Det er poeter som ser ut til å være åpne for kjærlighet, og alt deres arbeid er bokstavelig talt gjennomsyret av denne fantastiske følelsen. Disse er Pushkin, Akhmatova, Blok, Tsvetaeva og mange andre. Og det er de som det er vanskelig å forestille seg å bli forelsket i. Og først av alt kommer Vladimir Mayakovsky til tankene. Dikt om kjærlighet i arbeidet hans virker ved første øyekast helt upassende, siden han vanligvis blir oppfattet som en revolusjonssanger. La oss prøve å finne ut om dette er tilfelle ved å se nærmere på dikteren.
Mayakovsky - begynnelsen på hans kreative reise
Poetens hjemland er Georgia. Foreldre kom fra adelig familie, selv om min far tjente som en enkel skogbruker. Forsørgerens plutselige død tvinger familien til å flytte til Moskva. Der gikk Mayakovsky inn i gymsalen, men to år senere ble han utvist på grunn av manglende betaling av undervisning, og begynte revolusjonære aktiviteter. Han ble arrestert flere ganger og tilbrakte nesten et år i en celle. Dette skjedde i 1909. Så begynte han for første gang å prøve å skrive poesi, helt forferdelig, ifølge ham selv. Imidlertid var det i år at Mayakovsky, hvis berømte dikt fortsatt lå foran, vurderte begynnelsen på sin poetiske karriere.
Revolusjonens poet
Det kan ikke sies at arbeidet til Vladimir Mayakovsky var helt og holdent viet til revolusjonen. Alt er langt fra så klart. Poeten aksepterte henne betingelsesløst, var en aktiv deltaker i disse hendelsene, og mange av verkene hans var faktisk dedikert til ham. Han guddommeliggjorde henne praktisk talt, trodde på idealene hun bar, og forsvarte henne. Han var utvilsomt revolusjonens talerør, og diktene hans var en slags propaganda.
Kjærlighet i livet til Mayakovsky
Dyp emosjonalitet er iboende i alle kreative mennesker. Vladimir Mayakovsky var intet unntak. Temaet går gjennom hele arbeidet hans. Ytre uhøflig, faktisk var poeten en veldig sårbar person, en helt av en ganske lyrisk karakter. Og kjærlighet var ikke det siste stedet i Mayakovskys liv og arbeid. Han, vidsynt, visste hvordan han øyeblikkelig ble forelsket, og ikke for kort tid, men i lang tid. lang tid. Men dikteren var uheldig forelsket. Alle forhold endte tragisk, og siste kjærlighet i hans liv førte til selvmord.
Adressater av Mayakovskys kjærlighetstekster
I dikterens liv var det fire kvinner som han elsket betingelsesløst og dypt. Elsker tekster Mayakovsky er først og fremst assosiert med dem. Hvem er de, dikterens muser, som han dedikerte diktene sine til?
Maria Denisova er den første personen som Mayakovskys kjærlighetstekster er assosiert med. Han ble forelsket i henne i Odessa i 1914, og dedikerte diktet "Cloud in Pants" til jenta. Dette var også dikterens første sterke følelse. Det er derfor diktet viste seg å være så smertelig ærlig. Dette er det virkelige ropet til en elsker som har ventet i flere smertefulle timer på sin elskede jente, og hun kommer bare for å kunngjøre at hun gifter seg med en rikere mann.
Tatyana Alekseevna Yakovleva. Poeten møtte henne i oktober 1928 i Paris. Møtet endte med at de øyeblikkelig ble forelsket i hverandre. Den unge emigranten og den høye Majakovskij, to meter høy, var et fantastisk par. Han dedikerte to av diktene sine til henne - "Brev til kamerat Kostrov ..." og "Brev til Tatyana Yakovleva."
I desember dro dikteren til Moskva, men allerede i februar 1929 vendte han tilbake til Frankrike igjen. Følelsene hans for Yakovleva var så sterke og alvorlige at han fridde til henne, men fikk verken avslag eller samtykke.
Forholdet til Tatyana endte tragisk. Mayakovsky planla å komme igjen til høsten og klarte ikke å gjøre det på grunn av problemer med visumet. I tillegg finner han plutselig ut at kjærligheten hans skal gifte seg i Paris. Poeten ble så sjokkert over denne nyheten at han sa at hvis han aldri så Tatyana igjen, ville han skyte seg selv.
Og så begynte jakten på den ene sanne kjærligheten igjen. Poeten begynte å søke trøst fra andre kvinner.
Mayakovskys siste kjærlighet
Veronica Vitoldovna Polonskaya er en teaterskuespillerinne. Mayakovsky møtte henne i 1929 gjennom Osip Brik. Dette ble ikke gjort ved en tilfeldighet, i håp om at den sjarmerende jenta ville interessere dikteren og distrahere ham fra de tragiske hendelsene knyttet til Yakovleva. Regnestykket viste seg å være riktig. Mayakovsky ble seriøst interessert i Polonskaya, så mye at han begynte å kreve at hun skulle bryte opp med mannen sin. Og hun, som elsket dikteren, kunne ikke starte en samtale med mannen sin, og innså hvilket slag det ville være for ham. Og Polonskayas mann trodde på sin kones troskap til slutten.
Det var smertefull kjærlighet for begge. Majakovskij ble mer og mer nervøs for hver dag, og hun holdt på å utsette forklaringen med mannen sin. 14. april 1930 så de hverandre for siste gang. Polonskaya hevder at det ikke var noen samtale om bruddet poeten ba henne nok en gang om å forlate mannen sin og forlate teatret. Et minutt etter at hun gikk, allerede på trappene, hørte Polonskaya et skudd. Da hun kom tilbake til dikterens leilighet, fant hun ham døende. Slik endte den siste kjærligheten og livet til Vladimir Mayakovsky tragisk.
Lilja Brik
Denne kvinnen, uten overdrivelse, okkuperte hovedplassen i dikterens hjerte. Hun er hans sterkeste og mest "syke" kjærlighet. Nesten alle Mayakovskys kjærlighetstekster etter 1915 er dedikert til henne.
Møtet med henne fant sted et år etter pausen i forholdet til Denisova. Mayakovsky ble opprinnelig tiltrukket av sin yngre søster Lily, og ved det første møtet tok han feil av henne for sin elskedes guvernante. Senere møtte Lily offisielt poeten. De ble overrasket over diktene hans, og han ble øyeblikkelig forelsket i denne ekstraordinære kvinnen.
Forholdet deres var merkelig og uforståelig for andre. Lilys mann hadde en affære og følte ikke fysisk tiltrekning til kona, men på sin egen måte elsket han henne veldig høyt. Lilya forgudet mannen sin, og da hun en gang ble spurt om hvem hun ville velge, Mayakovsky eller Brik, svarte hun uten å nøle at mannen hennes. Men poeten var henne også ekstremt kjær. Dette merkelige forholdet varte i 15 år, til Mayakovskys død.
Funksjoner av Mayakovskys kjærlighetstekster
Funksjonene i dikterens tekster er tydeligst synlige i diktet hans "I Love", dedikert til Lilya Brik.
Kjærlighet til Mayakovsky er dype personlige opplevelser, og ikke en etablert mening om det. Hver person har denne følelsen fra fødselen, men vanlige mennesker som verdsetter komfort og velstand mer i livet, mister raskt kjærligheten. Med dem, ifølge dikteren, "krymper det."
Et trekk ved dikterens kjærlighetstekster er hans overbevisning om at hvis en person elsker noen, må han fullstendig følge den utvalgte, alltid og i alt, selv om den elskede tar feil. Ifølge Mayakovsky er kjærlighet uselvisk, den er ikke redd for uenigheter og avstand.
Poeten er en maksimalist i alt, så hans kjærlighet kjenner ingen halvtoner. Hun kjenner ingen fred, og forfatteren skriver om dette i sitt siste dikt "Uferdig": "...Jeg håper, tror jeg, skammelig klokskap vil ikke komme til meg for alltid."
Dikt om kjærlighet
Mayakovskys kjærlighetstekster er representert av et lite antall dikt. Men hver av dem er en liten del av dikterens liv med dets sorger og gleder, fortvilelse og smerte. "Kjærlighet", "Sky i bukser", "Uferdig", "Om dette", "Brev til Tatyana Yakovleva", "Brev til kamerat Kostrov ...", "Ryggfløyte", "Lilichka!" - dette er en kort liste over verk av Vladimir Mayakovsky om kjærlighet.
Yakovlev G.N.
Interessen for dette emnet er uuttømmelig.
Mayakovsky anses først og fremst å være en poettribune. Men han nektet ikke å skrive om kjærlighet, og han kunne ikke la være å skrive om det, men dette emnet inntar en mer beskjeden plass i hans revolusjonære poesi enn andre poeters. Han forklarte selv årsaken:
jeg skal skrive
og om det
og om dette,
men nå
ikke tiden
kjærlighetsforhold
jeg
alle mine
dikterens klangfulle kraft
Jeg gir det til deg
angripende klasse.
Men Mayakovsky glemte ikke dette. For ham var kjærlighet aldri noe sekundært, uviktig i livet. "Kjærlighet er hjertet i alt," skrev poeten "Hvis den slutter å virke, dør alt annet av, blir overflødig, unødvendig." Vi kan trygt si om ham at han nøye bar kjærlighet gjennom hele livet:
Hvis
jeg
hva skrev du hvis
hva
sa det er skylden
øyne-himmel,
elskede
min
øyne.
("Fin!")
Selvfølgelig er arbeidet til Mayakovsky etter oktober forskjellig fra arbeidet hans før revolusjonen: han var utstyrt med en eksepsjonell følelse av epoken, tidens puls. Den radikale endringen i den sosiopolitiske strukturen i Russland bestemte et annet verdensbilde for dikteren og brakte frem nye moralske og etiske problemer for ham. Men det er noe urokkelig, uforgjengelig i Mayakovskys kjærlighetsdikt fra forskjellige tidsepoker: åpenhet, åpenhet, noen ganger, vil jeg si, høylytt intimitet ("Cloud in Pants", etc.), dyp og ren følelse, unntatt eventuelle kompromisser eller beregninger, diktert ved vellykket "prudence" ("Skamfull prudence will never come to me," skrev han kort før sin død). Men det er nettopp på beregning at borgerlig-filistinsk "kjærlighet" er basert, kjøpt av folk som er klare til å "bytte ut sin elskede mot penger og berømmelse." I sine førrevolusjonære verk avviste Mayakovsky slike menneskelige forhold med avsky ("Cloud in Pants", "Spine Flute", "Man," etc.) og snakket om en høy og uselvisk følelse:
Og for meg
ikke en eneste gledelig ringing,
bortsett fra ringingen av favorittnavnet ditt.
Dette diktet «Lilichka! I stedet for et brev" (1916), der, selv etter nesten sytti år, ikke et eneste ord virker utslitt eller klisjéfylt; hver linje huskes sterkt, friskt og unikt. I diktene hans fra 1915-1916. - og en følelse av tragedie, ensomhet og beredskap for selvbrenning i kjærlighetens navn:
Og bare smerten min er skarpere - jeg står,
flettet inn i ild, på en uforbrent ild av ufattelig kjærlighet
("Menneskelig"),
og et hav av ømhet:
å sette avgående trinn med den siste ømhet.
("Lilichka! I stedet for en bokstav")
"Han var veldig snill ... uvanlig myk, veldig kjærlig ... Han var bare tøff på scenen," husket Lilya Yuryevna Brik om dikteren.
I diktet «I Love» (1922), som forbanner det borgerlige samfunnets korrupte «kjærlighet», glorifiserer poeten den frigjorte kjærligheten, fri fra pengenes makt, men ikke fra begrepene ære, anstendighet, adel. Mayakovsky kontrasterer teorien om flyktig, "fri kjærlighet" ("et glass vann"), som ble utbredt på 1920-tallet, med ekte kjærlighet:
Verken krangel eller mil kan vaske bort kjærligheten.
tenkt ut
verifisert
verifisert.
Høytidelig hever det linjefingrede verset,
jeg sverger -
jeg elsker
uendret og sant!
Diktet "I Love" dukket opp under NEP-perioden, da en strøm av lavverdige, sukkerholdige, vulgære eller dekadent hysteriske dikt om kjærlighet, designet for den borgerlige smaken, strømmet på trykk. De sentimentalt sutrete og rørende slyngende titlene på samlingene talte for seg selv: "Syk kjærlighet", "Blue Bedroom", "Love Delirium", etc. Mayakovsky var ironisk over dette:
I leiligheten din
liten verden
for soverom
vokse
krøllete tekstforfattere.
("Jeg elsker")
Så hva: ned med intimitet? Lenge leve trommelen? Fra nå av og for alltid? Nei, selvfølgelig ikke:
Mangfoldig
våre sjeler.
For kamp - torden,
til sengs -
hviske.
Og her har vi
for kjærlighet og for kamp -
marsjer.
Vennligst marsjer
til min elskede
dask!
("Frontline of the Advanced")
Men revolusjonens poet isolerte seg ikke i en smal leilighetsverden, tenkte og følte han i stor skala. Det var dette som skilte ham, en stor poet og en ekte person, fra noen av hans forfatterkolleger.
Mayakovsky hatet enhver forurensning av poesi av filistinske lidenskaper, utstrømninger av små sjeler som lengtet etter et "elegant" liv og kjærlighet. Det fikk også dikterne i hans tid, som var ganske flinke, men snublet. Mayakovsky kritiserte Ivan Molchanov og andre forfattere som ikke var i stand til å skjelne den menneskelige essensen bak det "blåfargede skjerfet" og gled inn i den samme småborgerlige vulgariteten. Poeten, en kjenner av ekte kvinnelig skjønnhet, har alltid vært fremmed for å erstatte dype og vakre følelser med dyrelidenskap eller prinsippet om kjøp og salg. La oss huske diktet hans "Skjønnheter" eller "Brev til Tatyana Yakovleva":
Jeg liker ikke
Parisisk kjærlighet: enhver kvinne
Pynt med silke, strekk, jeg vil døse,
når det er sagt -
tubo
hunder
brutal lidenskap.
Med all den journalistiske kringkastingen og den oratoriske kraften til Mayakovskys poetiske stemme, blir man uvanlig tiltrukket av den vektlagte tilbakeholdenhet, ja til og med sjenanse, i titlene på diktene hans "Jeg elsker", "Om dette". I diktene hans er det personlige og intime uløselig sammenvevd med publikum, og uttrykker en drøm om fremtiden når ekte kjærlighet vil komme til alle mennesker:
Slik at det ikke er kjærlighet - ekteskapets tjener,
begjær,
brød
Forbannet sengene
reise seg fra sofaen slik at kjærligheten strømmer gjennom hele universet.
("Om dette")
Men hvis "kjærlighet er hjertet av alt", så er det klart at det bringer både lidelse og lykke og forårsaker et komplekst sett med opplevelser. Bitre ord om kjærlighet, med et snev av selvironi, er spredt i forskjellige dikt av Mayakovsky:
Her kommer kjærlighetens båt, kjære Vladim Vladimych
("Jubileum"),
Har du sett
slik at personen
med en slik biografi
ville vært singel
og ble gammel uutgitt?!
("avskjed"),
Jeg har ventet på kjærligheten
Jeg er 30 år gammel.
("Tamara og demonen")
Det humoristiske diktet, gjennomsyret av motivet melankoli og ensomhet, høres også trist ut - "Samtale ved Odessa-angrepet av landingsskipene "Sovjetiske Dagestan" og "Røde Abkhasia" (1926). Poetens personlige liv utviklet seg ikke slik han ønsket ...
En ny stor kjærlighet kom til Mayakovsky siste årene liv. I Paris i 1928 møtte han Tatyana Yakovleva, som dro dit i 1925 for å besøke sin kunstneronkel. Hun var tilsynelatende en smart og vakker jente (i poesi kaller Mayakovsky henne en skjønnhet). Åpenbart var kjærligheten gjensidig. I brev til moren i Russland snakket Tatyana om poeten og hennes forhold til ham: "Han behandlet meg utrolig ... Han ringte fra Berlin, og det var et kontinuerlig rop. Jeg mottar telegrammer hver dag og blomster hver uke. Han beordret at roser ble sendt til meg hver søndag morgen før han kom. Alt er fylt med blomster. Den er veldig søt, og viktigst av alt, den ligner på ham. Det var veldig vanskelig for meg da han dro. Dette er den mest talentfulle personen jeg har møtt»; «Endeløs vennlighet og omsorg... Det er ingen mennesker av hans kaliber her. I sitt forhold til kvinner (og med meg spesielt) er han en absolutt gentleman»; "Menneskene jeg møter er stort sett "sekulære", uten noe ønske om å bevege hjernen eller med noen slags flueladede tanker og følelser. Majakovskij ansporet meg, tvang meg (jeg var fryktelig redd for å virke dum ved siden av ham) til å forbedre meg mentalt, og viktigst av alt, å huske Russland levende... Jeg kom nesten tilbake. Han er så kolossal både fysisk og mentalt at etter ham er det bokstavelig talt en ørken.»
Finnes vakker legende om den georgiske kunstneren Pirosmanishvili, som overøste sin elskede med roser, en legende som fungerte som grunnlaget kjent dikt A. Voznesensky, som ble en populær sang. Men det er en legende. Foran oss er en vakker sann historie, som avslører den ømme, kjærlige, vakre, sårbare sjelen til dikteren, som mange forestiller seg som ikke annet enn en steinblokk, en ugjennomtrengelig monolitt, som en uforbederlig frekk og barsk person. I mange måneder mottok Tatyana Yakovleva kurver med blomster fra den parisiske rosehagen fra Mayakovsky, som hadde reist til Sovjetunionen. De laget søte poetiske notater som ble plassert i buketter og kurver, for eksempel:
Vi sender disse rosene til deg slik at livet fremstår i et rosenrødt lys. Rosene vil falme... og så skal vi kaste krysantemumene for føttene våre.
Mayakovsky adresserte et poetisk brev til henne, Tatyana, som tydeligvis ikke var ment for publisering og ikke ble publisert på lenge. Det er desto mer verdifullt for oss at dikteren i dette intime budskapet ikke har forandret seg i noe: han er ren, ærlig og edel som en kjærlig mann og som borger av sitt store fædreland.
Er det i hendenes kyss,
lepper,
skjelver i kroppen
de som står meg nær
rød
farge
mine republikker
Samme
må
flamme.
Dette er begynnelsen på et dikt som uløselig kombinerer smerte for et land plaget av vanskeligheter, og hengivenhet til det, og en adresse full av menneskeverd og utilslørt ømhet til kvinnen han elsker ("Kom hit, gå til korsveien til min store og klønete hender", "Jeg elsker deg fortsatt") En dag vil jeg ta det - alene eller sammen med Paris").
Et annet dikt, også assosiert med navnet Tatyana Yakovleva, ble en lærebok - "Brev til kamerat Kostrov fra Paris om essensen av kjærlighet." Verket er både seriøst og lekent, og denne dualiteten, som forskerne bemerket, merkes allerede i tittelen: nærheten til ordene "Paris" og "kjærlighet" fremkaller tradisjonelt ideen om lett forelskelse, og samtidig tid, en diskusjon "om essensen av kjærlighet" er noe som en seriøs filosofisk avhandling. Men i en halvt spøkefull form uttrykte Mayakovsky også sine kjære tanker i den. Han trodde alltid at ekte (og enda mer gjensidig) kjærlighet skulle inspirere en person, forårsake oppløfting kreative krefter. I et av brevene hans uttalte poeten: «Kjærlighet er livet, dette er hovedsaken. Dikt, gjerninger og alt annet utspiller seg fra det.» Dette er det som sies i det lyse, muntre, livsbekreftende diktet. D. Ustyuzhanins artikkel "Community is Love" er viet til en detaljert analyse av "Letters to Comrade Kostrov ...". Og som alltid er Mayakovsky stolt av landet sitt, hvor han er kjent som poet. Det lyriske diktet, fylt med levende sammenligninger og unike poetiske bilder, forteller først og fremst om dybden og kraften til "enkel menneskelig" kjærlighet:
Ikke ta
meg
på søppel
på forbipasserende
et par følelser.
jeg er
for alltid
såret av kjærlighet -
Jeg kan knapt dra meg.
Basert på verkene som er anmeldt, er det ikke vanskelig å konkludere med at det er umulig å skille Mayakovskys kjærlighetstekster fra hans sivile, politiske tekster. Integriteten til Mayakovskys natur og vissheten om hans livsposisjon bestemte uoppløseligheten til det personlige og det sosiale i hans arbeid.
Avslutningsvis vil jeg vende meg til ordene til D.I. Pisareva: “...Tenk på det, hva er tekster? Tross alt er dette bare en offentlig tilståelse av en person? Fantastisk. Men hvorfor trenger vi den offentlige bekjennelsen til en slik person, som absolutt ikke kan tiltrekke vår oppmerksomhet til seg selv med noe annet enn sitt ønske om å bekjenne?.. Tekster er kunstens høyeste og vanskeligste manifestasjon. Bare førsteklasses genier har rett til å være tekstforfattere, fordi bare en kolossal personlighet kan bringe nytte til samfunnet ved å rette oppmerksomheten mot sitt eget private og mentale liv.»
Det er ingen tvil om at Mayakovsky var en kolossal personlighet. Men han trodde at tiden for kjærlighetsdikt ennå ikke var kommet, men denne epoken ville helt sikkert komme. Man kan bare beklage at Vladimir Mayakovsky ikke levde for å se en annen tid. Men det han klarte å skrive om kjærlighet er av stor moralsk og kunstnerisk verdi.
Stikkord: Vladimir Mayakovsky, kubo-futurisme, kritikk av verkene til Vladimir Mayakovsky, kritikk av diktene til Vladimir Mayakovsky, analyse av diktene til Vladimir Mayakovsky, last ned kritikk, last ned analyse, last ned gratis, russisk litteratur fra 1900-tallet
V. Mayakovsky "Om dette." Omslag av Alexander Rodchenko. Moskva, 1923.
I 1922 skrev dikteren diktet "I Love" - hans lyseste verk om kjærlighet. Mayakovsky opplevde da toppen av sine følelser for L. Brik, og var derfor sikker:
Kjærlighet vil ikke vaskes bort
ingen krangel
ikke en mil.
tenkt ut
verifisert
verifisert.
Tatiana Yakovleva, 1932, Paris.
Her reflekterer dikteren over kjærlighetens vesen og dens plass i menneskelivet. Mayakovsky kontrasterte salgskjærlighet med ekte, lidenskapelig, trofast kjærlighet.
Men så igjen i diktet "Om dette" vises den lyriske helten lidende, plaget av kjærlighet. Det var det vendepunkt i deres forhold til Brick.
Det vil si at man kan legge merke til hvor tett sammenvevd i Mayakovskys verk følelsene til poeten og følelsene til den lyriske helten.
I begynnelsen av 1929 dukket "Et brev til kamerat Kostrov fra Paris om kjærlighetens essens" opp i magasinet Young Guard. Fra dette diktet er det klart at en ny kjærlighet har dukket opp i Mayakovskys liv, at "hjertets kalde motor er satt i drift igjen." Dette var Tatyana Yakovleva, som dikteren møtte i Paris i 1928. Dikt dedikert til hennes "Brev til kamerat Kostrov ..." og
For mange lesere er Vladimir Mayakovsky først og fremst en revolusjonær poet og en fremtredende representant for futurismen. Trassige bemerkninger, fragmenterte setninger, utropstegn - en slik assosiasjon oppstår når dikterens etternavn nevnes. Temaet kjærlighet er heller ikke komplett uten disse teknikkene. I Mayakovskys kjærlighetstekster observeres diktenes originale form, og den lyriske helten har en ganske uvanlig karakter.
- "Lilichka!" Mayakovskys muse var Lilya Brik, en gift dame som han hadde en affære med. Forfatteren dedikerte dikt og dikt til henne, hvorav ett bærer navnet hennes: "". Den lyriske helten beundrer hennes skjønnhet og opplever sjalusi. På et ganske grovt språk for et kjærlighetsbrev henvender han seg til sin elskede med frykt for at kjærligheten deres skal ta slutt. Han beroliger jenta og sier at han ikke vil begå selvmord: med et slikt skritt vil han tross alt miste muligheten til å se henne.
- "Brev til Tatyana Yakovleva." I diktet rettet til en emigrant bosatt i Frankrike, skriver Mayakovsky om kjærlighet, men bruker politiske overtoner. Forskjeller i politiske synspunkter hindret folk i å komme nærmere: Yakovleva nektet å gå tilbake til Sovjet-Russland. Den lyriske helten tar svaret hennes som en fornærmelse og kunngjør at snart vil ikke bare hun tilhøre ham, men også Paris. Mayakovsky har i tankene kommunismens ønskede seier over borgerlige land. Les mer om denne romanen på
- "Brev til kamerat Kostrov fra Paris om kjærlighetens vesen." Et brev til en venn utvikler seg gradvis til en samtale med en fransk kvinne. Helten roser først seg selv, men begynner så å snakke om sin forståelse av kjærlighet. Han kan ikke beskrive henne med enkle ord, mener at denne følelsen krever mye styrke fra en person og ofte fører til lidelse. Lidenskap for ham er ikke forbundet med et bryllup - det er kjent at Mayakovsky aldri giftet seg i løpet av livet, selv om han hadde barn. Den lyriske helten sammenligner kjærlighet med å hugge ved og sjalusi til Kopernikus; hun er sterkere enn en orkan, ild og vann, og ingen kan takle henne.
- "Holdning til den unge damen." Mayakovskys lyriske helt i dette korte diktet viser tilbakeholdenhet og adel mot en viss dame som han er i ferd med å få et kjærlighetsforhold til. Han advarer henne og ber henne gå bort fra lidenskapens bratte klippe. Den unge mannen innser de mulige konsekvensene av en utslett handling og bestemmer seg for å beskytte jenta mot dem, til og med sammenligne seg med en snill far.
- "Forfatteren dedikerer disse linjene til seg selv, sin elskede." Hyperboler og oksymoroner skaper en følelse av stor melankoli hos poeten. Helten angrer på at han ikke er så svak som solen; ikke tungebundet, som Dante og Petrarca; ikke stille som torden. Han sammenligner seg selv med en unødvendig gigant som ikke kan elskes. Han vil finne en kjær som er som ham, men han mislykkes. Ensomhet er hovedmotivet for arbeidet, og temaet kreativitet er tett sammenvevd med temaet kjærlighet.
- "Elsker han deg? liker det ikke? Jeg vrir på hendene..." Vladimir Mayakovsky planla å skrive et dikt om femårsplanen, men skissene forble i notisbok poet, og nå er de slått sammen til samlingen "Uferdig". "Elsker han deg? liker det ikke? I'm wring my hands...» - en av disse skissene dedikert til Lilya Brik. Diktet er blottet for tegnsetting, bortsett fra to spørsmålstegn i første linje. Den lyriske helten er ikke ung, men bukker likevel under for galskapen, som han ikke kommer til å bekjempe: han forteller lykke med en tusenfryd. Han vil ikke vekke jenta med telegrammer, og samtidig kan han ikke sovne og tenke på henne.
- "Kjærlighet". Dette diktet presenterer et galleri av mennesker som ikke vet hvordan de skal elske. Karakterene som Mayakovsky latterliggjør, utroer ektefellene sine, krangler med hverandre om bagateller, blir sjalu eller blir henge. Poetens samtidige gifter seg flere ganger i livet, som forfatteren sier at det snart ikke vil være klart hvem som er i slekt med hvem. Poeten står ikke for familie, men for renslighet i forhold og for at menn og kvinner skal være kamerater med hverandre.
- "Gane-formet." Tittelen på diktet inneholder navnet på den tyske poeten fra romantikken Heinrich Heine. Mayakovsky beskriver hvordan en jente forlater den lyriske helten fordi hun så ham med noen andre. Den unge mannen er ironisk, og svarer etter henne at lynet fra øynene hennes ikke drepte ham, noe som betyr at han ikke er redd for torden. Det korte arbeidet tar utgangspunkt i virkelige hendelser: Lilya Brik fant ut om Mayakovskys kjærlighetsforhold til Liliya Lavinskaya. Brik selv var sammen med kritikeren Viktor Shklovsky på den tiden, som var motivasjonen for å skrive de siste linjene.
- "Jeg elsker! Forstyrrede fugler..." Et rop fra sjelen på blanke vers – det er slik du kan kalle dette diktet. Den lyriske helten sier at det er dumt å tie om kjærlighet, og ber om å få ringe brannmannskapene og politiet, fordi han er overveldet av følelser. Han roper om tilstanden sin med en slik kraft at fugler flyr opp i luften, og tusen ganger ekko svarer den kjærlige unge mannen. Verket skiller seg i form ikke bare ved fravær av rim, men også ved tegnsetting. For eksempel, i siste linje slutter utropet: "Jeg elsker" med fire utropstegn.
- "Hvis jeg skrev noe." Poeten ser ut til å oppsummere arbeidet sitt, og erklærer at årsaken til utseendet til alle verkene hans er de brune øynene til hans elskede. Det som følger er en historie om hvordan en jentes øyne gjør vondt, og etter en leges resept gir en ung mann henne gulrøtter, og kaller det den beste gaven han noen gang har gitt. Alt ender med bedring, hvoretter helten igjen kan beundre jenta, og hun kan se på verden, som ifølge tradisjonen til opprørspoeten er identifisert med revolusjonen. Interessant? Lagre den på veggen din!
Kjærlighetstekster av V.V. Mayakovsky.
Kjærlighet - et evig tema - går gjennom hele arbeidet til Vladimir Mayakovsky, fra de tidlige diktene til det siste uferdige diktet "Uferdig". Mayakovsky behandlet kjærlighet som det største gode, i stand til å inspirere til gjerninger og arbeid, og skrev: «Kjærlighet er livet, dette er hovedsaken. Dikt, gjerninger og alt annet utspiller seg fra det. Kjærlighet er hjertet i alt. Hvis det slutter å virke, dør alt annet av, blir overflødig, unødvendig. Men hvis hjertet virker, kan det ikke annet enn å manifestere seg i alt." Han er preget av bredden i sin lyriske oppfatning av verden. Personlig og sosialt smeltet sammen i poesien hans. Og kjærlighet - den mest intime menneskelige følelsen - i Mayakovskys dikt er alltid forbundet med poet-borgerens sosiale følelser.
Hele livet til V.V. Mayakovsky med alle dets gleder og sorger, fortvilelse, smerte er i diktene hans. Poetens verk forteller oss om kjærligheten hans, når og hvordan den var. I de tidlige diktene omtales kjærlighet to ganger: i 1913-syklusen med lyriske dikt "I" og det lyriske diktet "Love". De snakker om kjærlighet uten sammenheng med dikterens personlige erfaringer.
Mange mottakere av Vladimir Mayakovskys tekster er kjent - Liliya Brik, Maria Denisova, Tatyana Yakovleva og Veronica Polonskaya.
I diktet "A Cloud in Pants" snakker dikteren om sin ulykkelige kjærlighet ved første blikk med den unge Maria Denisova, som han ble forelsket i i 1914 i Odessa. Han beskrev følelsene sine slik:
Mor!
Sønnen din er vakkert syk!
Mor!
Hjertet hans brenner.
Dette tragisk kjærlighet ikke gjort opp. Poeten selv peker på sannheten til de erfaringene som er beskrevet i diktet:
Tror du det er malaria som raser?
Det var det
var i Odessa.
«Jeg kommer klokken fire,» sa Maria.
Men en følelse av eksepsjonell styrke gir ikke glede, men lidelse. Stiene til M. Denisova og V. Mayakovsky divergerte. Så utbrøt han: "Du kan ikke elske!"
Men Mayakovsky kunne ikke annet enn å elske. Ikke mer enn et år har gått og poeten forelsker seg i Lilya Brik. Forholdet deres begynte med at Mayakovsky dedikerte et dikt til henne ("Cloud in Pants"), som var inspirert av en annen (Maria Denisova), og endte med at han navnga navnet hennes i et posthumt notat. Forholdet mellom Vladimir Mayakovsky og Lily Brik var svært vanskelig mange stadier av deres utvikling ble reflektert i dikterens verk. Følelsene hans gjenspeiles i diktet "Spine Flute", skrevet høsten 1915. Og igjen, ikke kjærlighetens glede, men fortvilelse lyder fra sidene i diktet:
Jeg krøller miles av gater med sveipet av skrittene mine,
Hvor skal jeg dra, dette helvete smelter!
For en himmelsk Hoffmann
Finner du på det, faen?!
Diktet "Lilichka! I stedet for en bokstav" kan være et tegn på dette forholdet. Den ble skrevet i 1916, men ble først utgitt først i 1934. Hvor mye kjærlighet og ømhet for denne kvinnen ligger i linjene:
Foruten havet av din kjærlighet,
til meg
det er ikke noe hav,
og du kan ikke be din kjærlighet om hvile selv med tårer.
En sliten elefant vil ha fred -
den kongelige vil legge seg i den stekte sanden.
Bortsett fra din kjærlighet,
til meg
det er ingen sol
og jeg vet ikke engang hvor du er eller med hvem.
I 1922 skrev dikteren diktet "I Love" - hans lyseste verk om kjærlighet. Mayakovsky opplevde da toppen av sine følelser for L. Brik, og var derfor sikker:
Kjærlighet vil ikke vaskes bort
ingen krangel
ikke en mil.
tenkt ut
verifisert
verifisert.
Hevet det linjefingrede verset høytidelig,
jeg sverger -
jeg elsker
uendret og sant!
Her reflekterer dikteren over kjærlighetens vesen og dens plass i menneskelivet. Mayakovsky kontrasterte salgskjærlighet med ekte, lidenskapelig, trofast kjærlighet.
I februar 1923 ble diktet "Om dette" skrevet. Her dukker den lyriske helten opp igjen lidende, plaget av misfornøyd kjærlighet. Men dikterens ridderlige karakter tillater ham ikke å kaste selv den minste skygge på bildet av sin elskede:
- Se,
selv her, kjære,
dikt som knuser hverdagsgrun,
beskytte ditt elskede navn,
du
i mine forbannelser
Jeg går rundt.
1924 var et vendepunkt i forholdet mellom Mayakovsky og Lilya Brik. Et hint om dette kan finnes i diktet "Jubilee", som ble skrevet til 125-årsjubileet for Pushkins fødsel, 6. juni 1924:
jeg
Nå
gratis
fra kjærlighet
og fra plakater.
Hud
sjalusi
bære
løgner
klo
I begynnelsen av 1929 dukket "Et brev til kamerat Kostrov fra Paris om kjærlighetens essens" opp i magasinet Young Guard. Fra dette diktet er det klart at en ny kjærlighet har dukket opp i dikterens liv, at «hjertets kalde motor er satt i drift igjen». Dette var Tatyana Yakovleva, som Mayakovsky møtte i Paris i 1928. Diktene dedikert til hennes "Brev til kamerat Kostrov ..." og "Brev til Tatyana Yakovleva" er gjennomsyret av en glad følelse av stor, ekte kjærlighet.
Diktet "Brev til Tatyana Yakovleva" ble skrevet i november 1928. Mayakovskys kjærlighet var aldri bare en personlig opplevelse. Hun inspirerte ham til å kjempe og skape og ble legemliggjort i poetiske mesterverk gjennomsyret av revolusjonens patos. Her skrev dikteren om det slik:
Er det i hendenes kyss,
lepper,
I kroppen skjelver
de som står meg nær
rød
farge
mine republikker
Samme
må
flamme.
Poeten måtte tåle mange klager. Han ønsket ikke å "strenge" Tatyana Yakovlevas avslag på å komme til ham i Moskva til en felles konto. Tilliten til at kjærligheten til slutt vil vinne, uttrykkes i ordene:
Jeg bryr meg ikke
du
en dag tar jeg det -
en
eller sammen med Paris.
Mayakovsky var svært bekymret for separasjonen, sendte henne brev og telegrammer hver dag, og gledet seg til turen til Paris. Men de var ikke lenger bestemt til å møtes: Mayakovsky ble nektet å reise til Paris i januar 1930.
I mai 1929 ble Mayakovsky introdusert for Veronica Vitoldovna Polonskaya. Mayakovsky elsket vakre kvinner. Og selv om hjertet hans ikke var fritt på den tiden, ble det fast fanget av Tatyana Yakovleva, men han ble trukket til Polonskaya, og han begynte å møte henne ofte. Rett før hans død skrev Mayakovsky diktet "Uferdig" med følgende linjer:
Allerede den andre
du må ha lagt deg
Eller kanskje
og du har dette
Jeg har ikke hastverk
Og lyntelegrammer
Jeg trenger ikke
du
våkne opp og forstyrre...
Veronica Polonskaya var den siste personen som så Mayakovsky i live. Det var til henne dikteren fridde et minutt før det dødelige skuddet. I sitt selvmordsbrev skrev Mayakovsky:
Som de sier -
"hendelsen er over"
elsker båt
krasjet inn i hverdagen.
Jeg er selv med livet
og det er ikke behov for en liste
Gjensidig smerte
problemer og fornærmelser.
Godt opphold.
Vladimir Majakovskij.