"Notre Dame" oleh Osip Mandelstam
Dimana hakim Romawi mengadili orang asing,
Ada basilika - dan, gembira dan pertama,
Seperti Adam dulu, menyebarkan kegelisahannya,
Kubah salib ringan memainkan otot-ototnya.Namun sebuah rencana rahasia terungkap dari luar:
Di sini kekuatan lengkungan lingkar dijaga,
Agar beban berat tembok tidak hancur,
Dan domba jantan itu tidak aktif di lengkungan yang berani.Labirin yang spontan, hutan yang tidak dapat dipahami,
Jiwa Gotik adalah jurang yang rasional,
Kekuatan Mesir dan rasa takut Kekristenan,
Di sebelah alang-alang ada pohon ek, dan di mana-mana rajanya ada garis tegak lurus.Namun semakin dekat Anda melihat, benteng Notre Dame,
Aku mempelajari tulang rusukmu yang mengerikan
Semakin sering saya berpikir: karena beban yang tidak baik
Dan suatu hari nanti saya akan menciptakan sesuatu yang indah.
Analisis puisi Mandelstam "Notre Dame"
Pada tahun 1908, Osip Mandelstam menjadi mahasiswa di Sorbonne, mempelajari sastra Prancis di universitas bergengsi Eropa. Dalam perjalanannya, penyair muda ini sering bepergian dan mengenal pemandangan negara. Salah satu kesan terdalam dan tak terhapuskan pada dirinya dibuat oleh Katedral Notre Dame di Paris, di mana pada tahun 1912 Mandelstam mendedikasikan puisinya “Notre Dame”.
Dunia batin penyair ini sangat mudah berubah dan tidak dapat diprediksi. Oleh karena itu, ketika mulai membaca puisi-puisinya, terkadang sangat sulit membayangkan seperti apa akhir puisinya. Karya “Notre Dame” dalam hal ini tidak terkecuali. Terkejut dengan kemegahan dan keindahan katedral, penulis mencatat bahwa “melebarkan saraf, kubah salib ringan memainkan otot-ototnya.” Keagungan dan keanggunan, monumentalitas dan kesejukan hidup berdampingan dengan sempurna di gedung ini. Kombinasi ini menggairahkan imajinasi Osip Mandelstam, di mana perasaan takut berkelahi dengan perasaan kagum. Katedral itu sendiri terdiri dari kontradiksi yang persis sama, kubah kuatnya pasti sudah lama runtuh jika tidak “diurus oleh kekuatan lengkungan lingkarnya”. Desainnya, yang dipikirkan dengan detail terkecil, terlihat begitu memusingkan sehingga penyair tidak bosan mengagumi katedral dan lambat laun tidak hanya dijiwai dengan semangatnya, tetapi juga memahami mengapa bangunan ini dianggap sebagai salah satu yang terindah di dunia.
Mempelajari katedral dari dalam, penulis sampai pada penemuan yang luar biasa, mencatat bahwa di sini “jiwa jurang rasional Gotik, kekuatan Mesir, dan rasa takut Kristen” terjalin secara organik di sini. Kerapuhan buluh di kuil berdekatan dengan besarnya pohon ek, dan pada saat yang sama, “di mana-mana ada garis tegak lurus.”
Penyair dengan tulus mengagumi keterampilan para arsitek kuno, meskipun ia sangat memahami bahwa dibutuhkan banyak waktu dan upaya untuk membangun katedral semacam itu. Sementara itu, bahan bangunan yang tidak modern dan canggih, tampak seolah-olah candi dirangkai dari bulu-bulu halus. Misteri ini menghantui Mandelstam, yang, ketika menjelajahi sudut terjauh katedral, masih belum dapat menemukan jawaban atas pertanyaannya: bagaimana sebenarnya mahakarya arsitektur seperti itu bisa dibuat dari batu, kayu, dan kaca? Saat berbicara di katedral, sang penyair berkata: “Saya mempelajari tulang rusukmu yang mengerikan.” Terlebih lagi, dia melakukan ini dengan perhatian khusus, mencoba memahami rahasia “Notre Dame”. Namun kesimpulan yang diambil penyair bukan terletak pada materi, melainkan pada bidang filosofis. “Dari beban yang berat, suatu hari nanti saya akan menciptakan sesuatu yang indah…”, penulis mencatat, menyiratkan bahwa kata-kata adalah bahan bangunan yang sama dengan batu. Kasar dan kasar. Tetapi jika seseorang memiliki karunia, maka bahkan dengan bantuan “materi” seperti itu seseorang dapat “membangun” sebuah mahakarya sastra yang nyata, yang akan dikagumi oleh keturunan yang bersyukur bahkan berabad-abad kemudian.
Notre Dame" (1912) milik karya awal penyair dan termasuk dalam kumpulan puisinya "Stone" (1913). Inti dari puisi ini (serta kumpulannya secara keseluruhan) adalah gambar sebuah batu, melambangkan penerimaan terhadap realitas keberadaan. Notre Dame, katedral Notre Dame dari Paris, sebuah monumen Gotik Prancis awal yang terkenal, adalah batu yang diubah menjadi kuil yang lapang, wadah kebijaksanaan.
Baris pertama (“Di mana seorang hakim Romawi mengadili orang asing”) mengarahkan pembaca pada fakta sejarah: Notre Dame berdiri di Pulau Cité, tempat Lutetia kuno, sebuah koloni yang didirikan oleh Roma, berada. Begitulah tema Romawi muncul dalam puisi tersebut, yang memungkinkan pengalaman sejarah sebagai satu konsep arsitektur tunggal. Tema ini memiliki unsur pemersatu, memadukan konteks budaya yang berbeda dalam puisinya.
Dua bait pertama puisi itu dibangun berdasarkan prinsip antitesis: yang eksternal bertentangan dengan yang internal. "Kubah salib ringan" mengungkapkan "rencana rahasia" - "dinding yang berat". Pada bait ketiga, era budaya yang berbeda disatukan menjadi “kesatuan yang tidak menyatu” (definisi O. Mandelstam), yang diwujudkan dalam “labirin spontan” candi. Penyair menggabungkan fenomena yang berlawanan: “kekuatan Mesir dan rasa takut Kristen”; “dengan sebatang buluh di sebelahnya ada pohon ek, dan di mana-mana rajanya adalah garis tegak lurus.” Dan terakhir, bait keempat menjadi intisari gagasan pengarang. Ada cermin pembalikan dari benteng Notre Dame menjadi “bebannya yang jahat” dari kata tersebut. Kata itu seolah-olah diibaratkan seperti batu, tempat seseorang mengarahkan upaya kreatifnya, berusaha menjadikan materi sebagai pembawa konten yang tinggi.
Karya tersebut berasal dari periode awal karya Mandelstam. Itu diterbitkan pada tahun 1913 bersamaan dengan manifesto arah baru dalam puisi - Acmeisme. Berbeda dengan kaum simbolis yang menulis tentang dunia lain yang fiktif, kaum Acmeist percaya bahwa penyair harus menulis tentang hal-hal indah di bumi, yang harus diberi nama oleh penyair, seperti Adam di surga (oleh karena itu, penyebutannya dalam bait pertama puisi itu adalah bukan kebetulan).
Puisi tersebut menggambarkan betapa nikmatnya memandangi gedung megah Katedral Notre Dame. Namun analisis puisi "Notre Dame" tidak mungkin dilakukan tanpa mengetahui beberapa fakta dari sejarah dan arsitektur. Katedral ini dibangun di pulau Cité, tempat Lutetia, pemukiman Romawi di antara Galia (“orang asing”), berada pada masa Kekaisaran Romawi. Selama pembangunan katedral, pencapaian inovatif gaya Gotik digunakan - kubah silang, yang diperkuat dari luar dengan lengkungan lingkar. Secara lahiriah, mereka menyerupai kerangka ikan (“tulang rusuk yang mengerikan”). Katedral adalah penerus tiga budaya - Galia, Romawi, dan Kristen.
Analisis puisi "Notre Dame" sederhana saja. Puisi ini dibangun di atas kontras: kubah salib yang “menyenangkan dan ringan”, seperti yang terlihat di dalam ruangan, tentu saja, memiliki “massa yang berat”. Namun karena lengkungan bagian luar menopang kubah dan dinding, maka ram kubah tidak terlibat. Pada bait ketiga terdapat lebih banyak lagi antitesis. Yang paling menonjol di antaranya adalah tentang jiwa Gotik yang menciptakan alam bawah sadar, yang disebut jurang rasional. Jurang tersebut merupakan sesuatu yang spontan, di luar nalar, namun ternyata dipikirkan secara rasional oleh manusia. Namun, rasa takut umat Kristiani di hadapan Tuhan memungkinkan terciptanya sebuah kuil yang kemegahannya tidak kalah dengan piramida Mesir. Puisi itu mengagungkan penciptaan manusia, dipersembahkan kepada Tuhan, tapi tema utama bukanlah tema keagamaan, melainkan tema pengorganisasian material melalui karya arsitek dan pembangun (“di mana pun raja adalah garis tegak lurus”).
Kekaguman sang pahlawan liris terhadap bangunan megah itu mengarah pada kesimpulan bahwa seperti halnya dari batu seseorang dapat menciptakan sebuah bangunan yang terang dan menjulang tinggi, penuh cahaya dan keindahan, dan dari kata-kata biasa Anda dapat membuat karya puisi yang indah, mirip dengan contoh arsitektur terbaik. Puisi juga harus terkesan dengan ringan dan anggunnya, tidak peduli seberapa lama dan sulitnya proses penciptaannya bagi penyair.
1891 - 1921. Koleksi "Batu".
puisi" Notre Nyonya " 1912 .
Informasi biografi.
Pidato pembukaan guru.
Osip Mandelstam adalah salah satu penyair Rusia paling misterius dan paling penting di abad ke-20. Karya awalnya berasal dari “Zaman Perak”, dan kemudian melampaui periode ini.
O. Mandelstam lahir pada tanggal 3 Januari (15), 1891 di Warsawa dalam keluarga pedagang dari guild pertama, Khatskel (Emil) Veniaminovich Mandelstam.
Dia menghabiskan masa kecilnya di St. Petersburg, menyerap budaya Rusia dengan “daya tanggapnya yang mendunia”, dan budaya itu menjadi lebih dekat dengannya daripada budaya Yahudi, meskipun dia dilahirkan dalam keluarga Yahudi. Dia menghabiskan masa sekolahnya di Sekolah Tenishevsky yang terkenal (gimnasium kemanusiaan).
Pada tahun 1909, ia mengunjungi Perancis, Italia, dan Jerman untuk pertama kalinya, dan di sana Mandelstam menyerap semangat kebudayaan Eropa. Pada tahun 1911 ia kembali ke Rusia dan masuk ke Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas St.
Mandelstam menemukan dirinya dalam lingkungan puitis, bertemu dengan penyair Simbolis, menghadiri pertemuan di Menara V. Ivanov, menjadi dekat dengan N. Gumilyov, dan tampil di kafe terkenal "Stray Dog".
Awal dari perjalanan kreatif. Putuskan hubungan dengan simbolisme.Mandelstam adalah seorang Acmeist.
Bekerja dengan kutipan. Kesimpulan apa yang dapat diambil dari pernyataan O. Mandelstam tentang tugas seorang penyair, tentang kekhasan puisi kreativitas awal?
Mandelstam memulai pidatonya jalur kreatif sebagai murid para simbolis, namun masuknya dia ke dunia sastra terjadi pada saat krisis simbolisme sudah terlihat jelas. Ketertarikan pada dunia material yang nyata membawa Mandelstam pada Acmeisme.
Dalam artikel terprogramnya “The Morning of Acmeism,” Mandelstam menentang simbolisme dengan penolakannya terhadap dunia tiga dimensi: “Untuk membangun dengan sukses, syarat pertama adalah penghormatan yang tulus terhadap tiga dimensi ruang - untuk melihat dunia bukan sebagai beban dan kecelakaan malang, tapi sebagai Tuhan.”<...>Anda hanya dapat membangun atas nama “tiga dimensi”, karena itulah kondisi dari semua arsitektur. Inilah sebabnya mengapa seorang arsitek harus menjadi orang rumahan yang baik, dan para Simbolis adalah arsitek yang buruk. Membangun berarti melawan kekosongan, menghipnotis ruang. Anak panah yang baik dari menara lonceng Gotik itu jahat, karena tujuannya adalah untuk menusuk langit, untuk mencelanya karena kosong.”
Penyair juga tidak menerima futurisme dengan ketidakpercayaannya pada arti sebenarnya dari kata tersebut, dengan kata-katanya yang diciptakan: “... membuang dengan hina tumpahan para futuris, yang bagi mereka tidak ada kesenangan yang lebih tinggi, seperti mengaitkan kata yang sulit dengan sebuah jarum rajut, kami memperkenalkan Gotik ke dalam hubungan kata-kata, mirip dengan, seperti yang ditetapkan Sebastian Bach dalam musik. Apa yang akan disetujui oleh orang gila jika dia tidak percaya pada realitas materi yang perlawanannya harus dia atasi,<...>... Batu Tyutchev, yang “setelah terguling dari gunung, tergeletak di lembah, dirobohkan dengan sendirinya atau dilempar oleh tangan yang berpikir” (lihat puisi F. I. Tyutchev “Masalah” - mobil) - ada sebuah kata. Suara materi pada musim gugur yang tak terduga ini terdengar seperti ucapan yang jelas. Tantangan ini hanya bisa dijawab oleh arsitektur. Para Acmeists dengan hormat mengangkat batu Tyutchev yang misterius dan meletakkannya di dasar bangunan mereka. Batu itu sepertinya merindukan keberadaan yang berbeda. Dia sendiri menemukan potensi kemampuan dinamis yang tersembunyi di dalam dirinya - seolah-olah dia meminta untuk dibawa ke “cross vault” untuk berpartisipasi dalam interaksi yang menyenangkan dari jenisnya sendiri.”
Seorang penyair, menurut Mandelstam, adalah seorang pembangun, seorang arsitek. Sebagaimana bahan bagi seorang pembangun adalah batu, demikian pula bagi seorang penyair, itulah kata-katanya. Batu merupakan bahan yang kasar dan belum diolah, namun mengandung potensi untuk menjadi bagian dari keseluruhan: kubah silang, katedral gotik, puncak menara. Kita perlu mengangkatnya, menghubungkannya dengan orang lain, mengubah beban menjadi dinamika, material menjadi struktur. Kata itu bersifat material, tetapi kata-kata tidak boleh berdiri sendiri, kata-kata harus “bermain dengan segala warnanya, dalam seruan yang “ceria” satu sama lain, seperti batu di katedral.” Analogi ini menentukan judul koleksi pertama Mandelstam (“Batu”) dan tempat yang ditempati tema arsitektur dalam koleksi tersebut.
Puisi dari koleksi "Batu".
Analisis puisi "Notre Dame" 1912.
Dimana hakim Romawi mengadili orang asing,
Ada basilika - dan, gembira dan pertama,
Seperti Adam dulu, menyebarkan kegelisahannya,
Kubah salib ringan memainkan otot-ototnya.
Namun sebuah rencana rahasia terungkap dari luar:
Di sini kekuatan lengkungan lingkar dijaga,
Agar beban berat tembok tidak hancur,
Dan domba jantan itu tidak aktif di lengkungan yang berani.
Labirin yang spontan, hutan yang tidak dapat dipahami,
Jiwa Gotik adalah jurang yang rasional,
Kekuatan Mesir dan rasa takut Kekristenan,
Di sebelah alang-alang ada pohon ek, dan di mana-mana rajanya ada garis tegak lurus.
Namun semakin dekat Anda melihat, benteng Notre Dame,
Aku mempelajari tulang rusukmu yang mengerikan
Semakin sering saya berpikir: karena beban yang tidak baik
Dan suatu hari nanti saya akan menciptakan sesuatu yang indah.
Pertanyaan untuk mengidentifikasi gambaran umum puisi secara keseluruhan.
Pekerjaan depan.
1. Puisi ini tentang apa? Bagaimana pahlawan liris memandang katedral? Apa kesimpulan dari puisi tersebut?
2. Gunakan komentar yang diperlukan untuk memahami bait I dan II.
3. Perhatikan susunan puisi. Bagaimana pemikiran puitis berkembang dalam sebuah puisi? Apa keistimewaan yang Anda lihat dalam susunan baitnya? Di manakah pahlawan liris, di mana dia memandang katedral? Apa yang dapat Anda katakan tentang rencana waktu puisi itu?
Pertanyaan untuk menganalisis puisidalam kelompok.
Untuk membantu siswa, kamus dan kutipan dari artikel para sarjana sastra ditawarkan.
4. Bagaimana gambaran bait III berhubungan satu sama lain? Prinsip-prinsip berlawanan apa yang terdapat dalam tampilan katedral? Apa yang menyatukan unsur-unsur yang berbeda menjadi satu struktur harmonis? Asosiasi apa lagi yang Anda miliki sehubungan dengan baris-baris bait III?
5. Bagaimana hubungan gambar katedral dengan isi bait terakhir? Apa yang unik dari bunyi bait ini? Bagaimana struktur fonetiknya mengungkapkan gagasan puisi?
6. Analisis konteks puisi Mandelstam dan orang-orang sezamannya.
Jawaban yang disarankan.
1. Tentang apa puisi ini? Bagaimana pahlawan liris memandang katedral? Apa kesimpulan dari puisi tersebut?
Ini adalah puisi tentang katedral. Penyair dengan antusias menggambarkannya: pahlawan liris melihat katedral sebagai sesuatu yang ringan, menyenangkan, indah, mirip manusia, dibangun di atas kontradiksi. Bait terakhir menyimpulkan: dari beban yang tidak baik, dan suatu hari nanti aku akan menciptakan sesuatu yang indah.
2. Mari kita dapatkan komentar yang diperlukan untuk memahaminyaSAYADanIIbait.
Notre Dame dibangun di Ile de la Cité di pusat kota Paris, tempat Lutetia kuno, sebuah koloni yang didirikan oleh Roma, berada: Roma pemukiman di antara milik orang lain orang Galia. Mari kita ingat juga bahwa Roma adalah ibu kota agama Katolik, Notre Dame adalah katedral Katolik. Dalam budaya Romawi dan Katolik, Mandelstam pada saat itu melihat contoh transformasi dunia yang kreatif dan aktif oleh manusia. Bukan suatu kebetulan jika banyak puisi dalam kumpulan “Batu”, yang memuat puisi itu, berkaitan dengan tema Roma.
Banyak elemen Notre Dame yang diasosiasikan dengan Gotik, sebuah gerakan dalam arsitektur dan seni yang berasal dari abad ke-12 dan menyebar luas di Eropa abad pertengahan. Dalam arsitektur, di mana tidak ada lengkungan dan kubah, seluruh “beban jahat” bangunan hanya menekan dari atas ke bawah - seperti di kuil Yunani. Dan ketika sebuah kubah dan kubah muncul dalam arsitektur, hal itu tidak hanya menekan dinding, tetapi juga mendorongnya ke samping: jika dinding tidak tahan, maka dinding tersebut akan runtuh ke segala arah sekaligus. Untuk mencegah hal ini terjadi, pada Abad Pertengahan Awal mereka melakukannya dengan sederhana: mereka membangun tembok dengan sangat tebal - itu adalah gaya Romawi. Tetapi sulit untuk membuat jendela besar di dinding seperti itu; kuil itu gelap dan jelek.
Kemudian, pada Abad Pertengahan Tinggi, dalam gaya Gotik, mereka mulai membuat kubahnya tidak mulus, seperti cangkir yang terbalik, tetapi dengan irisan, seperti kopiah yang dijahit. Ini adalah kubah salib: di dalamnya seluruh berat kubah melewati lapisan batu di antara irisan ini, dan ruang di antara lapisan tersebut tidak memberikan tekanan, dinding di bawahnya dapat dibuat lebih tipis dan dipotong dengan jendela lebar berwarna. kaca. Tetapi di mana lapisan batu dengan beratnya yang bertambah bersandar pada dinding, bagian-bagian dinding ini harus diperkuat secara signifikan: untuk ini, penyangga tambahan dipasang padanya dari luar - lengkungan lingkar, penopang terbang, yang ditekan dengan kekuatan ledakannya. menuju kekuatan ledakan kubah dan dengan demikian menopang dinding. Dari luar, lengkungan lingkar di sekitar bangunan ini tampak seperti tulang rusuk kerangka ikan: itulah yang dinamakan demikian tulang rusuk pada bait IV. Dan lapisan batu di antara irisan kubah disebut tulang rusuk: itulah kata tersebut saraf pada bait I.
3. Mari kita perhatikan komposisi puisinya. Di manakah pahlawan liris, di mana dia memandang katedral? Apa yang dapat Anda katakan tentang rencana waktu puisi itu? Apa keistimewaan yang Anda lihat dalam susunan baitnya?
Sekarang ini cukup untuk menceritakan kembali puisi itu dengan kata-kata Anda sendiri dalam bait-bait: (I, eksposisi) katedral di lokasi kursi pengadilan Romawi itu indah dan ringan, (II, bait yang paling “teknis”) tetapi yang ringan ini adalah hasil dari keseimbangan dinamis kekuatan-kekuatan yang berlawanan, (III, bait paling menyedihkan) segala isinya sangat kontras, - (IV, kesimpulan) begitulah saya ingin menciptakan keindahan dari material yang menolak. Pada awal bait II dan IV terdapat kata Tetapi, ini memilih mereka sebagai yang utama, yang secara tematis mendukung; ritme komposisi diperoleh, bergantian bait-bait yang kurang dan lebih penting setelah satu bait. Saya bait - pandangan dari dalam ke bawah kubah silang ringan; Stanza II - tampilan dari luar; bait III - lagi dari dalam; Stanza IV - lagi-lagi tampilan belajar dari luar. Stanza I melihat ke masa lalu, II-III ke masa kini, IV ke masa depan.
4. Bagaimana hubungan gambar-gambar tersebut satu sama lain?AKU AKU AKU bait? Prinsip-prinsip berlawanan apa yang terdapat dalam tampilan katedral? Apa yang menyatukan unsur-unsur yang berbeda menjadi satu struktur harmonis? Asosiasi apa lagi yang Anda miliki sehubungan dengan garis tersebut?AKU AKU AKUbait?
Gaya Gotik adalah sistem kekuatan yang berlawanan: oleh karena itu, gaya puisi adalah sistem kontras dan antitesis. Mereka paling tebal - kami menyadarinya - di bait III. Yang paling cerdas di antara mereka: Jiwa gotik, jurang mental: jurang adalah sesuatu yang tidak rasional, tetapi di sini jurang pun ternyata dibangun secara rasional oleh pikiran manusia. Labirin unsur- sesuatu yang horisontal hutan yang tidak bisa dipahami- sesuatu yang vertikal: juga kontras. Labirin Unsur: Unsur-unsur alam disusun menjadi konstruksi manusia, rumit namun sengaja membingungkan. Di sini, menurut beberapa komentator, Mandelstam mengacu pada dekorasi lantai yang sering digunakan di katedral Gotik, yang melambangkan jalan menuju Yerusalem. Kekuatan Mesir dan rasa takut Kristen- juga merupakan antitesis: rasa takut umat Kristiani akan Tuhan secara tak terduga mendorong kita untuk membangun gedung-gedung yang tidak sederhana dan celaka, tetapi perkasa, seperti Piramida Mesir. Pohon ek di samping alang-alang- pemikiran yang sama, tetapi dalam gambaran tertentu.
Struktur arsitektural bukanlah ciptaan alam, melainkan kemiripannya, yang dilaksanakan dengan ketelitian konstruktif yang mutlak. Katedral adalah ciptaan seseorang yang, sesuai dengan rencana kreatif yang ketat, sebuah “rencana rahasia”, berhasil mengubah material (batu) menjadi sebuah karya seni, menjadi struktur kompleks yang menggabungkan yang rasional dan yang tidak dapat dipahami, yang kuat dan paling halus, yang ditekankan konstruksi komposisi bait ketiga. Semua elemen heterogen yang membentuk katedral disatukan oleh ketelitian yang ekstrim dan perhitungan teknis yang ketat (“dan di mana pun raja adalah garis tegak lurus”).
Di subteks gambar pohon ek dengan alang-alang di sebelahnya- dongeng Lafontaine dan Krylov: dalam badai pohon ek mati, dan buluh bengkok, tetapi bertahan; dan di belakangnya ada subteks lain yang kontras, pepatah Pascal: Manusia hanyalah sebatang buluh, tetapi buluh yang berpikir, kami mengingatnya dari kalimat Tyutchev: ...dan buluh yang berpikir itu bergumam. Dan dalam puisi-puisi awal Mandelstam sendiri, buluh yang tumbuh dari rawa merupakan simbol dari konsep-konsep penting seperti agama Kristen yang tumbuh dari Yudaisme. Jangan menyimpang terlalu jauh, tetapi Anda lihat bagaimana persepsi kita diperkaya sehubungan dengan pemahaman tentang hal-hal khusus ini, yaitu. subteks dari karya tersebut.
5. Bagaimana hubungan gambar katedral dengan isi bait terakhir? Apa yang unik dari bunyi bait ini? Bagaimana struktur fonetiknya mengungkapkan gagasan puisi?
Dalam katedral yang digambarkan, penyair melihat model kreativitas universal, termasuk kreativitas puitis: seperti halnya sebuah karya arsitektur yang megah muncul dari batu berat yang belum dipotong, demikian pula sebuah karya puitis tercipta dari kata yang “mentah”. Bunyi bait terakhir menyampaikan munculnya yang indah dari beratnya yang tidak baik, mengatasi materi dengan kreativitas: aliterasi dari tiga baris pertama (t - r t - r // w - r - r // w - t - r) di baris terakhir diganti dengan asonansi dengan empat aksen A(a - o - a // e - a - o // o - a).
6. Dan masukkesimpulanMari kita lihat konteks puisi Mandelstam dan orang-orang sezamannya.
Puisi itu diterbitkan pada awal tahun 1913 sebagai lampiran deklarasi baru arah sastra- Acmeisme yang dipimpin oleh Gumilev, Akhmatova dan Gorodetsky telah dilupakan hari ini. Acmeisme berlawanan dengan simbolisme: kaum simbolis mempunyai puisi sindiran, kaum acmeist mempunyai puisi dengan kata-kata yang tepat. Mereka menyatakan: puisi harus menulis tentang dunia duniawi kita, dan bukan tentang dunia lain; dunia ini indah, penuh dengan hal-hal baik, dan penyair, seperti Adam di surga, harus memberi nama pada segala sesuatu. (Inilah sebabnya mengapa Adam disebutkan, tampaknya tidak perlu, dalam bait I Notre Dame). Dan memang kita dapat memperhatikan: Notre Dame adalah puisi tentang kuil, tetapi bukan puisi religius. Mandelstam memandang kuil itu bukan melalui mata orang beriman, tetapi melalui mata seorang ahli, seorang pembangun, yang tidak peduli untuk tuhan apa dia membangun, tetapi yang penting adalah bahwa bangunannya kokoh dan tahan lama. waktu. Hal ini ditegaskan dalam bait I: Notre Dame adalah pewaris tiga kebudayaan: Galia (orang luar negeri), Romawi (hakim), dan Kristen. Kebudayaan bukanlah bagian dari agama, namun agama adalah bagian dari kebudayaan: suatu ciri yang sangat penting dalam pandangan dunia. Dan pada perasaan ini, yang umum bagi semua Acmeist, Mandelstam menambahkan perasaannya sendiri: dalam artikel terprogramnya “The Morning of Acmeism” ia menulis: “Acmeist berbagi kecintaan mereka terhadap tubuh dan organisasi dengan Abad Pertengahan yang cemerlang secara fisiologis.” Dalam puisinya dia mengagungkan NotreNyonya sebagai pengorganisasian material melalui kerja seorang pembangun. Kita melihat bagaimana puisi Notre Dame cocok dengan konteks perjuangan sastra Acmeisme dengan simbolisme pada tahun 1913, yang merupakan himne untuk sebuah organisasi: budaya.
Kesimpulan.
Oleh karena itu, Mandelstam sang arsitek merangkai tanda-tanda budaya masa lalu ke dalam satu desain tunggal. Puisi-puisi Mandelstam berisi pidato manusia modern, tetapi seseorang yang hidup dalam ruang budaya yang dibentuk oleh berbagai era.
Pekerjaan rumah:
Siswa membaca koleksi “Batu”. Menyelesaikan tugas tertulis C3, C4. Hafalkan salah satu puisi favorit Anda.
Contoh pekerjaan rumah:
Dalam gambar puisi "Notre Dame" manakah gagasan pahlawan liris tentang katedral diwujudkan?
Tuhan menciptakan Adam, dan manusia sang pencipta menciptakan Notre Dame untuk menghormati Bunda Maria dari Paris. Katedral itu seperti manusia: “gembira” (bahagia dengan hidup), “melenturkan otot-ototnya.” Ini sama rumit dan misteriusnya dengan ciptaan Tuhan. Dia adalah kesatuan yang berlawanan: kuat dan halus (“Kekuatan Mesir dan sifat takut-takut Kekristenan, dengan buluh di sebelahnya adalah pohon ek”), rasional dan tidak dapat dipahami (“sebuah labirin unsur, hutan yang tidak dapat dipahami, jurang rasional jiwa Gotik” ). Karya seni ini merupakan hasil kerja pikiran manusia, perwujudan dari “rencana rahasia”. Katedral ini dibuat dengan ketelitian struktural yang mutlak, diverifikasi, diperhitungkan secara teknis: “dan di mana-mana ada garis tegak lurus.”
Sama seperti Tuhan menciptakan dunia - Alam Semesta, demikian pula selama berabad-abad manusia telah mengatur dunianya - Bumi, “dari beban yang jahat” menciptakan keindahan untuk kesenangan dirinya sendiri dan generasi mendatang. Penyair memandang katedral melalui mata seorang master, mengagungkan pengorganisasian material melalui kerja keras sang pembangun. Motif kreativitas terdengar. Pemandangan Notre Dama menginspirasi pahlawan liris untuk menciptakan sebuah karya seni yang indah - puitis - dari kata-kata mentah.
Petrov Anatoly. 11Ya.
Dalam karya penyair Rusia manakah tema “indah” muncul dan apa yang membuatnya mirip dengan puisi O. Mandelstam? " Notre Dame"?
Kecantikan bisa menginspirasi. Sama seperti Mandelstam menulis tentang Notre Dame, demikian pula A.S. Pushkin menulis tentang Penunggang Kuda Perunggu dalam puisi berjudul sama. Ia mengagumi kebanggaan dan kekuatan penguasa yang diabadikan dalam monumen:
Sungguh pemikiran yang luar biasa!
Kekuatan apa yang tersembunyi di dalamnya!
......................................
Wahai penguasa takdir yang perkasa!
Bagi Pushkin, monumen tersebut merupakan simbol kehebatan Sankt Peterburg yang dibangun oleh Peter I:
Dari kegelapan rawa, dari rawa blat
Dia naik dengan megah dan bangga.
Petersburg, mutiara Rusia, telah menginspirasi lebih dari satu generasi orang untuk menciptakan keindahan.
Pushkin juga menulis bahwa seseorang bisa menjadi sumber vitalitas yang indah. Dalam puisi “I Remember a Wonderful Moment” ia mengatakan bahwa “kejeniusan keindahan murni”, “penglihatan singkat” yang dapat menghidupkan dan menyembuhkan jiwa yang menderita di penangkaran:
Dan jantung berdetak kencang,
Dan baginya mereka bangkit kembali
Dan dewa dan inspirasi,
Dan kehidupan, dan air mata, dan cinta.
Seseorang hidup sambil merenungkan, mengalami keindahan, dan menciptakannya; Inilah kebahagiaan seseorang.
Schultz Ksenia. 11 saya.
Untuk membaca puisi “Notre Dame” karya Osip Emilievich Mandelstam, Anda perlu mengetahui fakta bahwa pada tahun penulisannya (1912), ia sudah menjadi mahasiswa di Sorbonne selama beberapa tahun. Namun, penyair menghabiskan tahun-tahun muridnya tidak hanya mempelajari sastra Prancis, tetapi juga berkeliling negeri dan berjalan-jalan di Paris. Karya ini didedikasikan untuk salah satu daya tariknya – Katedral Notre Dame di Paris. Mempelajarinya dalam pelajaran sastra di kelas menunjukkan bahwa menggambarkan materialitas keindahan bukanlah satu-satunya hal yang ingin disampaikan oleh penyair. Berbicara tentang arsitektur dan keindahan katedral Gotik, ia membuat kesimpulan yang sepenuhnya filosofis, menarik kesejajaran antara batu dan kata-kata.
Dalam teks puisi Mandelstam “Notre Dame”, kata-kata adalah bahan bangunan yang sama dengan batu. Dan jika dengan bantuan yang terakhir Anda dapat menciptakan arsitektur udara yang menyenangkan dan menggairahkan orang, maka yang pertama - sama kasar dan kasarnya - dapat menciptakan garis-garis indah yang ingin Anda pelajari sepenuhnya. Dan memang, setelah membaca karya ini secara online, Anda dapat “melihat” semua keindahan bangunan yang digambarkan di dalamnya, dan keterampilan orang yang membangun karya agungnya sendiri dari kata-kata, hanya puitis.
Dimana hakim Romawi mengadili orang asing -
Ada basilika, dan - gembira dan pertama -
Seperti Adam dulu, menyebarkan kegelisahannya,
Kubah salib ringan memainkan otot-ototnya.
Tapi sebuah rencana rahasia terungkap dari luar,
Di sini kekuatan lengkungan lingkar dijaga,
Agar beban berat tembok tidak hancur,
Dan domba jantan itu tidak aktif di lengkungan yang berani.
Labirin yang spontan, hutan yang tidak dapat dipahami,
Jiwa Gotik adalah jurang yang rasional,
Kekuatan Mesir dan rasa takut Kekristenan,
Di sebelah alang-alang ada pohon ek, dan di mana-mana rajanya ada garis tegak lurus.
Namun semakin dekat Anda melihat, benteng Notre Dame,
Aku mempelajari tulang rusukmu yang mengerikan, -
Semakin sering saya berpikir: karena beban yang tidak baik
Dan suatu hari nanti aku akan menciptakan sesuatu yang indah...