kunst

    Die Etrusker lebten im 1. Jahrtausend v. Chr. auf dem Gebiet des modernen Italiens. e.

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    DIESE Leute hatten

    17.02.2017 3 ihre eigene Philosophie, ihre eigenen Vorstellungen von Leben und Tod, eine besondere Wahrnehmung der Welt um sie herum.

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    „ABENDSCHATTEN“ –

    17.02.2017 4 unnatürlich verlängerte weibliche und männliche Skulpturen im Zusammenhang mit dem Totenkult (II.-I. Jahrhundert v. Chr.).

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    17.02.2017 5 Gläubiger. Aus dem Heiligtum der Diana von Nemia. Antikes Rom 200 - 150 v. Chr e. Frankreich, Paris, Louvre

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    17.02.2017 6 Kapitolinischer Wolf Antikes Rom 500 v. Chr. e. Italien, Rom, Kapitolinische Museen

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    Wie ist er, ein Mann dieser Zeit? So stellt ihn der berühmte römische Redner und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens Cicero (106-43 v. Chr.) in seiner Abhandlung „06 Pflichten“ vor: „Ein Bürger mit strengen Regeln, mutig und des Vorrangs im Staat würdig.“ Er wird sich ausschließlich dem Dienst am Staat widmen, nicht nach Reichtum und Macht streben, sondern den Staat als Ganzes beschützen und sich um alle Bürger kümmern... er... wird an Gerechtigkeit und moralischer Schönheit festhalten.“

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    17.02.2017 10 Kapitolinischer Brutus Antikes Rom 210 - 190 v. Chr. e. Italien, Rom, Palazzo Dei Conservatori

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    17.02.2017 11 Statue des Octavian Augustus aus Prima Porta Antikes Rom 20 n. Chr. e. Vatikan, Vatikanische Museen

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    Octavian Augustus von Prima Porta. Octavians Vater, Gaius Octavius, stammte aus einer wohlhabenden plebejischen Familie, die dem Ritterstand angehörte; Julius Cäsar machte ihn zum Patrizier. Mutter Atia stammte aus der Familie Julian. Sie war die Tochter von Julia, Caesars Schwester, und dem Senator Marcus Atius Balbinus, einem Verwandten von Gnaeus Pompeius. Guy Octavius ​​​​ heiratete sie in einer zweiten Ehe, aus der Octavians Schwester Octavia die Jüngere hervorging (sie wurde in Bezug auf ihre Halbschwester die Jüngere genannt). Octavian erhielt im Jahr seiner Geburt den Spitznamen „Furin“ zu Ehren des Sieges seines Vaters über die flüchtigen Sklaven von Spartacus, den er in der Nähe der Stadt Furia errungen hatte. Augustus versuchte, den Namen „Octavian“ nicht zu verwenden, da er ihn daran erinnerte, dass er von außerhalb und nicht durch direkte Abstammung in die Familie Yuli hineinkam.

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    Gaius Julius Caesar Octavian Augustus

    Die Grundlagen der Kunst wurden während der Herrschaft von Octavian Augustus gelegt. Nicht umsonst wird diese Zeit, die durch ein hohes Maß an kultureller Entwicklung gekennzeichnet war, als „goldenes Zeitalter“ des römischen Staates bezeichnet. Damals entstand der offizielle Stil der römischen Kunst, der sich am deutlichsten in den zahlreichen Statuen des Octavian Augustus manifestierte.

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    Der römische Schriftsteller Suetonius (ca. 70 – ca. 140) notierte: „Er freute sich, als jemand unter seinem durchdringenden Blick den Kopf senkte, als ob unter den blendenden Sonnenstrahlen.“

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    Die Statue von Marcus Aurelius ist eine antike römische Bronzestatue, die sich in Rom im Neuen Palast der Kapitolinischen Museen befindet. Es entstand in den 160-180er Jahren.

    Ursprünglich wurde die vergoldete Reiterstatue von Marcus Aurelius am Hang des Kapitols gegenüber dem Forum Romanum aufgestellt. Dies ist die einzige Reiterstatue, die aus der Antike erhalten ist, da man im Mittelalter glaubte, dass sie den Heiligen darstellt. Konstantin.

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    Im 12. Jahrhundert wurde die Statue auf den Lateranplatz verlegt. Im 15. Jahrhundert verglich die vatikanische Bibliothekarin Platina die Abbildungen auf den Münzen und erkannte die Identität des Reiters. Im Jahr 1538 wurde es auf Befehl von Papst Paul III. auf dem Kapitol platziert. Der Sockel für die Statue wurde von Michelangelo angefertigt. Die Statue ist nur doppelt so groß wie in Originalgröße. Marcus Aurelius trägt einen Soldatenumhang (über einer Tunika).

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    Unter dem erhobenen Huf des Pferdes befand sich früher die Skulptur eines gefesselten Barbaren.

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    Im Zeitalter der Neubewertung von Werten drückte er seine Weltanschauung wie folgt aus: „Die Zeit des menschlichen Lebens ist ein Moment, sein Wesen ist ein ewiger Fluss, die Empfindung ist vage, die Struktur des gesamten Körpers ist vergänglich, die Seele ist instabil, Das Schicksal ist geheimnisvoll, der Ruhm ist unzuverlässig“ (Aus dem Tagebuch „Allein mit mir selbst“)

    Einer der grausamsten Kaiser. Eine scharfe Drehung des Kopfes, schnelle Bewegungen und angespannte Nackenmuskeln lassen durchsetzungsfähige Stärke, Temperament und wütende Energie spüren. Wütend zusammengezogene Augenbrauen, eine faltige Stirn, ein misstrauischer Blick unter der Stirn, ein massives Kinn – alles zeugt von der gnadenlosen Grausamkeit des Kaisers.

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    17.02.2017 20 Porträt von Caracalla Antikes Rom 211 - 217 n. Chr e. Italien, Rom, Römisches Nationalmuseum

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    17.02.2017 21 Aulus Metel Antikes Rom 110 - 90 v. Chr e. Italien, Florenz, Archäologisches Museum

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    Die Bronzestatue des Aulus Metellus aus dem Florenzer Museum, ebenfalls von einem etruskischen Meister dieser Zeit ausgeführt, ist, obwohl sie in der plastischen Interpretation der Form noch alle Merkmale eines etruskischen Bronzeporträts behält, im Wesentlichen bereits ein römisches Denkmal voller ein bürgerlicher, sozialer Klang, ungewöhnlich für die etruskische Kunst. In der Büste des Brutus und der Statue des Aulus Metellus rückten, wie auch in vielen Porträts aus Alabasterurnen, die Grenzen des etruskischen und römischen Bildverständnisses näher. Hier sollten wir nach den Ursprüngen des antiken römischen Skulpturenporträts suchen, das nicht nur auf griechisch-hellenistischer, sondern vor allem auf etruskischer Grundlage wuchs.

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    Die Figur eines reifen Mannes, der seine rechte Schulter offen lässt und eine Tunika trägt. Tragen Sie hohe Schuhe im römischen Stil mit Schnürsenkeln. Der Kopf ist leicht nach rechts gedreht. Das Haar ist kurz und hat kleine Strähnen. Falten auf der Stirn sowie in den Mundwinkeln und leere Augen, die mit Einlagen aus einem anderen Material hätten aufgefüllt werden sollen. Der rechte Arm wird mit geöffneter Hand angehoben und nach vorne gestreckt; Die linke Hand wird mit halbgeschlossener Hand am Körper entlang unter die Toga gesenkt. Am Ringfinger der linken Hand befindet sich ein Ring mit ovalem Rahmen. Das linke Bein ist leicht nach vorne gebeugt. Der Aretino-Produktion zugeschrieben.

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    17.02.2017 24 Porträt einer „syrischen Frau“ Antikes Rom Um 170 Russland, St. Petersburg, Eremitage

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    Das ausdrucksstarke realistische Porträt aus Marmor ist ein hervorragendes Beispiel für tiefe und genaue psychologische Charakterisierung und brillante Handwerkskunst. Ein dünnes, längliches Gesicht mit unregelmäßigen und sogar hässlichen Gesichtszügen ist auf seine Weise rührend und attraktiv.

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    17.02.2017 26 Antinoos Antikes Rom 117 – 134 n. Chr.

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    17.02.2017 27 Der junge, hübsche Antinoos ist der Favorit von Kaiser Hadrian. Während der Reise des Kaisers auf dem Nil beging er Selbstmord, indem er sich in den Nil stürzte. Der trauernde Kaiser etablierte so etwas wie den Antinoos-Kult. Es gab sogar eine Legende, dass der junge Mann sich selbst opferte, um die schreckliche Vorhersage des Orakels vom Kaiser abzulenken. Dies fand großen Anklang, da es den Kult des sterbenden und wiedergeborenen Gottes wiederbelebte.

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    17.02.2017 28 Mutter mit Baby („Mater-matuta“) Antikes Rom 450 v. Chr. e. Italien, Florenz. Archäologisches Museum

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    17.02.2017 29 Das Bild einer sitzenden Frau mit einem Kind im Arm ist die etruskisch-lateinische Gottheit der Großen Mutter („Mater-matuta“). Bereits in dieser Skulptur zeigten sich Merkmale des etruskischen Charakters: gedrungene Proportionen, erstarrte Spannung der Figur. Die Komposition umfasst zwei geflügelte Sphinxen – ein beliebtes etruskisches Motiv – auf beiden Seiten des Throns. Da es sich um eine anthropomorphe (d. h. im Bild einer Person dargestellte) Kanopenurne handelt, wird die Statue mit dem Totenkult in Verbindung gebracht.

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    Bildende Kunst

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    Mysterien sind ein Gottesdienst, eine Reihe geheimer religiöser Veranstaltungen, die Gottheiten gewidmet sind und an denen nur Eingeweihte teilnehmen durften. Es handelte sich oft um Theateraufführungen. Die Mysterien des antiken Griechenland stellen eine originelle Episode in der Geschichte der Religionen dar und sind in vielerlei Hinsicht immer noch Mysterien. Die Alten selbst legten großen Wert auf die Mysterien: Platon zufolge sind nur diejenigen, die in sie eingeweiht wurden, nach dem Tod glückselig, und Cicero zufolge lehrten die Mysterien sowohl ein gutes Leben als auch ein Sterben mit guten Hoffnungen.

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    17.02.2017 32 Villa der Geheimnisse. Pompeji. Antikes Rom ca. 100 v. Chr e. Italien, Pompeji

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    17.02.2017 33 Villa der Geheimnisse. Wandgemälde Antikes Rom ca. 100 v. Chr e. Italien, Pompeji

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    17.02.2017 35 Die Villen zeichnen sich durch großen Luxus und Dekoration aus edlen Materialien aus. Ein wesentlicher Bestandteil der Villen war die Wandmalerei. Es gab zwei Arten von Villen: Villa Rustica – eine ländliche Villa mit wirtschaftlichem oder industriellem Charakter Villa Peurbana – urban, für Entspannung und Unterhaltung aller Art gedacht.


    DIESE Menschen hatten ihre eigene Philosophie, ihre eigene Philosophie, ihre eigenen Vorstellungen von Leben und Tod, ihre eigenen Vorstellungen von Leben und Tod, eine besondere Wahrnehmung der Welt um sie herum. besondere Wahrnehmung der umgebenden Welt.


    „ABENDSCHATTEN“ – unnatürlich verlängerte weibliche und männliche Skulpturen im Zusammenhang mit dem Totenkult unnatürlich verlängerte weibliche und männliche Skulpturen im Zusammenhang mit dem Totenkult (III. Jahrhundert v. Chr.). (III. Jahrhundert v. Chr.).


    Gläubige. Aus dem Heiligtum der Diana von Nemia. Antikes Rom v. Chr e. Frankreich, Paris, Louvre


    Kapitolinischer Wolf Antikes Rom 500 v. Chr e. Italien, Rom, Kapitolinische Museen


    Neuer Tempeltyp Auf einem Podium stehend Hoher Sockel, Fuß Mit tiefem Portikus Baldachin vor dem Eingang eines Gebäudes mit Kolonnade oder Bögen


    Römisches Skulpturenporträt. Vermittelt genau die Porträtähnlichkeit. Vermittelt die Komplexität der Beziehung zwischen der physischen und spirituellen Welt des Menschen


    Wie ist er, ein Mann dieser Zeit? So stellt ihn der berühmte römische Redner und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens Cicero (BC) in seiner Abhandlung „06 Pflichten“ dar: „Ein Bürger mit strengen Regeln, mutig und des Vorrangs im Staat würdig.“ Er wird sich ausschließlich dem Dienst am Staat widmen, nicht nach Reichtum und Macht streben, sondern den Staat als Ganzes beschützen und sich um alle Bürger kümmern... er... wird an Gerechtigkeit und moralischer Schönheit festhalten.“


    Kapitolinischer Brutus Antikes Rom v. Chr e. Italien, Rom, Palazzo Dei Conservatori


    Statue von Octavian Augustus aus der Prima Porta im antiken Rom 20 n. Chr e. Vatikan, Vatikanische Museen


    Der römische Schriftsteller Suetonius (ca. 70 ca. 140) bemerkte: „Er freute sich, als jemand unter seinem durchdringenden Blick den Kopf senkte, als ob unter den blendenden Sonnenstrahlen.“




    Im Zeitalter der Neubewertung von Werten drückte er seine Weltanschauung wie folgt aus: „Die Zeit des menschlichen Lebens ist ein Moment, sein Wesen ist ein ewiger Fluss, das Gefühl ist vage, die Struktur des gesamten Körpers ist vergänglich, die Seele ist instabil.“ „Das Schicksal ist geheimnisvoll, der Ruhm ist unzuverlässig“ (Aus dem Tagebuch „Allein mit sich selbst“)


    III Jahrhundert – eine Ära der Krise und des Blutvergießens Neue historische Ära Neue Darstellungen Raue, grausame und ehrgeizige Herrscher Roms




    Porträt von Caracalla im antiken Rom n. Chr e. Italien, Rom, Römisches Nationalmuseum


    Aulus Methel Antikes Rom v. Chr e. Italien, Florenz, Archäologisches Museum


    Porträt einer „syrischen Frau“ Antikes Rom Um 170 Russland, St. Petersburg, Eremitage


    Antinoos Antikes Rom 117 – 134 n. Chr


    Der hübsche junge Mann Antinoos ist der Favorit von Kaiser Hadrian. Während der Reise des Kaisers auf dem Nil beging er Selbstmord, indem er sich in den Nil stürzte. Der trauernde Kaiser etablierte so etwas wie den Antinoos-Kult. Es gab sogar eine Legende, dass der junge Mann sich selbst opferte, um die schreckliche Vorhersage des Orakels vom Kaiser abzulenken. Dies fand großen Anklang, da es den Kult des sterbenden und wiedergeborenen Gottes wiederbelebte.


    Mutter und Kind („Mater-matuta“) Antikes Rom 450 v. Chr. e. Italien, Florenz. Archäologisches Museum


    Das Bild einer sitzenden Frau mit einem Kind im Arm ist die etruskisch-lateinische Gottheit der Großen Mutter („Mater-matuta“). Bereits in dieser Skulptur zeigten sich Merkmale des etruskischen Charakters: gedrungene Proportionen, erstarrte Spannung der Figur. Die Komposition umfasst zwei geflügelte Sphinxen – ein beliebtes etruskisches Motiv – auf beiden Seiten des Throns. Da es sich um eine anthropomorphe (d. h. im Bild einer Person dargestellte) Kanopenurne handelt, wird die Statue mit dem Totenkult in Verbindung gebracht.


    Malerei Kunstfresko Ein Gemälde, das mit Wasserfarben auf nassen Putz gemalt wurde, oder eine Art Gemälde – Wandmalerei-Mosaik. Ein Muster aus kleinen, mehrfarbigen Steinen, Emaille und Holz, die miteinander verbunden sind


    Villa der Geheimnisse. Pompeji. Antikes Rom ca. 100 v. Chr e. Italien, Pompeji


    Die Villen zeichnen sich durch großen Luxus und Dekoration aus edlen Materialien aus. Ein wesentlicher Bestandteil der Villen war die Wandmalerei. Es gab zwei Arten von Villen: Villa Rustica – eine ländliche Villa kommerzieller oder industrieller Art und Villa Peurbana – städtische Villa, die zur Erholung und Unterhaltung aller Art gedacht war.




    Die Griechen nannten Mosaike Gemälde, die den Musen gewidmet waren. So wie die Musen ewig sind, sollten auch diese Gemälde ewig sein, und deshalb wurden sie nicht mit Farbe bemalt, sondern bestanden aus farbigen Steinstücken und dann aus speziell geschweißten Smaltglasstücken.


    Schlacht Alexanders des Großen mit den Persern Italien 100 v. Chr. e. Italien, Neapel, Nationales Archäologisches Museum


    Hausaufgabe: Schreiben Sie eine Geschichte zum Thema: „Der römische Kaiser in einem skulpturalen Porträt und im Leben“ Schreiben Sie eine Geschichte zum Thema: „Der römische Kaiser in einem skulpturalen Porträt und im Leben“

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    Schöne Künste Die Etrusker lebten im 1. Jahrtausend v. Chr. auf dem Gebiet des modernen Italiens. e.

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    * * DIESE Menschen hatten ihre eigene Philosophie, ihre eigenen Vorstellungen von Leben und Tod, eine besondere Wahrnehmung der Welt um sie herum.

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    * * „ABENDSCHATTEN“ – unnatürlich verlängerte weibliche und männliche Skulpturen, die mit dem Totenkult in Verbindung gebracht werden (II.-I. Jahrhundert v. Chr.).

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    * * Gläubiger. Aus dem Heiligtum der Diana von Nemia. Antikes Rom 200 - 150 v. Chr e. Frankreich, Paris, Louvre

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    * * Wie ist er, ein Mann dieser Zeit? So stellt ihn der berühmte römische Redner und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens Cicero (106-43 v. Chr.) in seiner Abhandlung „06 Pflichten“ vor: „Ein Bürger mit strengen Regeln, mutig und des Vorrangs im Staat würdig.“ Er wird sich ausschließlich dem Dienst am Staat widmen, nicht nach Reichtum und Macht streben, sondern den Staat als Ganzes beschützen und sich um alle Bürger kümmern... er... wird an Gerechtigkeit und moralischer Schönheit festhalten.“

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    * * Kapitolinischer Brutus Antikes Rom 210 - 190 v. Chr. e. Italien, Rom, Palazzo Dei Conservatori

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    * * Statue von Octavian Augustus aus der Prima Porta, antikes Rom, 20 n. Chr e. Vatikan, Vatikanische Museen

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    Octavian Augustus von Prima Porta. Octavians Vater, Gaius Octavius, stammte aus einer wohlhabenden plebejischen Familie, die dem Ritterstand angehörte; Julius Cäsar machte ihn zum Patrizier. Mutter Atia stammte aus der Familie Julian. Sie war die Tochter von Julia, Caesars Schwester, und dem Senator Marcus Atius Balbinus, einem Verwandten von Gnaeus Pompeius. Guy Octavius ​​​​ heiratete sie in einer zweiten Ehe, aus der Octavians Schwester Octavia die Jüngere hervorging (sie wurde in Bezug auf ihre Halbschwester die Jüngere genannt). Octavian erhielt im Jahr seiner Geburt den Spitznamen „Furin“ zu Ehren des Sieges seines Vaters über die flüchtigen Sklaven von Spartacus, den er in der Nähe der Stadt Furia errungen hatte. Augustus versuchte, den Namen „Octavian“ nicht zu verwenden, da er ihn daran erinnerte, dass er von außerhalb und nicht durch direkte Abstammung in die Familie Yuli hineinkam.

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    Gaius Julius Caesar Octavian August Die Grundlagen der Kunst wurden während der Herrschaft von Octavian Augustus gelegt. Nicht umsonst wird diese Zeit, die durch ein hohes Maß an kultureller Entwicklung gekennzeichnet war, als „goldenes Zeitalter“ des römischen Staates bezeichnet. Damals entstand der offizielle Stil der römischen Kunst, der sich am deutlichsten in den zahlreichen Statuen des Octavian Augustus manifestierte.

    Folie 14

    * * Der römische Schriftsteller Suetonius (ca. 70 – ca. 140) bemerkte: „Er freute sich, als jemand unter seinem durchdringenden Blick den Kopf senkte, als ob unter den blendenden Sonnenstrahlen.“

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    Die Statue von Marcus Aurelius ist eine antike römische Bronzestatue, die sich in Rom im Neuen Palast der Kapitolinischen Museen befindet. Es entstand in den 160-180er Jahren. Ursprünglich wurde die vergoldete Reiterstatue von Marcus Aurelius am Hang des Kapitols gegenüber dem Forum Romanum aufgestellt. Dies ist die einzige Reiterstatue, die aus der Antike erhalten ist, da man im Mittelalter glaubte, dass sie den Heiligen darstellt. Konstantin.

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    Im 12. Jahrhundert wurde die Statue auf den Lateranplatz verlegt. Im 15. Jahrhundert verglich die vatikanische Bibliothekarin Platina die Abbildungen auf den Münzen und erkannte die Identität des Reiters. Im Jahr 1538 wurde es auf Befehl von Papst Paul III. auf dem Kapitol platziert. Der Sockel für die Statue wurde von Michelangelo angefertigt. Die Statue ist nur doppelt so groß wie in Originalgröße. Marcus Aurelius trägt einen Soldatenumhang (über einer Tunika). Unter dem erhobenen Huf des Pferdes befand sich früher die Skulptur eines gefesselten Barbaren.

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    * * Im Zeitalter der Neubewertung von Werten drückte er seine Weltanschauung wie folgt aus: „Die Zeit des menschlichen Lebens ist ein Moment, sein Wesen ist ein ewiger Fluss, die Empfindung ist vage, die Struktur des gesamten Körpers ist vergänglich, die Seele ist es.“ instabil, das Schicksal ist geheimnisvoll, der Ruhm ist unzuverlässig“ (Aus dem Tagebuch „Allein mit mir selbst“)

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    Septi mii Bassia n Karakalla (186–217) – römischer Kaiser aus der Severer-Dynastie. Einer der grausamsten Kaiser. Eine scharfe Drehung des Kopfes, schnelle Bewegungen und angespannte Nackenmuskeln lassen durchsetzungsfähige Stärke, Temperament und wütende Energie spüren. Wütend zusammengezogene Augenbrauen, eine faltige Stirn, ein misstrauischer Blick unter der Stirn, ein massives Kinn – alles zeugt von der gnadenlosen Grausamkeit des Kaisers.

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    * * Porträt von Caracalla im antiken Rom 211 - 217 n. Chr e. Italien, Rom, Römisches Nationalmuseum

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    * * Aulus Metel Antikes Rom 110 - 90 v. Chr e. Italien, Florenz, Archäologisches Museum

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    Die Bronzestatue des Aulus Metellus aus dem Florenzer Museum, ebenfalls von einem etruskischen Meister dieser Zeit ausgeführt, ist, obwohl sie in der plastischen Interpretation der Form noch alle Merkmale eines etruskischen Bronzeporträts behält, im Wesentlichen bereits ein römisches Denkmal voller ein bürgerlicher, sozialer Klang, ungewöhnlich für die etruskische Kunst. In der Büste des Brutus und der Statue des Aulus Metellus rückten, wie auch in vielen Porträts aus Alabasterurnen, die Grenzen des etruskischen und römischen Bildverständnisses näher. Hier sollten wir nach den Ursprüngen des antiken römischen Skulpturenporträts suchen, das nicht nur auf griechisch-hellenistischer, sondern vor allem auf etruskischer Grundlage wuchs.

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    Die Figur eines reifen Mannes, der seine rechte Schulter offen lässt und eine Tunika trägt. Tragen Sie hohe Schuhe im römischen Stil mit Schnürsenkeln. Der Kopf ist leicht nach rechts gedreht. Das Haar ist kurz und hat kleine Strähnen. Falten auf der Stirn sowie in den Mundwinkeln und leere Augen, die mit Einlagen aus einem anderen Material hätten aufgefüllt werden sollen. Der rechte Arm wird mit geöffneter Hand angehoben und nach vorne gestreckt; Die linke Hand wird mit halbgeschlossener Hand am Körper entlang unter die Toga gesenkt. Am Ringfinger der linken Hand befindet sich ein Ring mit ovalem Rahmen. Das linke Bein ist leicht nach vorne gebeugt. Der Aretino-Produktion zugeschrieben.

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    * * Porträt einer „syrischen Frau“ Antikes Rom Um 170 Russland, St. Petersburg, Eremitage

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    Das ausdrucksstarke realistische Porträt aus Marmor ist ein hervorragendes Beispiel für tiefe und genaue psychologische Charakterisierung und brillante Handwerkskunst. Ein dünnes, längliches Gesicht mit unregelmäßigen und sogar hässlichen Gesichtszügen ist auf seine Weise rührend und attraktiv.

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    * * Der junge, hübsche Antinoos ist der Favorit von Kaiser Hadrian. Während der Reise des Kaisers auf dem Nil beging er Selbstmord, indem er sich in den Nil stürzte. Der trauernde Kaiser etablierte so etwas wie den Antinoos-Kult. Es gab sogar eine Legende, dass der junge Mann sich selbst opferte, um die schreckliche Vorhersage des Orakels vom Kaiser abzulenken. Dies fand großen Anklang, da es den Kult des sterbenden und wiedergeborenen Gottes wiederbelebte.

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    * * Mutter und Kind („Mater-matuta“) Antikes Rom 450 v. Chr. e. Italien, Florenz. Archäologisches Museum

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    * * Das Bild einer sitzenden Frau mit einem Kind im Arm ist die etruskisch-lateinische Gottheit der Großen Mutter („Mater-matuta“). Bereits in dieser Skulptur zeigten sich Merkmale des etruskischen Charakters: gedrungene Proportionen, erstarrte Spannung der Figur. Die Komposition umfasst zwei geflügelte Sphinxen – ein beliebtes etruskisches Motiv – auf beiden Seiten des Throns. Da es sich um eine anthropomorphe (d. h. im Bild einer Person dargestellte) Kanopenurne handelt, wird die Statue mit dem Totenkult in Verbindung gebracht.

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    Mysterien – Anbetung, eine Reihe geheimer religiöser Veranstaltungen, die Gottheiten gewidmet sind und an denen nur Eingeweihte teilnehmen durften. Es handelte sich oft um Theateraufführungen. Die Mysterien des antiken Griechenland stellen eine originelle Episode in der Geschichte der Religionen dar und sind in vielerlei Hinsicht immer noch Mysterien. Die Alten selbst legten großen Wert auf die Mysterien: Platon zufolge sind nur diejenigen, die in sie eingeweiht wurden, nach dem Tod glückselig, und Cicero zufolge lehrten die Mysterien sowohl ein gutes Leben als auch ein Sterben mit guten Hoffnungen.

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    * * Villa der Geheimnisse. Wandgemälde Antikes Rom ca. 100 v. Chr e. Italien, Pompeji