Vloga likovne terapije v izobraževalnem procesu. Osnovni pojmi, cilji in cilji likovne pedagogike in likovne terapije Likovna terapija: zgodovina in sodobnost

Tatjana Efremova
Kaj je umetnostna terapija v sistemu izobraževanja in vzgoje.

Art terapija- umetnostna terapija - je nastala na podlagi idej Freuda in Junga, ki sta razvila način zdravljenja psihiatričnih bolezni z risbo. Metoda temeljila na dejstvu, da človek skozi umetniška umetnost izražal svoja čustva in doživetja ter se jih s tem osvobodil.

Kaj kaj je umetnostna terapija.

Esenca umetniška terapija sestoji iz terapevtskega, korekcijskega učinka na subjekte z umetniškimi metodami in se kaže v rekonstrukciji in izhodu iz travmatične situacije. Vse to se zgodi skozi ustvarjanje umetniških del, prenos notranjih izkušenj v zunanjo obliko in nato ustvarjanje novih pozitivnih čustev in občutkov.

Vrsta umetniška terapija

Obstajajo aktivni in pasivni umetniška terapija. Prvi vključuje spodbudo za samostojno ustvarjalnost, pasivno - na podlagi uporabe že obstoječih umetniških del. Lahko je tudi skupinsko in individualno. Tehnologije likovna terapija likovna terapija izvajajo v posebej opremljenem prostoru in v prisotnosti umetniški terapevt. Med poukom se uporabljajo: risanje, slikanje, grafika, kiparstvo, relief, fotografija, kiparstvo, rezbarjenje, žganje, tapiserija, mozaik, freska, rezbarjenje lesa, izdelava izdelkov iz krzna, usnja, blaga itd. Material se lahko uporablja kot naravni materiali(glina, kreda, pesek, listje, kamenje, veje, zelenjava, sadje itd. in umetna (barve, gvaš, papir, plastelin, celofanska vrv itd.).

Uporaba, značilnosti in funkcije umetniška terapija.

Art terapija izvaja več funkcije: samoizražanje, razvoj osebnosti in odnosov v družbi, lajšanje stresa, pomaga razumeti nekatere psihične težave. IN v zadnjem času funkcije umetniška terapija se pogosto uporabljajo za psihološko pomoč otrokom z različnimi čustvenimi in vedenjskimi motnjami; s počasnim razvojem.

Glavne smeri in vrste likovne terapije Likovna terapija vključuje veliko smeri in vrst, med katerimi so glavne njih:

Izoterapija (risalna terapija)– delo z risbo in barva: risanje; delo z glino in plastelinom itd.;

Biblioterapija - literarno sestavljanje in ustvarjalno branje literarnih del;

Glasbena terapija - vpliv skozi dojemanje glasbe;

Imagoterapija - izpostavljenost skozi slika, teatralizacija, dramatizacija;

Pravljična terapija - vpliv skozi pravljico, prispodobo, legendo;

Kineziterapija - vpliv s plesom in gibanjem;

Dramaterapija - igranje zgodbe;

Igralna terapija - temelji na uporabi igra vlog kot ena najmočnejših oblik vpliva na razvoj osebnosti;

Lutkoterapija temelji na procesu identifikacije otroka z njegovim najljubšim risanim junakom, pravljico in najljubšo igračo;

Korektivna ritmika je oblika aktivne glasbene terapije in kineziterapije, ki temelji na sintezi glasbeno-ritmično-motoričnih učinkov;

Koreoterapija (plesna terapija) - aktivno delo s telesom skozi ples in gibanje pod raznolika glasba itd.

Izoterapija (risalna terapija)- terapija likovna umetnost, predvsem z risanjem. V redu ustvarjalnost otroku omogoča, da začuti in razume samega sebe, da svobodno izraža svoje misli in občutke, da je to, kar je, da svobodno izraža sanje in upe ter se osvobodi negativnih izkušenj iz preteklosti. To ni samo odraz okoliške in družbene realnosti v otrokovem umu, ampak tudi njeno modeliranje, izraz odnosa do nje. Risanje razvija senzorno-motorično koordinacijo, saj zahteva usklajeno sodelovanje številnih duševnih funkcij. Otrok torej z risanjem daje duška svojim občutkom in željam, z risanjem lažje dojema, včasih modelira realnost zaznava boleče zanj slike in dogodki.

Igralna terapija je metoda odpravljanja čustvenih in vedenjskih motenj pri otrocih, ki temelji na otrokovem značilnem načinu interakcije z zunanjim svetom – igri – prostovoljni, notranje motivirani dejavnosti, ki omogoča fleksibilnost pri odločanju o uporabi določenega predmeta. Igra je za otroka to, kar je govor za odraslega. Je sredstvo za izražanje čustev, raziskovanje odnosov in samouresničevanje. Igra predstavlja otrokov poskus ureditve svojega doživljanja, osebnega sveta. Med igro otrok doživlja občutek nadzora nad situacijo, tudi če resnične okoliščine temu nasprotujejo. Glavni cilj igralne terapije je pomagati otroku izraziti svoja doživljanja na zanj najbolj sprejemljiv način. način - skozi igro, kot tudi pokazati ustvarjalno aktivnost pri reševanju težkih življenjskih situacij, "odigral" ali simulirano v igri. Glavni cilji igralne terapije to so: lajšanje psihološkega trpljenja otroka; krepitev lastnega jaza otroka, razvijanje občutka lastne vrednosti; razvoj sposobnosti čustvena samoregulacija; povrnitev zaupanja v odrasle in vrstnike, optimizacija odnosov v sistemi"otrok - odrasli", "otrok - drugi otroci"; korekcija in preprečevanje deformacij pri oblikovanju samopodobe; korekcija in preprečevanje vedenjskih odstopanj.

Glasbena terapija je vrsta umetniška terapija, kjer se glasba uporablja v terapevtske ali popravne namene. Glasbena terapija je skupek tehnik in metod, namenjenih širjenju in bogatenju nabora izkušenj in oblikovanju tak pogled na svet ki človeku pomaga, da je zdrav in srečen. Oblikovanje otrokove bogate čustvene sfere se doseže z vključevanjem v širok spekter glasbenih umetniških izkušenj in oblikovanjem visoke strukture misli.

Pravljična terapija je zdravljenje s pravljicami, pri katerem gre za skupno odkrivanje s stranko znanja, ki živi v duši in je trenutno psihoterapevtsko. Pravljična terapija za otroke ni namenjena le razvoju otroka, temveč tudi zagotavljanju ciljne pomoči v težkih situacijah. V pravljični terapiji ločimo direktivne in nedirektivne pristope. Pri direktivni terapiji terapevt usmerja terapevta postopek: postavlja teme, opazuje otrokovo vedenje in ga interpretira. V nedirektivni pravljični terapiji vloga psihoterapevta se zmanjšuje: glavna funkcija je ustvariti ozračje čustvenega sprejemanja otroka in pogojev za spontano manifestacijo njegovih čustev. IN praktična psihologija Najdete lahko več načinov za delo s pravljicami kot projekcijo, odvisno od nalog psiholog: - uporaba pravljice kot metafore. Besedilo in slike pravljice vzbujajo proste asociacije, ki se nanašajo na človekovo osebno duševno življenje, potem se o teh metaforah in asociacijah razpravlja. Pravljice delimo na pet vrst glede na imenovanja: umetniško, didaktično, psihokorekcijsko, psihoterapevtsko.

Plesno gibalna terapija je terapija, ki združuje delo s telesom, gibi in čustvi. Ena glavnih prednosti plesno-gibalne terapije je njena kontinuiteta s tradicijo starih kultur, v smislu razumevanja strukture in vloge gibanja v človekovem življenju ter celostnega pristopa k telesnemu in duševnemu zdravju. Po Reichu človek, ko se osvobodi mišične lupine s pomočjo posebnih telesnih vaj, spozna svoje telo, se zaveda svojega notranji pogoni disonanco med verbalnimi in neverbalnimi sporočili osebe in jih sprejema. To vodi v človekovo sposobnost samoregulacije in harmoničnega življenja v skladu z njegovimi najglobljimi težnjami in občutki, z drugimi besedami, v telesno in psihično rast.

Naloge umetniška terapija

Art terapija ima največ splošne naloge, in osebno.

Splošne naloge umetniška terapija vključuje:

Razvoj znanstvenih osnov za terapevtske in korekcijske osnove psihološke pomoči otrokom z motnjami v razvoju;

Znanstvene podlage za terapevtsko pomoč otrokom z različnimi motnjami v razvoju;

Posploševanje vseh nabranih izkušenj umetniško terapevtsko raziskovanje in njegovo izvajanje v posebni izobraževalni sistem z namenom njegove humanizacije in izboljšave;

Izboljšanje sistemi organizacija usposabljanja v special izobraževalni institucije z umetnostjo in usposabljanjem ustreznih strokovnjakov.

Posebne težave umetniška terapija:

Izvajanje s pomočjo umetnosti korekcije in preprečevanja razvojnih motenj kognitivne dejavnosti, čustveno-voljne sfere, razvoja in oblikovanja osebnosti;

Ustvarjanje pogojev za sociokulturna prilagoditev otrok s posebnimi potrebami;

Prilagajanje umetniško terapevtsko metode in njihova uporaba pri delu z otroki z motnjami sluha, vida, govora, mišično-skeletnega in duševnega sistema;

Prepoznavanje značilnosti in določanje stopnje učinkovitosti likovna terapija v posebnem vzgojnem zavodu;

Razvoj umetnostne terapevtske tehnologije potrebno za odpravo motenj pri invalidnih otrocih;

Korekcija sekundarnih motenj v razvoju otroka, pomoč pri prilagajanju družbi s sredstvi kulture in umetnosti;

Zagotavljanje likovnih sredstev za kognitivne potrebe otrok z motnjami v razvoju.

torej način, glavna naloga umetniška terapija s sredstvi umetnosti - terapevtsko vplivati ​​na otroka z motnjami v razvoju z namenom njegovega skladnega razvoja in prilagajanja v mikrookolju otroške skupine in makrookolju družbe.

Predložitev vašega dobrega dela v bazo znanja je preprosta. Uporabite spodnji obrazec

Študenti, podiplomski študenti, mladi znanstveniki, ki bazo znanja uporabljajo pri študiju in delu, vam bodo zelo hvaležni.

Podobni dokumenti

    Glavne stopnje psihoterapije in psihokorekcije. Prenos in protiprenos. Vedenjska in kognitivna psihoterapija. Načela vedenjske terapije. Načela kognitivne terapije. Tehnika vedenjske terapije. Hipnoza. Avtogeni trening.

    povzetek, dodan 02.04.2007

    Uporaba otroške psihoanalitične terapije v kombinaciji z igro, peskom in likovno terapijo v procesu individualnega dela z otroki. Metode, ki se uporabljajo pri delu z otroki različnih starosti. Glavne smeri sodobne igralne terapije.

    povzetek, dodan 09.04.2010

    Subjekti likovnoterapevtskega procesa, njegove naloge in funkcije. Primeri diagnostičnih tehnik družinske likovne terapije. Bistvo korekcijskih tehnik. Izoterapija: oblike in metode. Oblike glasbene terapije. Pravila za uporabo elementov likovne terapije.

    predstavitev, dodana 18.05.2016

    Koncept psihološke drame kot metode psihoterapije in psihološkega svetovanja, ki ga je ustvaril Jacob Moreno. Uporaba psihodrame pri individualnem delu s strankami (monodrama) in v procesu skupinskega dela z ljudmi. Oblike in vrste psihodrame.

    povzetek, dodan 16.06.2015

    Likovna terapija kot metoda zdravljenja z umetniško ustvarjalnostjo. Bistvo in oblike umetniške psihoterapevtske prakse, struktura pouka in njihova učinkovitost. Primerjalna analiza osnovne metode in tehnike posvetovalnega procesa v likovni terapiji.

    test, dodan 18.01.2010

    Zgodovina plesno gibalne terapije. Razvoj plesno gibalne terapije, osnovni principi in cilji. Zdravje in ples. Metode, analiza plesno gibalne terapije. Telo in gibanje ter medosebni odnosi. Raziskovanje plesne terapije.

    tečajna naloga, dodana 15.01.2009

    Psihološko-pedagoške značilnosti in značilnosti anksioznih otrok. Možnosti likovne terapije pri korekciji anksioznosti pri starejših otrocih do šolska doba. Razvoj programa za korekcijo anksioznosti pri starejših predšolskih otrocih z metodami likovne terapije.

    diplomsko delo, dodano 4. 5. 2015

    Glavni cilji sistemske družinske psihoterapije. Zagotavljanje terapevtske pomoči prek družine, ustvarjanje pogojev za oblikovanje funkcionalne družinske organizacije. Bownova teorija družinske terapije, njeni osnovni koncepti. Koncept narativne terapije.

    ZVEZNA AGENCIJA ZA KULTURO IN KINEMATOGRAFIJO

    MOSKVSKA DRŽAVNA UNIVERZA ZA KULTURO IN UMETNOST

    POVZETEK

    v specialnosti 13.00.05 na temo:

    Tradicionalne in alternativne šole v zgodovini šolstva

    UMETNIŠKA TERAPIJA KOT INOVATIVNA TEHNOLOGIJA LIKOVNE PEDAGOGIKE

    Dokončano:

    prijavitelj Oddelka za management SKD

    Fakulteta za družbene in kulturne dejavnosti,

    Novoselova Olga Rudolfovna

    Moskva, 2008

    likovnopedagoška terapija

    Uvod

    Problemi sodobne likovne pedagogike

    Likovna terapija: zgodovina in sodobnost

    Tuje izkušnje uporabe tehnik likovne terapije v izobraževalnem sistemu

    4. Domače izkušnje pri uvajanju likovnoterapevtskih tehnologij v izobraževalni sistem

    5. Praktični primeri likovnoterapevtskih tehnologij

    6. Uporaba tehnologij likovne terapije v korekcijski pedagogiki

    Zaključek


    Uvod

    IN ruski sistem izobraževanju danes prihaja do sprememb, ki predstavljajo naslednjo stopnjo razvoja nova šola, osredotočen na aktiven vstop Rusije v svetovni izobraževalni prostor. Zato prihaja do bistvenih sprememb v pristopu k pedagoški teoriji in praksi vzgojno-izobraževalnega procesa: v ospredje prihajajo nove vsebine, novi pristopi, nove pravice, razmerja in tipi vedenja, pa tudi nova pedagoška miselnost.

    Načelo variabilnosti, razglašeno v rusko izobraževanje, odpre za učne ekipeširoka ustvarjalna možnost izbire in modeliranja pedagoškega procesa iz katere koli perspektive. Ta smer je napredna v izobraževanju, saj omogoča razvoj različnih možnosti za vsebino izobraževalnega procesa, uporabo sodobne didaktike za povečanje učinkovitosti. izobraževalne strukture, znanstveni razvoj in praktično utemeljitev novih idej in tehnologij ter omogoča tudi uporabo tehnologij alternativne pedagogike.

    V zvezi s tem je organizacija interakcije med različnimi pedagoški sistemi, v praksi preizkušanje naprednih inovativnih tehnologij, ki predstavljajo dopolnitev in alternativo državnemu tradicionalnemu izobraževalnemu sistemu.

    Lahko trdimo, da je država spoznala potrebo po izobraževanju ustvarjalne osebnosti, vendar jasne tehnologije za kulturni in ustvarjalni razvoj še niso bile razvite. Morda bi bilo na tej stopnji pomembno, da bi v tradicionalno pedagoško šolo uvedli tako inovativne discipline, kot je »likovna pedagogika« in z njo povezana komponenta »umetniška terapija«. Te discipline so nastale na meji združitve znanosti, kot so pedagogika, psihologija, kulturne študije in družbeno-kulturne dejavnosti, in se pogosto uporabljajo v praksi alternativnega ali posebnega izobraževanja. Ob tem je treba opozoriti na vsebinsko razliko med likovno pedagogiko in ožjim pojmom likovna vzgoja. Likovna pedagogika nam omogoča, da v okviru izobraževanja upoštevamo ne le umetniško vzgojo, temveč tudi vse sestavine popravnega in razvojnega procesa s pomočjo umetnosti. Glavni cilj likovne pedagogike je umetniški razvoj otrok s težavami in oblikovanje temeljev likovne kulture, socialna prilagoditev posameznika skozi umetnost.

    Mehanizme vpliva umetnosti na psihološke in pedagoške procese so preučevali številni tuji avtorji: E. Seguin, J. Demor, O. Decroly in domači: L. S. Vygotsky, A. I. Graborov, V. P. Kashchenko in drugi. znan po svojem delu na področju estetske vzgoje, ugotavlja, da je umetnost pomembno sredstvo vzgoje, ki vpliva na moralo otroka, pa tudi na oblikovanje njegovega mišljenja, domišljije, čustev in občutkov.

    Proces otrokovega dojemanja umetnosti je kompleksna miselna dejavnost, ki združuje kognitivne in čustvene vidike. Likovne dejavnosti spodbujajo otrokov senzorični razvoj, sposobnost razlikovanja barv, oblik, zvokov in zagotavljajo razumevanje jezika različnih vrst umetnosti. Ko govorimo o pedagoških možnostih umetnosti, ne moremo omeniti še enega pomembnega vidika: psihoterapevtskega učinka umetnosti na otroka. Z vplivom na čustveno sfero umetnost opravlja komunikacijsko, regulativno in katarzično funkcijo. Skupno sodelovanje otroka, njegovih vrstnikov in učiteljev v procesu ustvarjanja umetniško delo ga razširi socialna izkušnja, uči ustrezne interakcije in komunikacije v skupnih dejavnostih, skrbi za korekcijo komunikacijskih motenj. Psihokorektivni učinek umetnosti na otroka se izraža tudi v učinku "čiščenja" od nakopičenih negativnih izkušenj in mu omogoča, da stopi na pot novih odnosov z zunanjim svetom.

    Nedvomno pojem »likovna pedagogika« v ruski tradicionalni pedagoški šoli še nima natančne definicije. Pojma »umetnostna psihologija« in »umetnostna terapija« imata tudi večplastno razlago. Oglejmo si podrobneje trenutno stanje teh razmeroma mladih disciplin in ovrednotimo njihov pomen za sodobno alternativno pedagogiko.

    1. Problemi sodobne likovne pedagogike

    Likovna pedagogika v širšem smislu obravnava študenta kot posameznika, ki si prizadeva za samouresničitev in samoodločanje, gradi interakcijo z njim na podlagi subjekt-subjektnih odnosov. To razmerje pomeni določene zahteve za osebnost samega učitelja. Praksa usposabljanja učiteljev je pokazala potrebo po razvoju modela za organizacijo izobraževalnega procesa z vidika alternativne pedagogike, kjer je še posebej pomembno upoštevati prednostna perspektivna področja dejavnosti, inovativne pristope k organizaciji izobraževalnega in razvojnega prostora. , vsebino znanja, veščin in veščin, ki naj bi jih imeli učitelji sami in drugi, razvijajo svoje učence.

    Likovna pedagogika je posebna smer v pedagogiki, kjer se usposabljanje, razvoj in vzgoja otrokove osebnosti izvajajo s sredstvi umetnosti v katerem koli predmetu. Ta disciplina, ki se odmika od tehnik tradicionalnega izobraževalnega sistema, interpretira neposredno ustvarjalno interakcijo učitelja, učenca in staršev. Pri tem je dragoceno to, da so tako učitelj, otroci kot starši nosilci kulture, likovna pedagogika pa vam omogoča plodno delo z različnimi kategorijami učencev: od nadarjenih do deviantnih. Likovna pedagogika ustvarja željo, da se učenje spremeni v samoizobraževanje, izobraževanje v samoizobraževanje in razvoj neposredno v samorazvoj.

    Načela likovne pedagogike temeljijo na tradicionalnih klasičnih splošnih pedagoških načelih, načelih specialnega usposabljanja, načelih umetniško-estetskega razvoja: načelo humanistične naravnanosti pedagoškega procesa, socialnega in osebnostnega razvoja posameznika, načelo diferenciranega in individualni pristop, računovodstvo starostne značilnosti otrok, načelo vzgojne refleksije, osebno ciljno postavljanje, načelo izbire individualne poti, integrativno povezovanje predmetov, produktivno učenje, ustvarjalnost.

    Glavni cilji likovne pedagogike so:

    oblikovanje otrokove zavesti o sebi kot posamezniku, samosprejemanje in razumevanje lastne vrednosti kot osebe;

    zavedanje svojega odnosa s svetom in svojega mesta v okoliškem sociokulturnem prostoru;

    ustvarjalno samouresničevanje posameznika.

    Posebne izobraževalne tehnologije v likovni pedagogiki so namenjene reševanju problemov umetniški razvoj otroka, olajšanje učnega procesa in duševne dejavnosti. Pomagajo ohranjati integriteto posameznika, saj povezovati intelektualno in umetniško dojemanje sveta, uvajati učence v duhovne vrednote skozi celostno sfero umetnosti, opremiti učitelja s sistemom tehnik, ki zagotavljajo veselo vstopanje v sistem znanja, spodbujajo razvoj vseh čutov, spomina, pozornost, intuicijo in spodbujanje prilagajanja posameznika v sodobnem protislovnem svetu.

    Glavni tehnologiji likovne pedagogike sta igra in pedagoška improvizacija, kar je osnova za uporabo likovnopedagoških tehnologij na področju sociokulturne pedagogike. Pedagoška improvizacija so sprva nepredvidena dejanja učitelja, ki so posledica nenačrtovanih situacij, ki se razvijejo pod vplivom notranjih oz. zunanji dejavniki. Uspeh improvizacije je odvisen od oblikovanja in predvidevanja oblik, motivacije in obetavnih rezultatov.

    Glavna metoda likovne pedagogike je problemsko-dialoška metoda, ki je osredotočena na razvoj duhovne in osebne sfere otroka, moralno vzgojo, oblikovanje etične in estetske imunitete. Osnova te metode je dialog, ki ne vključuje le izmenjave informacij enega za drugim, temveč skupno iskanje skupnih stališč in njihovo korelacijo. V dialogu je vsako sporočilo zasnovano tako, da ga sogovornik interpretira in vrača informacije v obogateni obliki. V dialogu so aktivni vsi subjekti: tako učitelj kot učenci. Ključ do uspeha je čustvena zadržanost, nevsiljivost in notranja svoboda.

    Struktura in vsebina arturoka sta večvariatni, ker Vsak otrok prihaja v razred s svojo lastno zalogo znanja, zato izobraževalni prostor, vsebine, metode in tehnologije ustvarjajo ne le učitelj, ampak tudi učenci. Arturok je dvoplasten: vsebina teme je obogatena z vsebino umetnosti, harmonično združena z glavnim predmetom, kar prispeva k razvoju osebnosti tako učencev kot učitelja. Vsaka lekcija ima naslednje komponente: aksiološko, kognitivno, dejavnostno ustvarjalno, osebno. Prevladuje osebna komponenta, kar razlikuje arturok od tradicionalnega poklica.

    Nemogoče se je tukaj ne dotakniti problema poklicno usposabljanje učitelji, ki delajo s tehnologijami likovne pedagogike. Poleg tradicionalnih zahtev: visoka inteligenca, razvito mišljenje in spomin mora biti učitelj psihološko pripravljen na improvizacijo, čutiti potrebo po samouresničevanju, poznati osnove pedagoške ustvarjalnosti, obvladati osnove retorike in dramatike, jih znati uporabiti v praksi, oblikovati svoj stil delovanja, pedagoškega okusa in razbiti običajne stereotipe. Dobrodošlo je, da ima učitelj režijske sposobnosti, glasbeno ali koreografsko izobrazbo, saj se v likovni pedagogiki izvaja nagovarjanje otrokovega notranjega sveta, vključitev v izobraževalni proces »enakopravno« z učiteljem, razvijanje individualnost in ustvarjalnost tako učencev kot učitelja, ustvariti potrebo po samoizobraževanju, samoizobraževanju, samorazvoju.

    2. Likovna terapija: zgodovina in sodobnost

    Zdaj pa razmislimo o interpretaciji druge sorodne discipline - likovne terapije. Sam izraz »art terapija« pomeni zdravljenje z ustvarjalnostjo z namenom izražanja človekovega psiho-čustvenega stanja.

    Načela vpliva umetniških del na ljudi so ves čas zanimala znanstvenike. Zgodovinski viri kažejo, da so v starih časih duhovniki, nato pa zdravniki, filozofi in učitelji uporabljali umetnost za zdravljenje duše in telesa. Z raziskovanjem mehanizma vpliva slikarstva, gledališča, glasbe, plesa na človeško psiho so starodavni znanstveniki poskušali ugotoviti vlogo in mesto umetnosti tako v procesu obnavljanja funkcij telesa kot pri oblikovanju duhovnega sveta človeka. posameznika. Vpliv umetnosti na človeka kot metodo zdravljenja so uporabljali že v stari Grčiji, Egiptu, Mezopotamiji, na Kitajskem in v Indiji.

    Šele v dvajsetem stoletju pa so umetnosti začeli uradno pripisovati terapevtsko funkcijo, ki temelji na konkretnih pozitivnih rezultatih znanstvenih raziskav. Tako je na primer v Veliki Britaniji M. Richardson. J. Debuffet in drugi so uporabljali vizualno umetnost za zdravljenje duševnih motenj, v štiridesetih letih prejšnjega stoletja pa so risbe različnih ljudi uporabljali kot orodje za raziskovanje nezavednih procesov. Po eni različici je izraz »umetniška terapija« prvič uporabil Adrian Hill leta 1938, ko je opisoval svoje vizualne umetniške dejavnosti s tuberkuloznimi bolniki v sanatorijih. Nato so ta izraz začeli uporabljati za vse vrste terapevtskih umetnosti (glasbena terapija, dramska terapija, plesno gibalna terapija itd.). Kot posebna vrsta poklicna dejavnost umetnostna terapija se je začela razvijati v Veliki Britaniji po drugi svetovni vojni in v tesni povezavi s psihoterapijo.

    Leta 1969 je bilo ustanovljeno Ameriško združenje za umetnostno terapijo, ki združuje umetniške terapevte in praktike. Podobna združenja so nato nastala v Angliji (BAAT, British Association of Art Therapists), na Nizozemskem in Japonskem. V letih 1960-1980 Ustanovljena so bila strokovna združenja, ki so prispevala k državni registraciji umetniške terapije kot samostojne specialnosti.

    Konec prejšnjega stoletja je zaznamovala sprememba kulturne klime, pospešena globalizacija je povzročila nepopravljive spremembe v sociokulturnem okolju. Svet se sooča s problemi navala priseljencev, beguncev in prisilnega obstoja rasnih in etničnih skupnosti na istem ozemlju. V takšnih razmerah pomembno pomoč nudijo umetniški terapevti, katerih dejavnosti presegajo tradicionalno psihologijo in psihoterapijo in se vse bolj uporabljajo v kulturnih in izobraževalnih ustanovah.

    Tuje izkušnje uporabe tehnik likovne terapije v izobraževalnem sistemu

    Različne države imajo različne modele in šole umetniške terapije, poglejmo različni primeri in pristopi.

    Po eni od interpretacij mednarodne klasifikacije likovno terapijo predstavljajo štiri področja: sama umetnostna terapija (psihoterapija skozi vizualno ustvarjalnost), dramska terapija (psihoterapija skozi odrsko igro), plesno gibalna terapija (psihoterapija skozi gib in ples) in glasba. terapija (psihoterapija z zvoki in glasbo).

    Razmislimo o tujih izkušnjah na primeru klasične ameriške šole.

    E. Kramer je menil, da je možno doseči pozitivne učinke predvsem zaradi »zdravilnih« zmožnosti samega procesa likovne ustvarjalnosti, ki omogoča izražanje, podoživljanje. notranji konflikti in jih na koncu rešiti.

    A. Hill povezuje zdravilni potencial vizualne aktivnosti predvsem z možnostjo odvračanja pacienta od »bolečih izkušenj«.

    M. Naumburg meni, da zaradi umetniških dejavnosti človek premaga dvome o svoji sposobnosti svobodnega izražanja svojih strahov, pride v stik s svojim nezavednim in se z njim »pogovarja« v simbolnem jeziku podob. Izražanje vsebine lastnega notranjega sveta pomaga človeku pri soočanju s težavo.

    Tako lahko rečemo, da nekateri znanstveniki poudarjajo, da umetniška ustvarjalnost pomaga psihoterapevtu vzpostaviti tesnejši stik s klientom in pridobiti dostop do njegovih izkušenj, medtem ko drugi poudarjajo, da se zdravilni učinek umetniške ustvarjalnosti doseže predvsem z odvračanjem pozornosti od bolečega in ustvarjanjem pozitivnega. odnos, drugi - na dejstvo, da je sam sposoben sublimirati svoja čustva in dati duška destruktivnim težnjam.

    M. Essex, K. Frostig in D. Hertz ugotavljajo, da je ekspresivna psihoterapija z umetnostjo najprimernejša metoda za delo z mladoletniki in da se na podlagi šol lahko uspešno izvajajo dolgotrajne oblike psihokorekcijskega dela z njimi. Ti avtorji vidijo glavni cilj uvajanja likovne terapije v šole prilagajanje otrok (tudi tistih s čustvenimi in vedenjskimi motnjami) na razmere. izobraževalna ustanova in izboljšanje njihove akademske uspešnosti. Medtem ko opozarjajo na razlike med prednostnimi nalogami učiteljev in šolskih likovnih terapevtov, ti avtorji tudi verjamejo, da imajo učitelji in likovni terapevti številne skupne dolgoročne cilje, kot je razvijanje sposobnosti reševanja problemov pri učencih in njihova sposobnost obvladovanja stresa. , povečanje njihove medosebne kompetence in izboljšanje komunikacijskih veščin ter sprostitev ustvarjalnega potenciala mladih in razvijanje zdravih potreb pri študentih. Ti avtorji povezujejo uvedbo likovne terapije v šole s težnjo v ameriškem izobraževanju, da se na šolsko okolje gleda kot na oblikovanje zdravih in družbeno produktivnih posameznikov.

    D. Bush in S. Hight prav tako izpostavljata prednosti uporabe likovne terapije v šolah, ena izmed njih pa je sodelovanje različnih šolskih delavcev, vključno z učitelji, psihologi in likovnimi terapevti, ter možnost tesnejšega stika umetnosti terapevta in staršev v interesu ohranjanja in krepitve zdravja otrok.

    Številne nedavne ameriške umetnostnoterapevtske publikacije aktivno obravnavajo vprašanja dela z otroki in mladostniki z depresivno motnjo in povečano agresivnostjo med tistimi, ki obiskujejo splošno izobraževanje in posebne šole. Ko komentira problem agresivnega in samomorilnega vedenja mladoletnikov v ameriških šolah in naloge kliničnih umetniških terapevtov, ki delajo v šolah, L. Pfeiffer ugotavlja, da »preprečevanje nasilja postaja problem številka ena v šolah«. Po vsej državi se uvajajo šole posebni programi, vendar ciljajo na tiste učence, ki kažejo jasne znake agresivnega vedenja.

    Obstaja veliko število ameriških publikacij, ki odražajo diagnostične in razvojne vidike uporabe metod likovne terapije v izobraževanju. V tem primeru se pogosto uporabljajo izvirne grafične metode, ki so jih razvili umetniški terapevti. Najbolj indikativna v zvezi s tem so dela likovne terapevtke R. Silver, ki je od sedemdesetih let preučevala diagnostične in razvojne zmožnosti likovnoterapevtskih metod v izobraževalnih ustanovah. Razvila je tri grafične teste, ki so tesno povezani s procesom likovnoterapevtskega svetovanja v šolah, med katerimi je najbolj znan »Silver drawing test« za ocenjevanje kognitivne in čustvene sfere. Skrajšano RTS je ta test prvotno razvil in uporabljal R. Silver kot orodje za ugotavljanje in razvijanje kognitivnih in ustvarjalnih sposobnosti otrok in mladostnikov z motnjami v razvoju, zlasti učencev z govornimi motnjami in gluhonemih ter otrok in mladostniki z duševno zaostalostjo. Z uporabo RTS je avtor ugotovil, da ima veliko takšnih otrok in mladostnikov pomembne kognitivne in ustvarjalne sposobnosti. Zamisel, da so lahko kognitivne sposobnosti otrok in mladostnikov, zlasti tistih z jezikovnimi motnjami, pomembno povezane z domiselno razmišljanje, je R. Silverja spodbudil k razvoju in izvajanju v izobraževalnih ustanovah številnih razvojnih programov, ki temeljijo na uporabi sistema vizualnih vaj.

    Na splošno je ameriška šola likovne terapije usmerjena v vzpostavitev učinkovitega dialoga in sodelovanja med likovnimi terapevti in šolskimi delavci ter izmenjavo informacij z njimi, ohranjanje pravila zaupnosti v odnosu med likovnim terapevtom in klienti ter potrebo po osredotočenju na notranji svet klienti in nevtralizacija zunanjih motenj, vključevanje likovnoterapevtskih dejavnosti v šolski urnik in vključevanje likovnih terapevtov v šolski kolektiv, potreba po strokovni komunikaciji in superviziji ter druga vprašanja.

    4. Domače izkušnje pri uvajanju likovnoterapevtskih tehnologij v izobraževalni sistem

    A.I. se lahko upravičeno šteje za ustanovitelja ruske šole umetniške terapije. Kopytin - njegova temeljna dela so znana tako v Rusiji kot v tujini. A.I. Kopytin je kandidat medicinskih znanosti, predsednik Združenja za likovno terapijo, vodja osnovnega programa usposabljanja specialistov na področju likovne terapije in drugih področij kreativne izrazne terapije. V njegovem razvoju je cilj uporabe umetniške terapije v izobraževanju ohraniti ali obnoviti zdravje učencev in njihovo prilagajanje razmeram izobraževalne ustanove z izvajanjem psihokorekcijskih, diagnostičnih in psihoprofilaktičnih potencialov. V nekaterih primerih lahko umetniško terapijo uporabimo v izobraževanju kot orodje za razvoj določenih psiholoških in osebne lastnostištudenti. Reševanje razvojnih težav je treba obravnavati v tesni povezavi z nalogami ohranjanja in obnavljanja njihovega zdravja.

    Privrženci umetniške terapevtske šole A.V. Kopytin poskušajo združiti psihoterapevtske in izobraževalne tehnologije ter ponuditi zanimive praktične dosežke.

    Tako si še posebej zasluži pozornost program, ki ga je predlagal A. V. Grishina za razvoj ustvarjalne individualnosti mladostnikov z umetniško terapijo v ustanovah. dodatno izobraževanje. Program se uspešno izvaja v ustanovah dodatnega izobraževanja in ga avtor priporoča za uporabo učiteljem likovna umetnost, je polna elementov, značilnih za likovno terapijo. To so zlasti:

    refleksivna naravnanost pouka, ki vključuje spodbujanje mladostnikov k analizi svojih produktov ustvarjalna dejavnost z vidika njihove refleksije osebnih lastnosti in izkušenj;

    visoka stopnja spontanost ustvarjalnih dejanj s prosto izbiro vsebine in sredstev vizualne dejavnosti najstnikov, pa tudi učiteljeva zavestna zavrnitev vrednotenja umetniških in estetskih vrednosti produktov ustvarjalne dejavnosti mladostnikov;

    učiteljeva velika pozornost do komunikacijskih pogojev skupinskih dejavnosti, ki vključujejo visoko stopnjo medsebojne tolerance udeležencev razreda, čustveno fleksibilnost samega učitelja, njegovo sprejemanje značilnosti ustvarjalne individualnosti mladostnikov in ne vsiljevanje svojega mnenja njih.

    Izvajanje tovrstnih ur od učitelja zahteva posebna znanja in veščine, značilne za umetnostno terapevtsko dejavnost. Tako lahko ta program v večji meri obravnavamo kot likovnoterapevtski program, vendar v njem prevladujejo razvojne naloge, ne pa umetniško izobraževalne. Skladno s tem bi bila njegova izvedba bolj skladna s strokovnimi zmožnostmi tistih specialistov, ki so bili dovolj specialno likovnoterapevtsko usposobljeni (npr. likovni pedagogi, ki so zaključili podiplomske izobraževalne programe likovne terapije), kot pa učitelji brez posebnega usposabljanja.

    Uporaba metod likovne terapije in likovne pedagogike v specialnem izobraževanju je obravnavana tudi v delu E. A. Medvedeva, I. Yu Levchenko, L. N. Komissarova in T. A. Dobrovolskaya. Predstavlja prvi poskus pri nas posploševanja izkušenj uporabe umetnosti kot sredstva celovitega vzgojnega, razvojnega in korektivnega vpliva na otroke z motnjami v razvoju (otroci s težavami sluha, vida, govora, duševno zaostalimi, vedenjskimi, duševna zaostalost, mišično-skeletne bolezni). Hkrati avtorji obravnavajo likovno terapijo kot skupek tehnik, ki temeljijo na uporabi različne vrste umetnost in s spodbujanjem umetniških in ustvarjalnih manifestacij omogoča izvajanje psihokorekcije. V skladu s tem razumevanjem likovne terapije vključujejo posebne oblike, kot so izoterapija, biblioterapija, kinezioterapija, glasbena terapija, psihodrama in nekatere druge.

    Praktični primeri likovnoterapevtskih tehnologij

    Likovna terapija - tradicionalna razlaga: najbolj razvita, najpogosteje uporabljana in tehnično najbolj enostavna vrsta likovne terapije. To je slikarstvo, kiparstvo, arhitektura. Tradicionalno vključuje vse zvrsti risbe (pravo risbo, sliko, grafiko, monotipijo itd.), mozaike, delo z ličenjem in poslikavo telesa (kot zvrst slikanja »po vsem telesu« ali »na obraz«), instalacije. , vse vrste modeliranja, kolaži, umetniška fotografija (fototerapija) in ogromno drugih vrst umetniškega ustvarjanja, kjer se nekaj dela neposredno z rokami.

    Glasbena terapija je izjemno bogata smer po vplivu, širini možnosti in obstoječemu empiričnemu gradivu. Pri delu z glasbo se moramo vedno zavedati, da smo pred njo "brez obrambe": glasba vpliva na globoke strukture možganov, mimo nadzora zavesti. Glasba je bila in bo uporabljena kot nekakšen katalizator; uporabna je v vseh metodoloških sistemih. Glasba lahko spremlja vsak psihološki proces, lahko pa deluje samostojno, kot zdravilo. Poseben primer je vokalna terapija - zdravljenje glasu, uporaba vibracijskih mehanizmov za lajšanje stresa ali diagnostiko.

    Biblioterapija (ustvarjalno pisanje), literarno samoizražanje skozi kreativno »pisanje«, kompozicija. Ob tem je možno povsem svobodno izražanje (o tem, kaj hočem, kaj hočem in kako hočem), pa tudi podane teme. V biblioterapiji terapevtski učinek temelji na Hennequinovem zakonu: glavni lik za vsako literarno delo je vedno avtor. Sem spadajo tudi avtobiografska metoda, komponiranje dramskih del, verzifikacija, vodenje dnevnikov, pisanje pisem (čeprav se epistolarni žanr v našem času očitno izrodi) in še marsikaj.

    Dramaterapija je danes eno najbolj razvitih področij. Eden od razlogov za široko uporabo in učinkovitost dramske terapije je nenehno (kronično) pomanjkanje povpraševanja po človeškem igralnem potencialu v sodobnem svetu, »premalo igranja« otrok in odraslih, izguba močne kulture ljudske igre. kot take. Metoda nujno vključuje glasbo, ples, ličenje, risanje, pisanje in še veliko več. V vseh teh praksah je gledališki element jasno izražen. Zgrajene so na »odigravanju« situacij, ki so za bolnika boleče, in iskanju optimalnih življenjskih »vlog«. V psihodrami so improvizirane predstave dobesedno organizirane; v igralni terapiji se isti problemi rešujejo v procesu običajne otroške igre.

    Lutkoterapija (maskoterapija z lutkami in lutkami) - lahko se uporablja na različnih področjih likovne pedagogike: psihodrama, igralna terapija, pravljična terapija itd. Sodobni »lutkoterapevti« menijo, da je lutkovno gledališče morda najučinkovitejši način dela z otroci. Ta možnost je na voljo tudi odraslim, vendar manj pogosto. Otroci igrajo bodisi v posebej izmišljenih predstavah bodisi v običajnih igrah primerne vsebine. Vloge so naravno razdeljene z občutkom, smislom in vrstnim redom. Aplikativna različica terapije z lutkami - izdelava lutk (iz niti, ostankov itd.) - nosi velik naboj, ki sprošča skrito energijo.

    Terapija v parku je uporaba zdravilnih in rekreacijskih učinkov na človeško telo naravnih in prostočasnih večnamenskih kompleksov, kot so vrtovi in ​​kulturni parki. Kombinacija estetike (krajinsko oblikovanje, naravno okolje, blizu naravnih) ter kulturnih in prostočasnih oblik vplivanja (programi na odprtih odrih, športne prireditve itd.) obiskovalcem parka predstavljajo zdrava slikaživljenja, kar je še posebej pomembno v sodobnih velemestih.

    Pravljična terapija je uporaba pravljic za zdravljenje. Pravljice lahko sestavljamo, pripovedujemo, dramatiziramo, rišemo itd. Arhetip pravljice je sam po sebi zdravilen, kar ljudje že od nekdaj poznamo. Pri pravljični terapiji je pacient »vpeljan« v filozofsko pravljico s srečnim koncem, pravljica služi kot sredstvo srečanja s samim seboj. Otroci pridobivajo znanja o zakonitostih življenja in načinih izražanja ustvarjalnosti ustvarjalna moč, o moralnih normah in načelih družbenih odnosov. Pravljice ne odražajo le starodavnih iniciacijskih obredov, ampak tudi opisujejo pozitivne izkušnje preživljanje čustvenih kriz, značilnih za človeka v razvoju. Pravljica otroka uči produktivnega premagovanja strahu.

    Igralna terapija je uporaba za otroka naravne dejavnosti - igre - kot načina modeliranja odnosov z zunanjim svetom in osebnega razvoja. Igra omogoča sproščanje napetosti, odpravljanje depresije, spodbuja fizično in kognitivno aktivnost pri spontanem izražanju ter potopi otroka v ozračje čustvenega ugodja.

    Uporaba tehnologij likovne terapije v korekcijski pedagogiki

    Posebej dragocen je pozitiven vpliv likovne terapije na otroke s težavami v razvoju. Tudi L.S. Vygotsky je v svojih raziskavah ugotovil posebno vlogo umetniške dejavnosti pri razvoju ne le duševnih funkcij, temveč tudi pri aktiviranju ustvarjalnih manifestacij v različnih vrstah umetnosti pri otrocih z določenimi razvojnimi težavami.

    Tako ukvarjanje z likovno umetnostjo prispeva k senzoričnemu razvoju otrok, oblikuje motivacijsko-potrebno plat njihove produktivne dejavnosti, spodbuja diferenciacijo zaznavanja, majhne gibe rok, kar posledično vpliva na duševni razvoj. Razkrivanje psihološki mehanizem katarze v svojem delu "Psihologija umetnosti" je L.S. Vygotsky zapisal: "Umetnost vedno nosi v sebi nekaj, kar premaga običajni občutek. Bolečina in vznemirjenje, če ju povzroči umetnost, nosita nekaj več kot navadna bolečina in vznemirjenje. Obdelava občutkov v umetnosti je sestavljena iz njihovega spreminjanja v njihovo nasprotje, tj. pozitivno čustvo, ki ga nosi umetnost.«

    Katarza je neločljivo povezana z umetniško dojemanje, ki predstavlja najtežje delo občutki, misli, domišljija, dojemanje umetniškega dela. Zato otroci, zlasti tisti s težavami v razvoju, niso vedno pripravljeni na to delo. Treba otroke naučiti dojemati umetnino, saj Zaznavanje otrok z motnjami v razvoju ima svoje značilnosti, ki jih določata narava in narava motnje. Komunikacija z umetniškim delom pomaga otroku, da začasno pobegne od skrbi, čustvene zavrnitve, občutkov osamljenosti, strahov in tesnobe ali od konfliktov med ljudmi in v sebi. družinski odnosi.

    Umetnost daje otroku skoraj neomejene možnosti za samoizpopolnjevanje in samouresničevanje tako v ustvarjalnem procesu kot v svojih izdelkih. Zanimanje za izdelke otrokove ustvarjalne dejavnosti s strani vrstnikov in odraslih povečuje njegovo samospoštovanje. In to je rešitev za najpomembnejši problem: otrokovo prilagajanje skozi umetnost in likovno udejstvovanje v makrosocialnem okolju.

    Zadnja leta zaznamuje povečano zanimanje strokovnjakov za mehanizem vpliva umetnosti na otroka s težavami v razvoju v procesu vzgoje in izobraževanja, zato sta sodobna specialna psihologija in pedagogika v veliki meri usmerjeni v uporabo popravno delo različne vrste umetnosti kot pomembno sredstvo za vzgojo otrokove harmonične osebnosti. Umetnost pozitivno vpliva na centralni živčni sistem, kar potrjujejo dela znanih psihiatrov A. L. Grosman in V. Raikov. Na primer normalizacija dela srčno-žilni sistem poteka ob zvokih glasbe, ki se izvaja na klarinetu in violini.

    V zadnjem času je bilo opredeljenih več področij korekcijskega dela z uporabo umetnosti: psihofiziološko - korekcija psihosomatskih motenj; psihoterapevtski - vpliv na kognitivno in čustveno sfero; psihološke - katarzične, regulativne, komunikacijske funkcije; socialno-pedagoški - razvoj estetskih potreb, širjenje splošnega in umetniško-estetskega obzorja, aktiviranje otrokovega potenciala v ustvarjalnosti. Praktično izvajanje teh področij poteka v okviru psihokorekcijskih ali korektivno-razvojnih metod.

    Ob upoštevanju potrebe po oblikovanju kulture pri otrocih z različnimi težavami v razvoju je L. S. Vygotsky poudaril zlasti potrebo po ustvarjanju posebnih metod, sredstev in pogojev, ki zagotavljajo razvoj otrok z različnimi motnjami. Veliko vlogo pri oblikovanju otrokove osebnosti pripisujejo tudi L.S.Vygotsky, D.B. V svojih delih so zapisali, da uvajanje otroka v umetnost, "potopitev" v svet enotnosti občutkov in misli, ki preoblikujejo človeka, ga obogati in razkrije njegov ustvarjalni potencial. Tako perečih problemov našega časa ni mogoče rešiti brez umetnosti - najmočnejšega sredstva vzgoje in izobraževanja. V zvezi s tem obstaja nujna potreba po nadaljnji razvoj discipline, kot je likovna pedagogika, njena ločitev od čisto psihoterapevtskega segmenta, pa tudi vključitev posebnih tečajev likovne pedagogike in likovne terapije v sistem usposabljanja strokovnjakov na področju izobraževanja, kulture in prostega časa.

    Zaključek

    Torej raziskave na področju uporabe likovnoterapevtskih tehnologij v likovni pedagogiki kažejo, da umetnost razvija osebnost, širi splošna in umetniška obzorja študentov ter uresničuje kognitivne interese otrok. Likovna pedagogika omogoča težavnim otrokom, da doživijo svet v vsem njegovem bogastvu in raznolikosti ter se ga skozi umetniške dejavnosti naučijo spreminjati. Umetnost je po eni strani vir novih pozitivnih izkušenj za otroka, poraja ustvarjalne potrebe, načine za njihovo zadovoljitev v takšni ali drugačni obliki, po drugi strani pa je sredstvo za izvajanje socialnih in pedagoških tehnologij.

    V tem pogledu je lahko poglobljeno preučevanje in razvoj likovne pedagogike in likovne terapije pozitiven korak naprej nadaljnje izboljšave alternativne šole domačega izobraževanja. Seveda pomanjkanje izobraževalni programi Po mnenju teh disciplin problem zahteva podrobno študijo, določitev meja znanosti in spoštovanje poklicne etike. Tema ima nedvomno praktični pomen za strokovnjake s področja kulture in izobraževanja.

    Seznam uporabljene literature

    1. Alekseeva M. Yu. Praktična uporaba elementi likovne terapije pri delu učitelja. Izobraževalni in metodološki priročnik za učitelje tuji jezik. M.: APK in PRO, 2003.
    2. Burno M.E. Terapija z ustvarjalnim samoizražanjem. M.: Medicina, 1989.
    3. Vačkov I.V. Pravljična terapija: razvoj samozavedanja skozi psihološko pravljico. M., Os-89, 2003
    4. Vygotsky L.S. Psihologija umetnosti. -M., Umetnost, 1986
    5. Grishina A.V. Razvoj ustvarjalne individualnosti mladostnikov skozi likovno terapijo v ustanovah dodatnega izobraževanja. Povzetek za znanstveni naziv kandidata pedagoške vede. Volgograd: Volgogradska država pedagoška univerza, 2004.
    6. Demčenko O.A. Socialno-kulturne tehnologije za rekreacijo mestnega prebivalstva v kulturnih in rekreacijskih parkih. Povzetek za K.P.N., MGUKI, 2007
    7. Zamorev S.I. Igralna terapija. Sankt Peterburg, Govor, 2002

    8Irwood Ch., Fedorko M., Holtzman E., Montanari L., Silver R. Diagnoza agresivnosti na podlagi testa »Nariši zgodbo« // Healing Art: Journal of Art Therapy. Letnik 7, št. 3

    9. Karvasarsky B. D. Psihoterapevtska enciklopedija. Sankt Peterburg: Peter, 2000.

    10.Kopytin A.I. Osnove likovne terapije. Sankt Peterburg: Lan, 1999.

    Kopytin A.I. Teorija in praksa umetniške terapije. Sankt Peterburg: Peter, 2002.

    Kopytin A. I. Art terapija v srednja šola. Metodični priročnik. Sankt Peterburg: Akademija za podiplomsko pedagoško izobraževanje, 2005.

    Lebedeva L. D. Praksa umetniške terapije: pristopi, diagnostika, sistem pouka. Sankt Peterburg: Reč, 2003.

    Medvedeva E. A., Levchenko I. Yu., Komissarova L. N., Dobrovolskaya T. A. Likovna pedagogika in likovna terapija v posebnem izobraževanju. M.: Založniški center "Akademija", 2001.

    Nazarova L.D. Folklorna umetnostna terapija, Sankt Peterburg, Govor, 2002

    Sazonova T.V. Umetnost je sredstvo za ustvarjalni razvoj in korekcijo osebnosti. Tambov. Tambov IPKRO, kol. 2006

    Jarošenko N.N. Družbeno-kulturna animacija. M., MGUKI, 2005

    Razširite umetniško terapijo. sob. Kijev, 2007

    Glasilo Ameriškega združenja za umetnostno terapijo, Mundelein, Il1: Ameriško združenje za umetnostno terapijo. 1998. 31, str.4.

    ZVEZNA AGENCIJA ZA KULTURO IN KINEMATOGRAFIJO

    MOSKVSKA DRŽAVNA UNIVERZA ZA KULTURO IN UMETNOST


    POVZETEK

    v specialnosti 13.00.05 na temo:

    Tradicionalne in alternativne šole v zgodovini šolstva

    UMETNIŠKA TERAPIJA KOT INOVATIVNA TEHNOLOGIJA LIKOVNE PEDAGOGIKE


    Dokončano:

    prijavitelj Oddelka za management SKD

    Fakulteta za družbene in kulturne dejavnosti,

    Novoselova Olga Rudolfovna


    Moskva, 2008

    likovnopedagoška terapija

    Uvod

    Problemi sodobne likovne pedagogike

    Likovna terapija: zgodovina in sodobnost

    5. Praktični primeri likovnoterapevtskih tehnologij

    6. Uporaba tehnologij likovne terapije v korekcijski pedagogiki

    Zaključek


    Uvod


    V ruskem izobraževalnem sistemu te dni prihaja do sprememb, ki predstavljajo naslednjo fazo v oblikovanju nove šole, osredotočene na aktiven vstop Rusije v svetovni izobraževalni prostor. Zato prihaja do bistvenih sprememb v pristopu k pedagoški teoriji in praksi vzgojno-izobraževalnega procesa: v ospredje prihajajo nove vsebine, novi pristopi, nove pravice, razmerja in tipi vedenja, pa tudi nova pedagoška miselnost.

    Načelo variabilnosti, razglašeno v ruskem izobraževanju, odpira pedagoškemu osebju široko ustvarjalno možnost izbire in modeliranja pedagoškega procesa s katerega koli vidika. Ta smer je napredna v izobraževanju, saj omogoča razvoj različnih možnosti za vsebino izobraževalnega procesa, uporabo sodobne didaktike pri povečanju učinkovitosti izobraževalnih struktur, znanstveni razvoj in praktično utemeljitev novih idej in tehnologij. , omogoča pa tudi uporabo tehnologij alternativne pedagogike.

    Pri tem sta še posebej pomembna organizacija interakcije različnih pedagoških sistemov in preizkušanje naprednih inovativnih tehnologij v praksi, ki predstavljajo dopolnilo in alternativo državnemu tradicionalnemu izobraževalnemu sistemu.

    Lahko trdimo, da je država spoznala potrebo po izobraževanju ustvarjalne osebnosti, vendar jasne tehnologije za kulturni in ustvarjalni razvoj še niso bile razvite. Morda bi bilo na tej stopnji pomembno, da bi v tradicionalno pedagoško šolo uvedli tako inovativne discipline, kot je »likovna pedagogika« in z njo povezana komponenta »umetniška terapija«. Te discipline so nastale na meji združitve znanosti, kot so pedagogika, psihologija, kulturne študije in družbeno-kulturne dejavnosti, in se pogosto uporabljajo v praksi alternativnega ali posebnega izobraževanja. Ob tem je treba opozoriti na vsebinsko razliko med likovno pedagogiko in ožjim pojmom likovna vzgoja. Likovna pedagogika nam omogoča, da v okviru izobraževanja upoštevamo ne le umetniško vzgojo, temveč tudi vse sestavine popravnega in razvojnega procesa s pomočjo umetnosti. Glavni cilj likovne pedagogike je umetniški razvoj otrok s težavami in oblikovanje temeljev likovne kulture, socialna prilagoditev posameznika skozi umetnost.

    Mehanizme vpliva umetnosti na psihološke in pedagoške procese so preučevali številni tuji avtorji: E. Seguin, J. Demor, O. Decroly in domači: L. S. Vygotsky, A. I. Graborov, V. P. Kashchenko in drugi. znan po svojem delu na področju estetske vzgoje, ugotavlja, da je umetnost pomembno sredstvo vzgoje, ki vpliva na moralo otroka, pa tudi na oblikovanje njegovega mišljenja, domišljije, čustev in občutkov.

    Proces otrokovega dojemanja umetnosti je kompleksna miselna dejavnost, ki združuje kognitivne in čustvene vidike. Likovne dejavnosti spodbujajo otrokov senzorični razvoj, sposobnost razlikovanja barv, oblik, zvokov in zagotavljajo razumevanje jezika različnih vrst umetnosti. Ko govorimo o pedagoških možnostih umetnosti, ne moremo omeniti še enega pomembnega vidika: psihoterapevtskega učinka umetnosti na otroka. Z vplivom na čustveno sfero umetnost opravlja komunikacijsko, regulativno in katarzično funkcijo. Skupno sodelovanje otroka, njegovih vrstnikov in učiteljev v procesu ustvarjanja umetniškega dela širi njegovo socialno izkušnjo, uči ustrezne interakcije in komunikacije v skupnih dejavnostih ter zagotavlja odpravo komunikacijskih motenj. Psihokorektivni učinek umetnosti na otroka se izraža tudi v učinku "čiščenja" od nakopičenih negativnih izkušenj in mu omogoča, da stopi na pot novih odnosov z zunanjim svetom.

    Nedvomno pojem »likovna pedagogika« v ruski tradicionalni pedagoški šoli še nima natančne definicije. Pojma »umetnostna psihologija« in »umetnostna terapija« imata tudi večplastno razlago. Oglejmo si podrobneje trenutno stanje teh razmeroma mladih disciplin in ovrednotimo njihov pomen za sodobno alternativno pedagogiko.


    1. Problemi sodobne likovne pedagogike


    Likovna pedagogika v širšem smislu obravnava študenta kot posameznika, ki si prizadeva za samouresničitev in samoodločanje, gradi interakcijo z njim na podlagi subjekt-subjektnih odnosov. To razmerje pomeni določene zahteve za osebnost samega učitelja. Praksa usposabljanja učiteljev je pokazala potrebo po razvoju modela za organizacijo izobraževalnega procesa z vidika alternativne pedagogike, kjer je še posebej pomembno upoštevati prednostna perspektivna področja dejavnosti, inovativne pristope k organizaciji izobraževalnega in razvojnega prostora. , vsebino znanja, veščin in veščin, ki naj bi jih imeli učitelji sami in drugi, razvijajo svoje učence.

    Likovna pedagogika je posebna smer v pedagogiki, kjer se usposabljanje, razvoj in vzgoja otrokove osebnosti izvajajo s sredstvi umetnosti v katerem koli predmetu. Ta disciplina, ki se odmika od tehnik tradicionalnega izobraževalnega sistema, interpretira neposredno ustvarjalno interakcijo učitelja, učenca in staršev. Pri tem je dragoceno to, da so tako učitelj, otroci kot starši nosilci kulture, likovna pedagogika pa vam omogoča plodno delo z različnimi kategorijami učencev: od nadarjenih do deviantnih. Likovna pedagogika ustvarja željo, da se učenje spremeni v samoizobraževanje, izobraževanje v samoizobraževanje in razvoj neposredno v samorazvoj.

    Načela likovne pedagogike temeljijo na tradicionalnih klasičnih splošnih pedagoških načelih, načelih specialnega usposabljanja, načelih umetniškega in estetskega razvoja: načelo humanistične naravnanosti pedagoškega procesa, socialnega in osebnostnega razvoja posameznika, načelo a diferenciran in individualen pristop, upoštevanje starostnih značilnosti otroka, načelo vzgojne refleksije, osebno postavljanje ciljev, načelo izbire individualne poti, integrativno povezovanje predmetov, produktivno učenje, ustvarjalnost.

    Glavni cilji likovne pedagogike so:

    oblikovanje otrokove zavesti o sebi kot posamezniku, samosprejemanje in razumevanje lastne vrednosti kot osebe;

    zavedanje svojega odnosa s svetom in svojega mesta v okoliškem sociokulturnem prostoru;

    ustvarjalno samouresničevanje posameznika.

    Posebne izobraževalne tehnologije v likovni pedagogiki so namenjene reševanju problemov otrokovega umetniškega razvoja, olajšanju učnega procesa in duševne dejavnosti. Pomagajo ohranjati integriteto posameznika, saj povezovati intelektualno in umetniško dojemanje sveta, uvajati učence v duhovne vrednote skozi celostno sfero umetnosti, opremiti učitelja s sistemom tehnik, ki zagotavljajo veselo vstopanje v sistem znanja, spodbujajo razvoj vseh čutov, spomina, pozornost, intuicijo in spodbujanje prilagajanja posameznika v sodobnem protislovnem svetu.

    Glavni tehnologiji likovne pedagogike sta igra in pedagoška improvizacija, kar je osnova za uporabo likovnopedagoških tehnologij na področju sociokulturne pedagogike. Pedagoška improvizacija je sprva nepredvidena dejanja učitelja, ki jih določajo nenačrtovane situacije, ki nastanejo pod vplivom notranjih ali zunanjih dejavnikov. Uspeh improvizacije je odvisen od oblikovanja in predvidevanja oblik, motivacije in obetavnih rezultatov.

    Glavna metoda likovne pedagogike je problemsko-dialoška metoda, ki je osredotočena na razvoj duhovne in osebne sfere otroka, moralno vzgojo, oblikovanje etične in estetske imunitete. Osnova te metode je dialog, ki ne vključuje le izmenjave informacij enega za drugim, temveč skupno iskanje skupnih stališč in njihovo korelacijo. V dialogu je vsako sporočilo zasnovano tako, da ga sogovornik interpretira in vrača informacije v obogateni obliki. V dialogu so aktivni vsi subjekti: tako učitelj kot učenci. Ključ do uspeha je čustvena zadržanost, nevsiljivost in notranja svoboda.

    Struktura in vsebina arturoka sta večvariatni, ker Vsak otrok prihaja v razred s svojo lastno zalogo znanja, zato izobraževalni prostor, vsebine, metode in tehnologije ustvarjajo ne le učitelj, ampak tudi učenci. Arturok je dvoplasten: vsebina teme je obogatena z vsebino umetnosti, harmonično združena z glavnim predmetom, kar prispeva k razvoju osebnosti tako učencev kot učitelja. Vsaka lekcija ima naslednje komponente: aksiološko, kognitivno, dejavnostno ustvarjalno, osebno. Prevladuje osebna komponenta, kar razlikuje arturok od tradicionalnega poklica.

    Tu se je nemogoče ne dotakniti problema strokovnega usposabljanja učiteljev, ki delajo s tehnologijami likovne pedagogike. Poleg tradicionalnih zahtev: visoka inteligenca, razvito mišljenje in spomin, mora biti učitelj psihološko pripravljen na improvizacijo, čutiti potrebo po samouresničevanju, poznati osnove pedagoške ustvarjalnosti, obvladati osnove retorike, dramatike, biti sposoben jih uporabiti v praksi, oblikovati svoj slog dejavnosti, pedagoški okus, razbiti običajne stereotipe. Dobrodošlo je, da ima učitelj režijske sposobnosti, glasbeno ali koreografsko izobrazbo, saj se v likovni pedagogiki izvaja nagovarjanje otrokovega notranjega sveta, vključitev v izobraževalni proces »enakopravno« z učiteljem, razvijanje individualnost in ustvarjalnost tako učencev kot učitelja, ustvariti potrebo po samoizobraževanju, samoizobraževanju, samorazvoju.

    2. Likovna terapija: zgodovina in sodobnost


    Zdaj pa razmislimo o interpretaciji druge sorodne discipline - likovne terapije. Sam izraz »art terapija« pomeni zdravljenje z ustvarjalnostjo z namenom izražanja človekovega psiho-čustvenega stanja.

    Načela vpliva umetniških del na ljudi so ves čas zanimala znanstvenike. Zgodovinski viri kažejo, da so v starih časih duhovniki, nato pa zdravniki, filozofi in učitelji uporabljali umetnost za zdravljenje duše in telesa. Z raziskovanjem mehanizma vpliva slikarstva, gledališča, glasbe, plesa na človeško psiho so starodavni znanstveniki poskušali ugotoviti vlogo in mesto umetnosti tako v procesu obnavljanja funkcij telesa kot pri oblikovanju duhovnega sveta človeka. posameznika. Vpliv umetnosti na človeka kot metodo zdravljenja so uporabljali že v stari Grčiji, Egiptu, Mezopotamiji, na Kitajskem in v Indiji.

    Šele v dvajsetem stoletju pa so umetnosti začeli uradno pripisovati terapevtsko funkcijo, ki temelji na konkretnih pozitivnih rezultatih znanstvenih raziskav. Tako je na primer v Veliki Britaniji M. Richardson. J. Debuffet in drugi so uporabljali vizualno umetnost za zdravljenje duševnih motenj, v štiridesetih letih prejšnjega stoletja pa so risbe različnih ljudi uporabljali kot orodje za raziskovanje nezavednih procesov. Po eni različici je izraz »umetniška terapija« prvič uporabil Adrian Hill leta 1938, ko je opisoval svoje vizualne umetniške dejavnosti s tuberkuloznimi bolniki v sanatorijih. Nato so ta izraz začeli uporabljati za vse vrste terapevtskih umetnosti (glasbena terapija, dramska terapija, plesno gibalna terapija itd.). Kot posebna vrsta poklicne dejavnosti se je umetnostna terapija začela razvijati v Veliki Britaniji po drugi svetovni vojni in v tesni povezavi s psihoterapijo.

    Leta 1969 je bilo ustanovljeno Ameriško združenje za umetnostno terapijo, ki združuje umetniške terapevte in praktike. Podobna združenja so nato nastala v Angliji (BAAT, British Association of Art Therapists), na Nizozemskem in Japonskem. V letih 1960-1980 Ustanovljena so bila strokovna združenja, ki so prispevala k državni registraciji umetniške terapije kot samostojne specialnosti.

    Konec prejšnjega stoletja je zaznamovala sprememba kulturne klime, pospešena globalizacija je povzročila nepopravljive spremembe v sociokulturnem okolju. Svet se sooča s problemi navala priseljencev, beguncev in prisilnega obstoja rasnih in etničnih skupnosti na istem ozemlju. V takšnih razmerah pomembno pomoč nudijo umetniški terapevti, katerih dejavnosti presegajo tradicionalno psihologijo in psihoterapijo in se vse bolj uporabljajo v kulturnih in izobraževalnih ustanovah.


    Tuje izkušnje uporabe tehnik likovne terapije v izobraževalnem sistemu


    Različne države imajo različne modele in šole umetniške terapije; poglejmo različne primere in pristope.

    Po eni od interpretacij mednarodne klasifikacije likovno terapijo predstavljajo štiri področja: sama umetnostna terapija (psihoterapija skozi vizualno ustvarjalnost), dramska terapija (psihoterapija skozi odrsko igro), plesno gibalna terapija (psihoterapija skozi gib in ples) in glasba. terapija (psihoterapija z zvoki in glasbo).

    Razmislimo o tujih izkušnjah na primeru klasične ameriške šole.

    E. Kramer je menil, da je mogoče doseči pozitivne učinke predvsem z »zdravilnimi« zmožnostmi samega procesa umetniškega ustvarjanja, ki omogoča izražanje, podoživljanje notranjih konfliktov in navsezadnje njihovo razreševanje.

    A. Hill povezuje zdravilni potencial vizualne aktivnosti predvsem z možnostjo odvračanja pacienta od »bolečih izkušenj«.

    M. Naumburg meni, da zaradi umetniških dejavnosti človek premaga dvome o svoji sposobnosti svobodnega izražanja svojih strahov, pride v stik s svojim nezavednim in se z njim »pogovarja« v simbolnem jeziku podob. Izražanje vsebine lastnega notranjega sveta pomaga človeku pri soočanju s težavo.

    Tako lahko rečemo, da nekateri znanstveniki poudarjajo, da umetniška ustvarjalnost pomaga psihoterapevtu vzpostaviti tesnejši stik s klientom in pridobiti dostop do njegovih izkušenj, medtem ko drugi poudarjajo, da se zdravilni učinek umetniške ustvarjalnosti doseže predvsem z odvračanjem pozornosti od bolečega in ustvarjanjem pozitivnega. odnos, drugi - na dejstvo, da je sam sposoben sublimirati svoja čustva in dati duška destruktivnim težnjam.

    M. Essex, K. Frostig in D. Hertz ugotavljajo, da je ekspresivna psihoterapija z umetnostjo najprimernejša metoda za delo z mladoletniki in da se na podlagi šol lahko uspešno izvajajo dolgotrajne oblike psihokorekcijskega dela z njimi. Ti avtorji vidijo glavni cilj uvajanja likovne terapije v šole prilagajanje otrok (tudi tistih s čustvenimi in vedenjskimi motnjami) na razmere izobraževalne ustanove in povečanje njihove akademske uspešnosti. Medtem ko opozarjajo na razlike med prednostnimi nalogami učiteljev in šolskih likovnih terapevtov, ti avtorji tudi verjamejo, da imajo učitelji in likovni terapevti številne skupne dolgoročne cilje, kot je razvijanje sposobnosti reševanja problemov pri učencih in njihova sposobnost obvladovanja stresa. , povečanje njihove medosebne kompetence in izboljšanje komunikacijskih veščin ter sprostitev ustvarjalnega potenciala mladih in razvijanje zdravih potreb pri študentih. Ti avtorji povezujejo uvedbo likovne terapije v šole s težnjo v ameriškem izobraževanju, da se na šolsko okolje gleda kot na oblikovanje zdravih in družbeno produktivnih posameznikov.

    D. Bush in S. Hight prav tako izpostavljata prednosti uporabe likovne terapije v šolah, ena izmed njih pa je sodelovanje različnih šolskih delavcev, vključno z učitelji, psihologi in likovnimi terapevti, ter možnost tesnejšega stika umetnosti terapevta in staršev v interesu ohranjanja in krepitve zdravja otrok.

    Številne nedavne ameriške umetniške terapevtske publikacije aktivno razpravljajo o vprašanjih dela z otroki in mladostniki z depresivnimi motnjami in značilnostmi povečane agresivnosti, ki obiskujejo splošne in posebne šole. Ko komentira problem agresivnega in samomorilnega vedenja mladoletnikov v ameriških šolah in naloge kliničnih umetniških terapevtov, ki delajo v šolah, L. Pfeiffer ugotavlja, da »preprečevanje nasilja postaja problem številka ena v šolah«. V šole po državi uvajajo posebne programe, ki pa so namenjeni tistim učencem, ki kažejo jasne znake agresivnega vedenja.

    Obstaja veliko število ameriških publikacij, ki odražajo diagnostične in razvojne vidike uporabe metod likovne terapije v izobraževanju. V tem primeru se pogosto uporabljajo izvirne grafične metode, ki so jih razvili umetniški terapevti. Najbolj indikativna v zvezi s tem so dela likovne terapevtke R. Silver, ki je od sedemdesetih let preučevala diagnostične in razvojne zmožnosti likovnoterapevtskih metod v izobraževalnih ustanovah. Razvila je tri grafične teste, ki so tesno povezani s procesom likovnoterapevtskega svetovanja v šolah, med katerimi je najbolj znan »Silver drawing test« za ocenjevanje kognitivne in čustvene sfere. Skrajšano RTS je ta test prvotno razvil in uporabljal R. Silver kot orodje za ugotavljanje in razvijanje kognitivnih in ustvarjalnih sposobnosti otrok in mladostnikov z motnjami v razvoju, zlasti učencev z govornimi motnjami in gluhonemih ter otrok in mladostniki z duševno zaostalostjo. Avtor je s pomočjo RTS odkril, da ima veliko takih otrok in mladostnikov pomembne kognitivne in ustvarjalne sposobnosti. Zamisel, da so kognitivne sposobnosti pri otrocih in mladostnikih, zlasti tistih z motnjami govora, v veliki meri povezane z domišljijskim mišljenjem, je R. Silverja spodbudila k razvoju in izvajanju v izobraževalnih ustanovah številnih razvojnih programov, ki temeljijo na uporabi sistema vizualnih vaj. .

    Na splošno je ameriška šola likovne terapije usmerjena v vzpostavitev učinkovitega dialoga in sodelovanja med likovnimi terapevti in šolskimi delavci ter izmenjavo informacij z njimi, ohranjanje pravila zaupnosti v odnosu med likovnim terapevtom in klientom, potrebo po osredotočenju na notranji svet klientov in nevtralizacija zunanjih motenj, vključevanje likovnoterapevtskega pouka v šolski urnik in uvajanje likovnih terapevtov v šolske kadre, potreba po strokovni komunikaciji in superviziji ter druga vprašanja.


    4. Domače izkušnje pri uvajanju likovnoterapevtskih tehnologij v izobraževalni sistem


    A.I. se lahko upravičeno šteje za ustanovitelja ruske šole umetniške terapije. Kopytin - njegova temeljna dela so znana tako v Rusiji kot v tujini. A.I. Kopytin je kandidat medicinskih znanosti, predsednik Združenja za likovno terapijo, vodja osnovnega programa usposabljanja specialistov na področju likovne terapije in drugih področij kreativne izrazne terapije. V njegovem razvoju je cilj uporabe umetniške terapije v izobraževanju ohraniti ali obnoviti zdravje učencev in njihovo prilagajanje razmeram izobraževalne ustanove z izvajanjem psihokorekcijskih, diagnostičnih in psihoprofilaktičnih potencialov. V nekaterih primerih lahko umetniško terapijo uporabimo v izobraževanju kot orodje za razvoj določenih psiholoških in osebnostnih lastnosti učencev. Reševanje razvojnih težav je treba obravnavati v tesni povezavi z nalogami ohranjanja in obnavljanja njihovega zdravja.

    Privrženci umetniške terapevtske šole A.V. Kopytin poskušajo združiti psihoterapevtske in izobraževalne tehnologije ter ponuditi zanimive praktične dosežke.

    Tako si zasluži pozornost zlasti program, ki ga je predlagal A.V.Grishina za razvoj ustvarjalne individualnosti mladostnikov s pomočjo likovne terapije v ustanovah dodatnega izobraževanja. Program se uspešno izvaja v ustanovah dodatnega izobraževanja in ga avtor priporoča učiteljem likovne umetnosti, poln je elementov, značilnih za likovno terapijo. To so zlasti:

    refleksivna naravnanost pouka, ki vključuje spodbujanje mladostnikov, da analizirajo produkte svoje ustvarjalne dejavnosti z vidika, kako odražajo njihove osebne značilnosti in izkušnje;

    visoka stopnja spontanosti ustvarjalnih dejanj z najstniki, ki svobodno izbirajo vsebino in sredstva vizualne dejavnosti, pa tudi učiteljeva zavestna zavrnitev vrednotenja umetniških in estetskih vrednosti izdelkov ustvarjalne dejavnosti najstnikov;

    učiteljeva velika pozornost do komunikacijskih pogojev skupinskih dejavnosti, ki vključujejo visoko stopnjo medsebojne tolerance udeležencev razreda, čustveno fleksibilnost samega učitelja, njegovo sprejemanje značilnosti ustvarjalne individualnosti mladostnikov in ne vsiljevanje svojega mnenja njih.

    Izvajanje tovrstnih ur od učitelja zahteva posebna znanja in veščine, značilne za umetnostno terapevtsko dejavnost. Tako lahko ta program v večji meri obravnavamo kot likovnoterapevtski program, vendar v njem prevladujejo razvojne naloge, ne pa umetniško izobraževalne. Skladno s tem bi bila njegova izvedba bolj skladna s strokovnimi zmožnostmi tistih specialistov, ki so bili dovolj specialno likovnoterapevtsko usposobljeni (npr. likovni pedagogi, ki so zaključili podiplomske izobraževalne programe likovne terapije), kot pa učitelji brez posebnega usposabljanja.

    Zanimivi so tudi dogodki L. D. Lebedeva, posvečeni nekaterim vprašanjem uporabe umetniške terapije v izobraževanju. Avtor v pedagoško terminologijo uvaja zanimivo interpretacijo pojma »terapija«, ki ga ne prevaja le kot »zdravljenje«, ampak tudi kot »nega, skrb«. Na podlagi tega se ji zdi sprejemljivo, da likovno terapijo uporabljajo učitelji in pedagoški psihologi, ki nimajo posebne izobrazbe na področju psihološkega svetovanja, psihoterapije in likovne terapije. Še posebej piše, da »besedno zvezo likovna terapija v znanstveni, pedagoški razlagi razumemo kot skrb za čustveno dobro počutje in psihično zdravje posameznika, skupine ali tima skozi umetniško delovanje«. Obenem navaja širok spekter indikacij za likovnoterapevtsko delo v izobraževalnem sistemu, med drugim »disharmonično, izkrivljeno samopodobo«; »težave v čustvenem razvoju«, impulzivnost, anksioznost, strahovi, agresivnost; doživlja čustveno zavrnitev, občutke osamljenosti, depresijo, neprimerno vedenje, konflikte v medosebnih odnosih, sovražnost do drugih.

    Uporaba metod likovne terapije in likovne pedagogike v specialnem izobraževanju je obravnavana tudi v delu E. A. Medvedeva, I. Yu Levchenko, L. N. Komissarova in T. A. Dobrovolskaya. Predstavlja prvi poskus pri nas posploševanja izkušenj uporabe umetnosti kot sredstva celovitega vzgojno-razvojnega in korektivnega vpliva na otroke z motnjami v razvoju (otroci s težavami sluha, vida, govora, duševno zaostali, vedenjski, duševno zaostali, mišično-skeletna obolenja). Hkrati avtorji obravnavajo umetniško terapijo kot niz tehnik, ki temeljijo na uporabi različnih vrst umetnosti in omogočajo, da s spodbujanjem umetniških in ustvarjalnih manifestacij izvajajo psihokorekcijo. V skladu s tem razumevanjem likovne terapije vključujejo posebne oblike, kot so izoterapija, biblioterapija, kinezioterapija, glasbena terapija, psihodrama in nekatere druge.


    Praktični primeri likovnoterapevtskih tehnologij


    Likovna terapija - tradicionalna razlaga: najbolj razvita, najpogosteje uporabljana in tehnično najbolj enostavna vrsta likovne terapije. To je slikarstvo, kiparstvo, arhitektura. Tradicionalno vključuje vse zvrsti risbe (pravo risbo, sliko, grafiko, monotipijo itd.), mozaike, delo z ličenjem in poslikavo telesa (kot zvrst slikanja »po vsem telesu« ali »na obraz«), instalacije. , vse vrste modeliranja, kolaži, umetniška fotografija (fototerapija) in ogromno drugih vrst umetniškega ustvarjanja, kjer se nekaj dela neposredno z rokami.

    Glasbena terapija je izjemno bogata smer po vplivu, širini možnosti in obstoječemu empiričnemu gradivu. Pri delu z glasbo se moramo vedno zavedati, da smo pred njo "brez obrambe": glasba vpliva na globoke strukture možganov, mimo nadzora zavesti. Glasba je bila in bo uporabljena kot nekakšen katalizator; uporabna je v vseh metodoloških sistemih. Glasba lahko spremlja vsak psihološki proces, lahko pa deluje samostojno, kot zdravilo. Poseben primer je vokalna terapija - zdravljenje glasu, uporaba vibracijskih mehanizmov za lajšanje stresa ali diagnostiko.

    Biblioterapija (ustvarjalno pisanje), literarno samoizražanje skozi kreativno »pisanje«, kompozicija. Ob tem je možno povsem svobodno izražanje (o tem, kaj hočem, kaj hočem in kako hočem), pa tudi podane teme. V biblioterapiji terapevtski učinek temelji na Hennequinovem zakonu: glavni junak vsakega literarnega dela je vedno avtor. Sem spadajo tudi avtobiografska metoda, komponiranje dramskih del, verzifikacija, vodenje dnevnikov, pisanje pisem (čeprav se epistolarni žanr v našem času očitno izrodi) in še marsikaj.

    Dramaterapija je danes eno najbolj razvitih področij. Eden od razlogov za široko uporabo in učinkovitost dramske terapije je nenehno (kronično) pomanjkanje povpraševanja po človeškem igralnem potencialu v sodobnem svetu, »premalo igranja« otrok in odraslih, izguba močne kulture ljudske igre. kot take. Metoda nujno vključuje glasbo, ples, ličenje, risanje, pisanje in še veliko več. V vseh teh praksah je gledališki element jasno izražen. Zgrajene so na »odigravanju« situacij, ki so za bolnika boleče, in iskanju optimalnih življenjskih »vlog«. V psihodrami so improvizirane predstave dobesedno organizirane; v igralni terapiji se isti problemi rešujejo v procesu običajne otroške igre.

    Lutkoterapija (maskoterapija z lutkami in lutkami) - lahko se uporablja na različnih področjih likovne pedagogike: psihodrama, igralna terapija, pravljična terapija itd. Sodobni »lutkoterapevti« menijo, da je lutkovno gledališče morda najučinkovitejši način dela z otroci. Ta možnost je na voljo tudi odraslim, vendar manj pogosto. Otroci igrajo bodisi v posebej izmišljenih predstavah bodisi v običajnih igrah primerne vsebine. Vloge so naravno razdeljene z občutkom, smislom in vrstnim redom. Aplikativna različica terapije z lutkami - izdelava lutk (iz niti, ostankov itd.) - nosi velik naboj, ki sprošča skrito energijo.

    Terapija v parku je uporaba zdravilnih in rekreacijskih učinkov na človeško telo naravnih in prostočasnih večnamenskih kompleksov, kot so vrtovi in ​​kulturni parki. Kombinacija estetskih (krajinska zasnova, naravno okolje, ki je blizu naravnemu) in kulturnih ter prostočasnih oblik vplivanja (programi na odprtih odrih, športne prireditve ipd.) navaja obiskovalce parka na zdrav način življenja, kar je še posebej pomembno v sodobnih velemestih.

    Pravljična terapija je uporaba pravljic za zdravljenje. Pravljice lahko sestavljamo, pripovedujemo, dramatiziramo, rišemo itd. Arhetip pravljice je sam po sebi zdravilen, kar ljudje že od nekdaj poznamo. Pri pravljični terapiji je pacient »vpeljan« v filozofsko pravljico s srečnim koncem, pravljica služi kot sredstvo srečanja s samim seboj. Otroci pridobivajo znanja o zakonitostih življenja in načinih izražanja ustvarjalne ustvarjalne moči, o moralnih normah in načelih družbenih odnosov. Pravljice ne odsevajo samo starodavnih iniciacijskih obredov, ampak opisujejo tudi pozitivne izkušnje preživljanja čustvenih kriz, značilnih za človeka v razvoju. Pravljica otroka uči produktivnega premagovanja strahu.

    Igralna terapija je uporaba za otroka naravne dejavnosti - igre - kot načina modeliranja odnosov z zunanjim svetom in osebnega razvoja. Igra omogoča sproščanje napetosti, odpravljanje depresije, spodbuja fizično in kognitivno aktivnost pri spontanem izražanju ter potopi otroka v ozračje čustvenega ugodja.


    Uporaba tehnologij likovne terapije v korekcijski pedagogiki


    Posebej dragocen je pozitiven vpliv likovne terapije na otroke s težavami v razvoju. Tudi L.S. Vygotsky je v svojih raziskavah ugotovil posebno vlogo umetniške dejavnosti pri razvoju ne le duševnih funkcij, temveč tudi pri aktiviranju ustvarjalnih manifestacij v različnih vrstah umetnosti pri otrocih z določenimi razvojnimi težavami.

    Tako ukvarjanje z likovno umetnostjo prispeva k senzoričnemu razvoju otrok, oblikuje motivacijsko-potrebno plat njihove produktivne dejavnosti, spodbuja diferenciacijo zaznavanja, majhne gibe rok, kar posledično vpliva na duševni razvoj. V svojem delu Psihologija umetnosti je L. S. Vigotski razkril psihološki mehanizem katarze: »Umetnost vedno nosi v sebi nekaj, kar premaga običajni občutek. Bolečina in vznemirjenje, če ju povzroči umetnost, nosita nekaj več kot navadna bolečina in vznemirjenje. Obdelava občutkov v umetnosti je sestavljena iz njihovega spreminjanja v njihovo nasprotje, tj. pozitivno čustvo, ki ga nosi umetnost.«

    Katarza je neločljivo povezana z umetniškim dojemanjem, ki je kompleksno delo občutkov, misli in domišljije, ki dojemajo umetniško delo. Zato otroci, zlasti tisti s težavami v razvoju, niso vedno pripravljeni na to delo. Treba otroke naučiti dojemati umetnino, saj Zaznavanje otrok z motnjami v razvoju ima svoje značilnosti, ki jih določata narava in narava motnje. Komunikacija z umetniškim delom otroku pomaga začasno pobegniti od skrbi, čustvene zavrnitve, občutkov osamljenosti, strahov in tesnobe ali od konfliktnih medosebnih in znotrajdružinskih odnosov.

    Umetnost daje otroku skoraj neomejene možnosti za samoizpopolnjevanje in samouresničevanje tako v ustvarjalnem procesu kot v svojih izdelkih. Zanimanje za izdelke otrokove ustvarjalne dejavnosti s strani vrstnikov in odraslih povečuje njegovo samospoštovanje. In to je rešitev za najpomembnejši problem: otrokovo prilagajanje skozi umetnost in likovno udejstvovanje v makrosocialnem okolju.

    Zadnja leta je zaznamovalo povečano zanimanje strokovnjakov za mehanizem vpliva umetnosti na otroka s težavami v razvoju v procesu vzgoje in izobraževanja, zato sta sodobna specialna psihologija in pedagogika v veliki meri osredotočeni na uporabo različnih vrst umetnosti. v korektivnem delu, kot pomembno sredstvo za vzgojo harmonične osebnosti otroka. Umetnost pozitivno vpliva na centralni živčni sistem, kar potrjujejo dela znanih psihiatrov A. L. Grosman in V. Raikov. Na primer, normalizacija srčno-žilnega sistema se pojavi ob zvokih glasbe, ki se igra na klarinetu in violini.

    V zadnjem času je bilo opredeljenih več področij korekcijskega dela z uporabo umetnosti: psihofiziološko - korekcija psihosomatskih motenj; psihoterapevtski - vpliv na kognitivno in čustveno sfero; psihološke - katarzične, regulativne, komunikacijske funkcije; socialno-pedagoški - razvoj estetskih potreb, širjenje splošnega in umetniško-estetskega obzorja, aktiviranje otrokovega potenciala v ustvarjalnosti. Praktično izvajanje teh področij poteka v okviru psihokorekcijskih ali korektivno-razvojnih metod.

    Ob upoštevanju potrebe po oblikovanju kulture pri otrocih z različnimi težavami v razvoju je L. S. Vygotsky poudaril zlasti potrebo po ustvarjanju posebnih metod, sredstev in pogojev, ki zagotavljajo razvoj otrok z različnimi motnjami. Veliko vlogo pri oblikovanju otrokove osebnosti pripisujejo tudi L.S.Vygotsky, D.B. V svojih delih so zapisali, da uvajanje otroka v umetnost, "potopitev" v svet enotnosti občutkov in misli, ki preoblikujejo človeka, ga obogati in razkrije njegov ustvarjalni potencial. Tako perečih problemov našega časa ni mogoče rešiti brez umetnosti - najmočnejšega sredstva vzgoje in izobraževanja. V zvezi s tem obstaja nujna potreba po nadaljnjem razvoju takšne discipline, kot je likovna pedagogika, njeni ločitvi od čisto psihoterapevtskega segmenta, pa tudi vključitvi posebnih tečajev likovne pedagogike in likovne terapije v sistem usposabljanja specialistov v izobraževalno, kulturno in prostočasno področje.


    Zaključek


    Torej raziskave na področju uporabe likovnoterapevtskih tehnologij v likovni pedagogiki kažejo, da umetnost razvija osebnost, širi splošna in umetniška obzorja študentov ter uresničuje kognitivne interese otrok. Likovna pedagogika omogoča težavnim otrokom, da doživijo svet v vsem njegovem bogastvu in raznolikosti ter se ga skozi umetniške dejavnosti naučijo spreminjati. Umetnost je po eni strani vir novih pozitivnih izkušenj za otroka, poraja ustvarjalne potrebe, načine za njihovo zadovoljitev v takšni ali drugačni obliki, po drugi strani pa je sredstvo za izvajanje socialnih in pedagoških tehnologij.

    V tem pogledu je lahko podrobna študija in razvoj likovne pedagogike in likovne terapije pozitiven korak k nadaljnjemu izboljšanju alternativnih šol domačega izobraževanja. Seveda primanjkuje izobraževalnih programov v teh disciplinah, problem zahteva natančen študij, določanje meja ved in vzdrževanje poklicne etike. Tema ima nedvomno praktični pomen za strokovnjake s področja kulture in izobraževanja.


    Seznam uporabljene literature

    1. Alekseeva M. Yu. Praktična uporaba elementov likovne terapije pri delu učitelja. Izobraževalno-metodični priročnik za učitelje tujih jezikov. M.: APK in PRO, 2003.
    2. Burno M.E. Terapija z ustvarjalnim samoizražanjem. M.: Medicina, 1989.
    3. Vačkov I.V. Pravljična terapija: razvoj samozavedanja skozi psihološko pravljico. M., Os-89, 2003
    4. Vygotsky L.S. Psihologija umetnosti. -M., Umetnost, 1986
    5. Grishina A.V. Razvoj ustvarjalne individualnosti mladostnikov skozi likovno terapijo v ustanovah dodatnega izobraževanja. Izvleček za akademsko stopnjo kandidata pedagoških znanosti. Volgograd: Volgogradska državna pedagoška univerza, 2004.
    6. Demčenko O.A. Socialno-kulturne tehnologije za rekreacijo mestnega prebivalstva v kulturnih in rekreacijskih parkih. Povzetek za K.P.N., MGUKI, 2007
    7. Zamorev S.I. Igralna terapija. Sankt Peterburg, Govor, 2002

    8Irwood Ch., Fedorko M., Holtzman E., Montanari L., Silver R. Diagnoza agresivnosti na podlagi testa »Nariši zgodbo« // Healing Art: Journal of Art Therapy. Letnik 7, št. 3

    9. Karvasarsky B. D. Psihoterapevtska enciklopedija. Sankt Peterburg: Peter, 2000.

    10.Kopytin A.I. Osnove likovne terapije. Sankt Peterburg: Lan, 1999.

    Kopytin A.I. Teorija in praksa umetniške terapije. Sankt Peterburg: Peter, 2002.

    Kopytin A.I. Likovna terapija v srednjih šolah. Metodični priročnik. Sankt Peterburg: Akademija za podiplomsko pedagoško izobraževanje, 2005.

    Lebedeva L. D. Praksa umetniške terapije: pristopi, diagnostika, sistem pouka. Sankt Peterburg: Reč, 2003.

    Medvedeva E. A., Levchenko I. Yu., Komissarova L. N., Dobrovolskaya T. A. Likovna pedagogika in likovna terapija v posebnem izobraževanju. M.: Založniški center "Akademija", 2001.

    Nazarova L.D. Folklorna umetnostna terapija, Sankt Peterburg, Govor, 2002

    Sazonova T.V. Umetnost je sredstvo za ustvarjalni razvoj in korekcijo osebnosti. Tambov. Tambov IPKRO, kol. 2006

    Jarošenko N.N. Družbeno-kulturna animacija. M., MGUKI, 2005

    Razširite umetniško terapijo. sob. Kijev, 2007

    Glasilo Ameriškega združenja za umetnostno terapijo, Mundelein, Il1: Ameriško združenje za umetnostno terapijo. 1998. 31, str.4.


    mentorstvo

    Potrebujete pomoč pri študiju teme?

    Naši strokovnjaki vam bodo svetovali ali nudili storitve mentorstva o temah, ki vas zanimajo.
    Oddajte prijavo navedite temo prav zdaj, da izveste o možnosti pridobitve posvetovanja.

    1

    Članek obravnava sodobno, inovativno smer na področju vzgoje in izobraževanja – likovno pedagogiko. Prikazana povezava v znanstveno raziskovanje s področja likovne terapije in likovne pedagogike podaja dejstva o tem, kaj je v teh disciplinah skupno in različno. Sodobne raziskave poudarjajo zelo pomemben vidik: likovna pedagogika vam omogoča delo z različnimi kategorijami študentov. Likovna pedagogika presega okvire dela z otroki s težavami, hkrati pa ne podvaja področja likovne in estetske vzgoje. Predstavljena je analiza eksperimenta za ugotavljanje vpliva likovno-pedagoških tehnologij na otroke različnih starosti, stopenj razvoja in osebnostnih značilnosti z uporabo različnih umetniških tehnik in materialov, ki se izvaja na podlagi socialnega centra za varstvo otrok. prebivalstvo. Opisani so rezultati tega eksperimenta z najstniki v procesu uporabe metod likovne pedagogike za povečanje motivacije za aktivnost, možnost samoizražanja in izboljšanje čustvenega vzdušja v skupini. Izveden je sklep o specifičnem vplivu dela z različnimi umetniškimi materiali na čustveno stanje otroka.

    umetniška terapija

    likovne pedagogike

    likovno-pedagoške tehnologije

    tehnologija umetniških materialov

    likovno-pedagoške naloge

    umetniška dejavnost

    samoizražanje

    čustveno stanje.

    1. Verkhovodova R.A., Galustova R.A. Tuje izkušnje likovne pedagogike kot sistema celostne uporabe likovnih prvin v izobraževalni proces/ Verkhovodova R.A., Galustova R.A. // Bilten Adygei državna univerza. Serija 3: Pedagogika in psihologija. – 2011. – št. 1. – Str. 15-18.

    2. Kopytin A.I. Umetniška terapija za otroke in mladostnike / Kopytin A.I., Svistovskaya E.E. – Moskva: Cogito-Center, 2007. – 197 str.

    3. Savluchinskaya N.V., Sukharev A.I. Aktualni problemi institucij dodatnega izobraževanja v sodobnem sociokulturnem prostoru // Sodobni problemi znanosti in izobraževanja. – 2015. – št. 3; URL: http://www.?id=17407.

    4. Savluchinskaya N.V. Tehnologija likovnih materialov: učbenik. – Omsk, 2009. – 96 str.

    5. Sukharev A.I. Monotipija : metodične naloge za praktično delo v disciplini "Grafične tehnike" za študente specialnosti 072500.62 "Oblikovanje", / A.I. Sukharev, A.N. Mašanov. – Omsk: BOUDPO “IROOO”, 2014. – 70 str.

    6. Shevchenko Yu.S., Krepitsa A.V. Načela likovne terapije in likovne pedagogike pri delu z otroki in mladostniki : metod. dodatek. – Balashov, 1998. – 56 str.

    Danes se v ruskem izobraževalnem sistemu dogajajo sodobne spremembe, ki so povezane tako s splošnim izobraževanjem kot tudi s sistemom dodatnega izobraževanja. Te spremembe so usmerjene v interakcijo pedagoških sistemov, uporabo v praksi inovativnih tehnologij, ki dopolnjujejo in v nekaterih primerih nasprotujejo tradicionalnemu izobraževalnemu sistemu. Ruska država, osredotočena na vključevanje v svetovni gospodarski prostor, mora vzgajati ustvarjalno osebnost svojega državljana, vendar jasne tehnologije za kulturni in ustvarjalni razvoj še niso bile razvite.

    V tej situaciji je uvedba inovativne discipline likovne pedagogike in likovne terapije v izobraževanje učiteljev bo pomagal razviti in preizkusiti potrebne rešitve za ta problem. Te discipline so se oblikovale na meji združitve znanosti, kot so pedagogika, psihologija, kulturne študije in družbeno-kulturne dejavnosti.

    Od konca 20. stoletja pedagogika s posebno pozornostjo preučuje možnosti likovne terapije v okviru izoterapije. V Rusiji je ustanovitelj umetniške terapevtske šole A.I. V knjigi »Art terapija za otroke in mladostnike« je pojem likovna terapija razkrita kot »nabor psiholoških metod vplivanja, ki se uporabljajo v kontekstu klientove vizualne aktivnosti in psihoterapevtskih odnosov ter se uporabljajo za namene zdravljenja, psihokorekcije, psihoprofilakse. , rehabilitacija in usposabljanje oseb z različnimi gibalnimi ovirami, čustvenimi in duševnimi motnjami ter predstavnikov rizičnih skupin."

    Definicija pojma umetniška terapija dolgo časa nikakor ni sodila v okvir izobraževalni sistem. Vendar pa je kasneje, po mnenju E.V. Taranov, leta 1997 po objavi dela Yu.S. Ševčenko in L.V. Krepitsa »Načela likovne terapije in likovne pedagogike pri delu z otroki in mladostniki« je bil koncept »umetnostne terapije« razdeljen na »likovno terapijo« in »likovno pedagogiko«. Menijo, da je od tega trenutka likovna pedagogika dobila »pravico do življenja« kot samostojna smer v likovni vzgoji.

    Likovna pedagogika nam omogoča, da v okviru izobraževanja upoštevamo ne le umetniško vzgojo, temveč tudi vse sestavine popravnega in razvojnega procesa s pomočjo umetnosti. Na pomembno vlogo umetnosti pri popravnem delu so opozorili predstavniki tuje pedagogike E. Seguin, J. Demor, O. Decroly, pa tudi domači znanstveniki L. S. Vigotski, A. I. Graborov, E. A. Ekzhanova, T. S. Komarova itd. Umetniška dejavnost otrok zagotavlja njihov senzorični razvoj, oblikuje motivacijsko-potrebno stran njihove produktivne dejavnosti, spodbuja razvoj zaznavanja, prostovoljne pozornosti, domišljije, govora, finih motoričnih sposobnosti, rok in komunikacije. Zaznavanje umetniških del lahko prinese prijetne izkušnje in pomaga preoblikovati negativna čustva v pozitivna. Podobe umetniške ustvarjalnosti odražajo vse vrste podzavestnih procesov, vključno s strahovi, notranjimi konflikti in spomini iz otroštva.

    Posebno mesto v likovni pedagogiki ima produkt likovne dejavnosti. Otroško risbo obravnavamo predvsem kot projekcijo otrokove osebnosti, kot simbolni izraz njegovega odnosa do sveta. V zvezi s tem je zelo pomembno, da v otrokovi risbi ločimo tiste lastnosti, ki odražajo otrokovo duševno razvitost in stopnjo njegovega obvladovanja risarskih tehnik, na eni strani, in lastnosti risbe, ki odražajo osebnostne lastnosti, na drugi strani.

    IN Ruska znanost likovna pedagogika je v povojih, aktivno se razvija in zaseda svojo nišo v sistemu splošnega in dodatnega izobraževanja. Raziskovalci E.A.Medvedeva, A.V.Ahmedova, V.P.Anisimov, L.N.Komissarova, T.A.Dobrovolskaya, Donskaya T.K., Sergeeva N.Y. in mnogi drugi. Po definiciji Verkhovodove R.A. in Galustova R.A. "Likovna pedagogika je znanstvena in pedagoška smer, ki temelji na integrativni uporabi različnih vrst umetnosti v izobraževalnem procesu z namenom učinkovitega vzgojnega vpliva na osebnost študenta."

    Dela zgoraj omenjene raziskovalke L. D. Lebedeve so posvečena uporabi likovne terapije v izobraževanju in uvajajo drugačno interpretacijo pojma »terapija«, ne le kot »zdravljenje«, ampak tudi kot »skrb, skrb«. Zato se avtorju zdi sprejemljivo, da likovno terapijo uporabljajo učitelji in pedagoški psihologi, ki nimajo posebne izobrazbe na področju praktične psihologije, psihoterapije in likovne terapije. Lebedeva L.D. piše, da "besedna zveza" umetniška terapija "v znanstvenem, pedagoškem razumevanju pomeni skrb za čustveno dobro počutje in psihično zdravje posameznika, skupine, kolektiva skozi umetniško dejavnost." Avtor izpostavlja osebnostne težave v izobraževalnem sistemu, med drugim »disharmonično, izkrivljeno samopodobo«; »težave v čustvenem razvoju«, impulzivnost, anksioznost, strahovi, agresivnost; doživljanje čustvene zavrnitve, občutkov osamljenosti, depresije, neprimernega vedenja, konfliktov v medosebnih in znotrajdružinskih odnosih, sovražnosti do drugih.

    Sodobne raziskave poudarjajo zelo pomemben vidik: likovna pedagogika vam omogoča delo z različnimi kategorijami študentov. Likovna pedagogika presega okvire dela z otroki s težavami, hkrati pa ne podvaja področja likovne in estetske vzgoje. To pomeni, da vsebina pojma "likovna pedagogika" ne bi smela vključevati le posebne likovne vzgoje za otroke s težavami, pomen likovne pedagoške dejavnosti pa ne bi smel biti omejen na poučevanje risarskih veščin, temveč na oblikovanje temeljev likovne kulture. prišteti je treba tudi socialno prilagajanje posameznika preko umetniških sredstev.

    Ker likovna pedagogika vključuje sredstva, metode in tehnologije, ki prispevajo k boljšemu in učinkovitejšemu poučevanju in vzgoji, so njeni cilji tudi ustvarjanje pozitivnega, motiviranega učnega in vzgojnega procesa ter pogojev za osebni razvoj. Reševanje teh težav je možno z ozaveščanjem in aktivacijo vitalnih virov; razvoj in aktiviranje ustvarjalnega potenciala; usposabljanje v veščinah samoregulacije; usposabljanje komunikacijskih veščin; razvoj sfere zaznavanja.

    V likovni pedagogiki se poučevanje tehničnih tehnik obravnava kot sredstvo za doseganje pedagoških ciljev. Osvajanje likovnih tehnik in tehnologij za delo z likovnimi materiali poteka skozi raziskovanje zmožnosti teh materialov, včasih skozi igro z njimi, preko nepričakovanih kombinacij in tehnik mešanja. Sposobnost rokovanja z umetniškimi materiali vodi k večji svobodi, daje nov zagon razvoju in spodbuja samoizražanje. Likovna gradiva za likovno-pedagoško dejavnost lahko razvrstimo na grafična, slikarska, imitacijska (za dekorativno in uporabno umetnost):

    Grafični materiali vključujejo grafitne in barvne svinčnike, črnilo, mehke materiale, kot so oglje, sanguine, pastel;

    Slike vključujejo akvarel, gvaš;

    Imitacije barv vključujejo akrilne barve za vitraže, tkanine, les, keramiko, kovino, plastelin, plastiko, barve za marmoriranje, kite za fiksiranje in druge sodobne materiale.

    V učbeniku Savluchinskaya N.V. ponuja analizo značilnosti dela s tradicionalnimi (akvareli, gvaši, svinčniki, mehki materiali) in sodobni materiali(flomastri, markerji, gel pisala) tehnološke metode dela z njimi, pa tudi mešane likovne tehnike. Priročnik je ilustriran z deli študentov, ki odražajo uporabo variabilnih, nestandardnih, raziskovalnih pristopov pri delu s proučevanimi likovnimi materiali za uresničitev likovnega koncepta. Pri eksperimentalnem delu z otroki pri likovni pedagogiki smo uporabili vse likovne materiale, ki so opisani v omenjenem učbeniku.

    Eksperimentalno delo, da bi ugotovili vpliv likovno-pedagoških tehnologij na otroke z različnimi starostmi, stopnjami razvoja in osebnostnimi značilnostmi, z uporabo različnih umetniških tehnik in materialov, izvedeno na podlagi KTSSON Centralnega upravnega okrožja Omsk "Penati ”.

    Pri organizaciji praktičnih dejavnosti v centru so nas vodile določbe programa za razvoj ustvarjalne individualnosti mladostnikov skozi likovno terapijo v ustanovah dodatnega izobraževanja A. V. Grishina. To so zlasti: refleksivna naravnanost pouka, spodbujanje mladostnikov k analizi produktov njihove ustvarjalne dejavnosti in osebnih izkušenj; visoka stopnja spontanosti z otrokovo svobodno izbiro sredstev vizualne dejavnosti, učiteljeva zavrnitev vrednotenja umetniških in estetskih vrednosti izdelkov ustvarjalne dejavnosti mladostnikov; veliko pozornosti komunikaciji v skupini in medsebojni strpnosti udeležencev razreda, čustveni fleksibilnosti samega učitelja, sprejemanju ustvarjalne individualnosti mladostnikov in ne vsiljevanju svojega mnenja.

    Podpora idej, izvedba ustvarjalne načrte, odsotnost kritike, oblikovanje vrednotnega odnosa do osebnosti najstnika in rezultatov njegovih dejavnosti - vse to je pogoj, potreben za razvoj ustvarjalnosti mladostnikov in šolarjev.

    Vsebino niza ustvarjalnih nalog smo razvili z uporabo različnih likovnih materialov. Izbira gradiva vpliva na potek pouka. Nekateri materiali, kot so svinčniki, barvice in flomastri, omogočajo večji nadzor, medtem ko drugi – pasteli, barve in glina – spodbujajo svobodnejše izražanje. In tudi pri naših dejavnostih smo uporabljali grafično tehniko - monotipijo; otroci so delali z uporabo različnih tehnik in različnih likovnih materialov.

    Z ustvarjanjem določenih pogojev, v katerih je bilo mogoče upoštevati vpliv likovnih materialov v povezavi z likovnopedagoškimi tehnikami, posamezne značilnosti potek psiholoških in pedagoških procesov ter vpliv vizualne dejavnosti na tiste z neobsojajočo reakcijo na končni izdelek – lahko sami po sebi postanejo zdravilni.

    Študija je vključevala učence od 3 do 13 let, kar je omogočilo pridobitev gradiva za teoretično razumevanje.

    Naloge za predšolske otroke so bile povezane z uporabo likovnih materialov in standardnih gospodinjskih elementov, kot so: vatirane palčke, baloni, plastične vilice, niti, zobotrebci, posodice za čokoladna jajčka itd., ki jih lahko imenujemo netradicionalni materiali. Vsaka naloga, povezana z določenim materialom, je dala idejo o tem, kako umetniška tehnologija vpliva na otroke:

    • Naloge, povezane s tehniko risanja z vatiranimi palčkami z nanašanjem barve na list v pikah, niso primerne za inertne, nizko aktivne otroke. Takšne tehnike, povezane s koncentracijo in monotonim nanašanjem, povzročijo upad duševne in telesne aktivnosti, kar je za hiperaktivne otroke primerno za dokončanje naloge.
    • Dejavnosti z uporabo barvnih milnih mehurčkov niso priporočljive za lahko vznemirljive otroke, saj takšno opravilo izzove nenadzorovano vedenje.
    • Uporaba suhih pastelov pri pouku ne povzroča čustvenih padcev ali vzponov, za razliko od voščenk, kjer se izražanje kaže v liniji, v potezi, t.j. v tehničnih metodah nanašanja na grafično površino.
    • Tehnika monotipije je primerna za otroke z različnimi čustvenimi lastnostmi, razlika je le v številu narejenih odtisov.

    Tako je z izvajanjem različnih likovno-pedagoških nalog z uporabo najrazličnejših materialov mogoče diagnosticirati, popravljati, vzgajati, razvijati refleksivno kulturo, občutek notranjega nadzora, ki je potreben v procesu učenja.

    Naloge, ki smo jih izvajali s šoloobveznimi otroki in mladostniki, smo izvajali s tradicionalnimi in sodobnimi umetniškimi ter netradicionalnimi materiali. Poleg preučevanja vpliva likovnih materialov na otroke so bile naloge namenjene korekciji agresije, kot ene izmed glavnih čustvene težave najstniki, skozi možnost izražanja v družbeno sprejemljivi obliki – likovno-pedagoška dejavnost.

    Najstnikom so bile ponujene nestandardne naloge: uporabiti so morali folijo kot material za izdelavo skulpture; v drugem - preoblikovati, "pokvariti" reklamni plakat za sijajno revijo z akrilnimi barvami; Naslednja naloga je bila slikanje na vodo z barvami za marmoriranje. Kot rezultat tega poskusa z najstniki je bilo ugotovljeno, da so si najstniki kljub delovni obremenitvi splošne izobraževalne ustanove prizadevali obiskovati pouk likovne pedagogike, to je, da se je povečala motivacija za možnost izražanja in čustveno vzdušje. v skupini izboljšalo. Vsa dela najstnikov niso bila ponovljena, stopnja ustvarjalnosti pa se je povečala.

    Če povzamemo vse navedeno, lahko z gotovostjo trdimo, da ima likovna pedagogika ogromen potencial za ustvarjanje pozitivne klime v družbi. Likovna pedagogika in likovna terapija imata veliko skupnega v funkciji korekcije, diagnosticiranja, preprečevanja s sredstvi umetnosti in umetniške dejavnosti, pa tudi kršitev socialne, psihološke in poklicne prilagoditve otrok. Izveden je sklep o specifičnem vplivu dela z različnimi umetniškimi materiali na čustveno stanje otroka. Preučevanje vpliva likovnih materialov na izboljšanje čustvenega stanja otroka je v fazi raziskav, a nedvomno bodo ti podatki kmalu dali zagon razvoju kreativne likovne pedagogike.

    Bibliografska povezava

    Savluchinskaya N.V., Pavlova M.S. TEORIJA IN METODE UPORABE UMETNIŠKO-IZOBRAŽEVALNIH TEHNOLOGIJ PRI DELU Z OTROKI // Sodobni problemi znanosti in izobraževanja. – 2016. – št. 3.;
    URL: http://?id=24509 (datum dostopa: 01.02.2020). Predstavljamo vam revije, ki jih je izdala založba "Akademija naravoslovnih znanosti"